1932 (Bocque)
Ink
Modernism
1932
Modern
48.0 x 79.0 cm
Arts Council Collection
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
შეიძინეთ გამოსახულება)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (16 აგვისტო)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
1932 (Bocque)
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 80
საკლექციო აღწერა
The Composition and Style
The painting features a bottle of wine and a vase on a table, set against a backdrop that emphasizes the subjects rather than the surroundings. The composition is characterized by clean lines, geometric shapes, and a limited color palette, which were hallmarks of Ben Nicholson Om's style during this period. This approach not only reflects the artist's fascination with abstraction but also his ability to find beauty in everyday objects. Still life paintings like 1932 (Bocque) invite viewers to contemplate the relationship between objects and their environment. The careful placement of each item, the play of light and shadow, and the negative space all contribute to a sense of harmony and balance. This piece is not just about representing reality; it's an exploration of form, texture, and the emotional resonance of inanimate objects.The Arts Council Collection (London, United Kingdom) is home to this remarkable work, alongside other significant pieces by various artists. For those interested in exploring more artworks like 1932 (Bocque), visiting the UCL Art Museum or delving into the collections on OriginalUniqueArt.com can be a rewarding experience.
Appreciation and Legacy
The appeal of 1932 (Bocque) lies in its timeless quality, a blend of modernist principles with a deep respect for traditional still life compositions. Artists like Edwina B. Leapman, known for their abstract works, also explored the potential of everyday subjects in their creations. The legacy of Ben Nicholson Om and his contemporaries can be seen in the diverse range of artworks available on platforms like OriginalUniqueArt.com, which offers hand-made oil painting reproductions, including pieces inspired by Ben Nicholson Om's unique style.- For art enthusiasts and collectors, 1932 (Bocque) serves as a reminder of the power of simplicity and the enduring appeal of still life paintings.
- The work of Ben Nicholson Om and other artists featured on OriginalUniqueArt.com continues to inspire new generations of art lovers and practitioners alike.
მხატვრის ბიოგრაფია
ბენ ნიკლსონი OM: სიცოცხლე აბსტრაქტულ ხელოვნებაში
- და lahir: 10 აპრილი, 1894, დენჰემი, ბაკინგემშირი, გაერთიანებული სამეფო
- გარდაიცვალა: 6 თებერვალი, 1982, ლონდონი, გაერთიანებული სამეფო
ადრეული წლები და მხატვრული განათლება
- ბენ ნიკლსონი ხელოვნებისეულ ოჯახში დაიბადა; მისი მამა, სერ უილიამ ნიკლსონი და დედა, მეიბლ პრაიდი, ორივე გამორჩეული ფერმკრაბელი იყო. ამ გარემომ ბავშვობიდანვე განაპირობა ხელოვნებისადმი ღრმა სიყვარული.
- მან ადრეული განათლება მიიღო Tyttenhangar Lodge-ის მოსამზადებელ სკოლაში, სეფორდში, ჰემპსტედის Heddon Court-ში და Gresham's სკოლაში ნორფოლკში, ჰოლტში.
- ნიკლსონმა ფორმალური განათლება Slade School of Fine Art-ში მიიღო (1910-191ЛЬ), სადაც ის ასეთი ცნობილი თანამედროვე იყო, როგორებიც იყვნენ პოლ ნაშ, სტენლი სპენსერი, მარკ გერტლერი და ედვარდ უადსვორთი. არსებული ამბების თანახმად, ამ პერიოდში მან ბევრი დრო დაუთმო ბილარდის თამაშს, რადგან ამ თამაშის გეომეტრიულ სტრუქტურასა და მოძრაობაში მხატვრული ესთეტიკა აღმოაჩინა.
მხატვრული განვითარება და გავლენები
- ადრეული ნამუშევრები: ნიკლსონის პირველი მხატვრული მცდელობები მოიცავდა ნატურალისტურ Still Life-ებს, რაც მისი მამის სტილზე იყო შთაგონებული.
- კუბისტური გავლენა: 1926 წლისთვის მან დაიწყო აბსტრაქციის ძიება, რაზეც დიდ გავლენას ახდენდა სინთეტური კუბიზმი და პაბლო პიკასოს შემოქმედება.
- ნეოპლასტიციზმი და პრიმიტიული სტილი: პიეტ მონდრიანთან შეხვედრამ მას ნეოპლასტიციზმი გააცნო, ხოლო ჰენრი რუსოსთან შეხება პრიმიტივისადმი ინტერესი გამოიწვია. ამ გავლენებმა მნიშვნელოვნად განსაზღვრეს მისი შემოქმედებითი მიმართულება.
- მთავარი მოძრაობები: ნიკლსონი ჩართული იყო იმ დროის რამდენიმე მნიშვნელოვან ხელოვნების მოძრაობაში, მათ შორის Seven and Five Society-ში (რომლის თავმჯდომარეც თავად იყო), Unit One-სა და Abstraction-Création-ში.
მთავარი ნამუშევრები და მხატვრული სტილი
- რელიეფები: ნიკლსონი განსაკუთრებით ცნობილია თავისი აბსტრაქტული რელიეფებით, რომლებიც 1933 წლიდან დაიწყო. ეს ნამუშევრები აერთიანებდა ფერწერასა და სკულპტურულ ელემენტებს, რაც უნიკალურ ვიზუალურ გამოცდილებას ქმნიდა. 1930-იანი წლების შუა პერიოდის თეთრი რელიეფები მის უმნიშვნელოვანეს მიღწევებს შორის ითვლება.
- Still Life და ლანდშაფტები: მიუხედავად იმისა, რომ აბსტრაქციისთვის არის ცნობილი, ნიკლსონმა შექმნა შთამბეჭდავი Still Life-ები და ლანდშაფტებიც, რომლებიც ხშირად მოიცავდა გეომეტრიულ ფორმებსა და მკვეთრად არაინტენსიურ ფერებს.
- ნიკლსონის კედელი: ერთ-ერთი აღიარებული საჯარო ნამუშევარია "Nicholson Wall", მურალი, რომელიც შექმნილია სატონის პლასის (Sutton Place) ბაღისთვის გილფორდში, რაც დასტურდება მისი რწმენით, რომ აბსტრაქტული ხელოვნება ფართო აუდიტორიისთვის ხელმისაწვდომი უნდა იყოს.
- მასალები და ტექნიკა: იგი ექსპერიმენტებს ატარებდა სხვადასხვა მასალასთან და ტექნიკასთან, მათ შორის ზეთით საღებავებით, ფანქრით, ქვიშითა და მასონიტის板-ით, რაც ხშირად ინოვაციური გზებით იყო კომბინირებული.
მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა
- თანამედროვე ბრიტანული ხელოვნება: ბენ ნიკლსონი აღიარებულია ფიგურად, რომელმაც გადამწყვეტი როლი ითამაშა თანამედროვე ბრიტანულ ხელოვნებაში, აბსტრაქციისა და რელიეფური სკულპტურის განვითარებაში.
- საერთაშორისო აღიარება: მისმა შემოქმედებამ მოიპოვა საერთაშორისო აღიარება ვენეციის ბიენალეს მსგავს პრესტიჟულ პლატფორმებზე და ექსპოზიციებით მსოფლიოს უმსხვილეს მუზეუმებში. მან მიიღო მრავალი ჯილდო, მათ შორის Order of Merit 1968 წელს.
- აუქციონისレკორდები: ნიკლსონის ნახატები აუქციონებზე მაღალ ფასად იყიდება, რაც მათ მხატვრულ ღირებულებასა და ისტორიულ მნიშვნელობას ასახავს. მაგალითად, "Sept 53 (Balearic)" 2011 წელს ნიუ-იორკის Christie's-ში 1,650,500 დოლარად გაიყიდა, ხოლო “Fiddle and Spanish Guitar” 2012 წელს პარიზის Christie’s-ში 3,313,000 ევრო დაevalუა.
- გავლენა შემდგომ ხელოვანებზე: აბსტრაქციისადმი მისი ინოვაციური მიდგომა და ფორმისა და სივრცის კვლევამ მოახდინა გავლენა ხელოვანთა თაობებზე.
ბენ ნიკოლსონი Om
1894 - 1982 , გაერთიანებული სამეფო
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style:
- აბსტრაქტული ხელოვნება
- კუბიზმი
- კონსტრუქტივიზმი
- Artists Who Influenced This Artist:
- ენრი რუსოს
- პიეტ მონდრიანი
- პაბლო პიკასო
- სეზანი
- Date Of Birth: 10 აპრილი, 1894
- Date Of Death: 1982
- Full Name: ბენ ნიკოლსონი OM
- Nationality: ბრიტანელი
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle and Spanish guitar
- 1946 (ნატურმორტი)
- Place Of Birth: ლონდონი, გაერთიანებული სამეფო

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
