October
Minimalism
1961
239.0 x 234.0 cm
Kenneth Noland’s "October" (1961) is a mesmerizing minimalist masterpiece. Explore concentric circles of purple & grey on beige, embodying hard-edge abstraction and optical illusion. A key work by the influential American artist.
Explore Kenneth Noland (1924-2010), a leading American Color Field painter & Washington Color School pioneer. Discover his vibrant circles, chevrons & shaped canvases—abstract art redefining color & space.
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作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。
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特定のフレームやスペースに合わせて、ご自身でサイズを指定することも可能です。選択されたサイズが元の画像の比率と一致しない場合、作品をトリミングするか、鏡面反射または単色での塗りつぶしによって画像を拡張いたします。制作を開始する前に、ご確認用のデジタルモックアップをお送りいたします。
画面上のプレビューには、実際のトリミングや拡張は反映されませんのでご注意ください。最終的な構図を正確に確認できるのは、モックアップのみとなります。
カスタムサイズも承っておりますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。
October
ジークレー/アートプリント
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合計金額
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作品詳細説明
October belongs to the first of Noland’s two extended explorations of the elemental shape of the circle. Placing the large canvas on his studio’s floor (in knowing emulation of Jackson Pollock’s method), he drew the edge of each circle with a pencil attached to a string and anchored in the center. The canvas’s dimensions determined the size of the outermost circle, suggesting Noland’s preoccupation with proportional relationships, a concern often associated with Minimalism. The painter accentuated the flatness of the unprimed canvas by diluting his acrylic paint so the weave would absorb it (a technique he adopted after seeing Helen Frankenthaler’s stained canvases). The concentric circles evoke a range of associations—a bull’s-eye, a globe, a giant eyeball—while the density near the center suggests a gravitational pull.

ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。
