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あなたのために、手仕事で描かれた一枚の絵画

Boat Race

手描き油彩複製画

当社のアーティストが、ご希望のサイズと額縁に合わせてキャンバスに手描きで制作する、オーダーメイドの油彩画です。 ( プリント版に切り替え デジタル画像販売へ切り替え)

作品解説

Explore Julian Trevelyan's masterful Boat Race painting – a vibrant depiction of the Thames landscape infused with bold colors and geometric shapes, reflecting his distinctive artistic style.

アーティストの略歴

ジュリアン・トレヴェリアン(1910-1988)は、叙情的なエッチングと想像力豊かな風景画で知られるイギリスのシュルレアリスム画家・版画家です。ホックニーやキタジに影響を与えた師でもあり、夢のような主題を用いて現代版画に革命をもたらしました。

〜より ·

第1章

サイズはどのくらいが良いでしょうか?

スライドしてサイズを変更してください。左側の画像は、フレームの実際の幅を表示しています。作品の比率はそのまま維持されます。

標準サイズ
オーダーメイド
CM
INCH

作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。

横幅
高さ

フレームや壁のスペースに合わせて、ご希望の幅と高さを入力してください。本作品は手描きのため、異なる比率のサイズをご希望の場合、絵画の周囲を少し広げて描くか、あるいは端を少しカットして調整することが可能です。お客様のご要望に合わせます。制作を開始する前に、仕上がりを確認するためのデジタルモックアップをお送りいたします。このページに表示されている画像は完成品の実物ではなく、あくまでモックアップによるイメージです。

第2章

どのような状態での配送をご希望ですか?

キャンバスの側面仕上げを選択

フレームを選択

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
白の側面仕上げ ¥1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
エッジぼかし仕上げ ¥1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
回り込み仕上げ ¥1
Corner sample of the P118B picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B ¥10
Corner sample of the P118H picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H ¥10
Corner sample of the P118W picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W ¥10
Corner sample of the P438Z picture frame: 成型ポリスチレン, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z ¥10
Corner sample of the P508JH picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH ¥12
Corner sample of the P508YH picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH ¥12
Corner sample of the P805H picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H ¥10
Corner sample of the P805Z picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z ¥10
Corner sample of the P919BZ picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ ¥10
Corner sample of the P919G picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G ¥10
Corner sample of the P919XJ picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ ¥10
Corner sample of the P959ZH picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH ¥10
Corner sample of the P968JZ picture frame: 成型ポリスチレン, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ ¥12
Corner sample of the W106C picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C ¥8
Corner sample of the W218G picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G ¥10
Corner sample of the W218JH picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH ¥8
Corner sample of the W218Y picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y ¥10
Corner sample of the W307PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ ¥10
Corner sample of the W316G picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G ¥10
Corner sample of the W316PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ ¥8
Corner sample of the W316Y picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y ¥10
Corner sample of the W398PJ picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ ¥8
Corner sample of the W4111J picture frame: 無垢材, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J ¥10
Corner sample of the W500HY picture frame: 無垢材, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY ¥15
Corner sample of the W500JH picture frame: 無垢材, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH ¥15
Corner sample of the W692G picture frame: 無垢材, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G ¥12
Corner sample of the W849H picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H ¥8
Corner sample of the W940BG picture frame: 無垢材, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG ¥15
Corner sample of the W953PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ ¥8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD ¥30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER ¥30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD ¥45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER ¥45
額縁プレビュー
額装済み

額縁の形状: . 額縁を含む全体サイズ: .

第3章

誰が描き、何か変更すべき点はありますか?

変更可能な例:顔をお客様の写真に差し替え、ペットの変更(例:猫を犬に変更)、背景に隠しメッセージを追加、背景の風景や要素の変更。
ご注文後、OriginalUniqueArt.com のチームより詳細な手順についてメールをお送りし、仕上がりイメージ(モックアップ)をご提示いたします。

世界中への配送()は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。(7 11月)。品質には一切妥協いたしません。

第4章

仕上げのひと手間

美術館にあるような、銘板(ネームプレート)を。

刻印入りブロンズプレートの詳細

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

透明アクリル銘板の詳細

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

黒アクリル製銘板の詳細

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

保護用ニスをご希望ですか?

お届け希望日をお選びください

第5章

ご注文通りの絵画内容

Boat Race

再現技法

複製画サイズ一覧

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至高の熟練アーティスト

より細部までこだわった表現、洗練された技術、そして十分な制作時間

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複製画用フレーム

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いずれかの辺が105 cm(約41インチ)を超えるアートワークまたは複製画の場合、フレームは分解されたキットの状態でお届けいたします。この方法は、輸送中の破損を防ぎ、安全に配送するために採用しております。

組み立てには専門知識が必要です(DIY用製品ではありません)。
本キットは、経験豊富なプロの額装師が、木工用ボンド(別売)、キャンバス用プライヤー、およびボンドの乾燥時に桟を直角に保持するためのクランプを使用して、組み立ておよびキャンバスの張り作業を行う必要があります。不適切な組み立てやキャンバスの張りの不均一は、作品に永久的な損傷を与える恐れがあり、弊社の保証対象外となります。

  • すべての無垢材のパーツが含まれており、組み立てに最適なサイズに正確にカットされています。

  • 付属のネジを使用し、角の接合部には別途木工用ボンドをご用意ください(ボンドは付属しておりません)。ボンドは額装業者様にてご手配をお願いいたします。

  • プロ仕様の道具が必要ですが、キットには含まれていません:キャンバス用ストレッチングプライヤー(テンショナー)、および接着剤が乾燥するまで木枠を直角に固定するためのクランプ。

重要:
コーナーの接合部には木工用ボンドが必要です。また、ボンドが完全に乾くまでクランプでバーを固定しておく必要があり、組み立てたフレームにキャンバスを張るにはキャンバス用ストレッチングプライヤーが必要となります。これらの道具はキットに含まれておりません。このサイズをご注文される前に、経験豊富なプロの額装師(フライマー)の手配をお願いいたします。

キャプション

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保護用ワニス

光沢ワニス(色彩を鮮やかに引き立て、光や湿気から保護します)

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作品をカスタマイズ

カスタマイズの例:顔をお客様の写真に差し替える、ペットを追加する(例:猫を犬に変更)、背景に隠しメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更する。

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お急ぎ便

世界中への配送()は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。(7 11月)。品質には一切の妥協を許しません。

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お急ぎ便

世界中への配送()は、5週間ほどでお届けします。(14 11月)。

込み

合計金額

¥ 47410

合計金額 ¥ 47410

ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。

すべての注文に同梱

  • 世界中へ無料エクスプレス配送
  • 高品質なリネンキャンバス
  • 配送時完全保険付
  • 関税・輸入税の払い戻し保証
  • 真の色彩再現に関する保証
  • 100日間返品保証(製造上の欠陥がある場合のみ)
  • 100% 全額返金保証
  • まとめ買い割引のご案内

Julian Trevelyan’s “Boat Race”: A Symphony of Color and Tranquility

Julian Trevelyan's "Boat Race," completed in 1937, transcends mere depiction; it embodies the spirit of British Modernism—a bold assertion against academic conventions championed by artists like John Golding. This oil on canvas measuring 60 x 75 cm resides at the Jerwood Gallery in Hastings, offering viewers a glimpse into Trevelyan’s distinctive artistic vision and his masterful command of color and form.

  • Style & Inspiration: Trevelyan's aesthetic leans heavily toward geometric abstraction, mirroring the influence of Cubism and Surrealism. The painting pulsates with hues of sapphire blue and emerald green—a deliberate choice to capture not just the visual landscape but also the feeling of serenity associated with riverside scenes.
  • Composition & Technique: Balanced symmetry dominates the canvas, reflecting Trevelyan’s meticulous attention to detail and his ability to orchestrate visual harmony. Thick brushstrokes imbue the painting with texture and dynamism, contrasting subtly with the stillness of the water and trees.
  • Symbolism & Elements: Beyond the picturesque scenery, Trevelyan incorporates symbolic elements—the distant car representing progress juxtaposed against the organic forms of nature—provoking contemplation on humanity’s relationship with its environment.

A Biographical Context

Born in Dorking in 1910, Julian Otto Trevelyan was a son of intellectual lineage, inheriting artistic sensibilities from his grandfather and historian uncle. His formative years at Bedales School instilled a passion for independent thought, propelling him toward Cambridge where he pursued literary studies before immersing himself in the Parisian avant-garde.

Trevelyan’s artistic journey culminated in establishing a riverside studio in Hammersmith, London—a space that served as both creative haven and testament to his unwavering dedication to art. His exploration of Surrealist principles profoundly shaped his oeuvre, evidenced by works like “Standing Figure with Ace of Clubs,” which further cemented his reputation as a pioneer of modern printmaking.

Beyond the Canvas: Trevelyan’s Legacy

Trevelyan's influence extended beyond individual paintings; he championed etching techniques and mentored generations of artists, notably David Hockney and Ron Kitaj. His commitment to educating aspiring creatives solidified his position as a pivotal figure in British art history.

To delve deeper into Trevelyan’s artistic world, visit the Inverness Town House museum in Inverness, Scotland—where a collection of artworks by John Golding awaits exploration. For more information about Golding's scholarly contributions and artistic endeavors, consult OriginalUniqueArt.com.

Q&A

ジュリアン・トレヴァリャン作「Boat Race」 の色彩に調和する空間はどこでしょうか?

ジュリアン・トレヴァリャン作「Boat Race」のNeutralsな色彩は、おすすめの空間であるLiving Roomに調和します。

ジュリアン・トレヴァリャン作「Boat Race」のプリントサイズと向きは、どのような設定がおすすめですか?

ジュリアン・トレヴァリャン作「Boat Race」のプリントは、Landscapeの向きでLargeのサイズに印刷することをお勧めします。

ジュリアン・トレヴァリャン作「Boat Race」の構図は、縦長、横長、それとも正方形ですか?

「Boat Race」の形式はLandscapeです。複製画を飾る場所を検討する際にお役立てください。

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  • 1937制作年
  • 29選べるフレーム一覧
  • 独自の比率による標準サイズ
  • 5制作と配送に数週間を要します

原画について

寸法
60.0 x 75.0 cm
ジュリアン・トレヴァリャン

ジュリアン・トレヴァリャン

1910 - 1988, イギリス

ジュリアン・トレヴァリャンについてのクイック・ファクト

  • Artistic Movement Or Style: シュルレアリスム、版画
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • デヴィッド・ホックニー
    • ロン・キトーン
    • モダン・プリントメイキング
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • マックス・エルンスト
    • ジョアン・ミロ
    • パブロ・ピカソ
  • Date Of Birth: 1910年
  • Date Of Death: 1988年
  • Full Name: ジュリアン・オットー・トレヴェリアン
  • Nationality: イギリス
  • Notable Artworks:
    • 自画像 (1940)
    • Standing Figure...
    • ボート・レース
    • テムズ・スイート (1969)
  • Place Of Birth: イギリス、ドーキング

作家プロフィール

想像力に浸された生涯:ジュリアン・トレヴェリアンの世界

1910年、サリー州ドーキングに生まれたジュリアン・オットー・トレヴェリアンは、独立心あふれる精神と深く個人的なヴィジョンを携え、20世紀の英国美術の潮流を泳ぎ抜いた人物でした。彼は単なる画家や版画家ではありませんでした。物語を紡ぐ者であり、夢想家であり、そしてその影響を後世のアーティストたちへと響かせた献身的な教育者でもありました。トレヴェランの血筋は、知性に満ちた人生を予感させるものでした。祖父は自由主義政治家のサー・ジョージ・トレヴェリアン、叔父は高名な歴史家G.M.トレヴェリアンという家系にありながら、彼は自らの道を切り拓きました。ケンブリッジの神聖なる学舎から、1930年代パリの活気ある芸術的環境へ、そして最終的にはロンドンのハンマースミスにある川沿いのスタジオへと辿り着いたその場所は、彼の生涯における住処であり、創造の聖域となりました。ベデイル・スクールでの初期教育は自由な思考を育み、ケンブリッジ大学トリニティ・カレッジでの英文学の研究は、後に彼の作品の随所に浸透することとなる物語的な質感の礎となりました。しかし、彼を最も強く突き動かしたのは視覚的表現への渇望であり、それが学問の道を離れ、海外での芸術修行へと彼を駆り立てたのです。

パリでの邂逅とシュルレアリスムとの抱擁

1931年のパリ移住という決断は、トレヴェリアンの発展における決定的な瞬間となりました。彼はスタンレー・ウィリアム・ヘイターによる革新的な版画学校「アトリエ・ディクス・セプ(Atelier Dix-Sept)」に入学しました。そこは実験と革新の拠点でした。これは単なる技術的な教育ではなく、芸術的熱狂の世界への没入でもありました。ここで彼は、表現の既成概念に挑戦し、潜在意識の力を受け入れたマックス・エルンスト、オスカー・ココシュカ、ジョアン・ミロ、パブロ・ピカソといった前衛芸術の最も重要な人物たちと出会いました。これらの邂逅による影響は、トレヴェリアンの初期作品、特にシュルレアリスムの探求において明白に感じ取ることができます。彼は1936年にブリティッシュ・シュルレアリスト・グループの創設メンバーとなり、同年ロンドンで開催された記念碑的な国際シュルレアリスム展にも参加しました。しかし、トレヴェリアンのシュルレアリスムへの関わりは、決して厳格な固執ではありませんでした。彼は夢、オートマティスム(自動記述)、そして不合理といった原理を吸収しながらも、それらを彼独自の感性で濾過し、作品に独特の英国的な性格を吹き込んだのです。1938年、彼はより大きな様式的自由を求めてグループを脱退し、独立した航路を描き始めました。 戦時中のカモフラージュと戦後の影響 第二次世界大戦の勃発は、トレヴェリアンの軌跡を劇的に変えました。彼の芸術的スキルは、実用的な目的のために投入されました。1940年から1943年にかけて、彼は北アフリカやパレスチナの王立工兵隊に所属し、カモフラージュ将校として任務に就きました。この経験は、驚くほど形成的なものとなりました。広大な砂漠の中で敵を欺くという課題に直面したことで、彼は視覚的知覚と欺瞞に関する鋭い理解を深めました。このスキルは、後の彼の芸術実践に大きな影響を与えることになります。彼と同僚たちは、偽の軍隊を作り出し、戦車をトラックに見せかけるといった革新的なカモフラージュ技術を先駆的に導入し、ドイツ軍の進軍を阻止することに成功しました。戦後、トレヴェリアンは英国に戻り、教育に身を捧げました。チェルシー・スクール・オブ・アート(1950-1955)とロイヤル・カレッジ・オブ・アート(1955-1963)の両方で教鞭を執り、後者では最終的にエッチング部門の責任者に就任しました。版画に対する彼の情熱は伝染するものであり、デヴィッド・ホックニー、ロン・キテイト、ノーマン・アクロイドといった影響力のあるアーティストの一世代を育て上げました。彼は単に技術を伝授しただけではありません。実験精神を養い、学生たちが選んだ媒体の境界を押し広げるよう促したのです。エッチングに対する彼の献身は現代の版画技法に革命をもたらし、1960年代のエッチング革命における静かな推進力として認められることとなりました。

テムズ・スイートと想像力豊かなヴィジョンの遺産

キャリアを通じて、トレヴェリアンの主題は驚くほど多岐にわたりました。工業的な風景や肖像画から、謎めいた人物や象徴的な物体が配置された幻想的な場面まで多岐にわたります。しかし、繰り返されるテーマの一つに、テムズ川への心酔がありました。1969年、彼は「テムズ・スイート(The Thames Suite)」を発表しました。これは、オックスフォードやヘンリー・オン・テムズの源流から、ロンドンの潮汐の影響を受ける流域、そして河口に至るまでのテムズ川の12の景観を描いたシリーズです。このプロジェクトは単なる地形的な調査ではありませんでした。それは川の歴史、神話、そして感情的な響きを探求する試みでした。トレヴェレリアンの作品はしばしば写実主義と幻想的要素を融合させ、親しみやすさと不安感を同時に抱かせるイメージを生み出しました。彼の絵画や版画は、叙情的な質、想像力豊かな構図、そして繊細な色彩感覚を特徴としています。彼は現実を複製することには関心がありませんでした。彼は現実の本質、その底流にある詩を捉えようとしたのです。ジュリアン・トレヴェリアンは1986年にロイヤル・カレッジ・オブ・アートのシニア・フェローシップを授与され、1987年にはロイヤル・アカデミー会員に任命され、英国美術界における地位を確固たるものにしました。彼は1988年にハンマースミスで亡くなりましたが、今日まで観衆を魅了し続ける豊かで多様な作品群を遺しました。彼の遺産は、彼自身の芸術的達成だけでなく、彼が指導し励ました数え切れないほどのアーティストたちの中にも存在しており、その実験精神と想像力豊かなヴィジョンが次世代へと受け継がれることを確かなものにしています。

永続的な印象

今日、トレヴェリアンの作品はテート・ギャラリーを含む数多くの公立コレクションに収蔵されており、同館には105点を超える彼の作品が誇られています。ヘンリー・オン・テムズのボフン・ギャラリーがアーティストの遺産を管理し定期的な展示を行っているように、彼の生涯と芸術を称える展覧会は今も続いています。物語性、象徴主義、そして想像力の力に共通の関心を持つ現代アーティストたちの作品の中に、彼の影響を見出すことができます。戦時中の経験を綴った自伝的な記録である『インディゴ・デイズ(Indigo Days)』は、この類まれな芸術家の精神世界を覗き見る魅力的な窓となります。ジュリアン・トレヴェリアンは単なる芸術家以上の存在でした。彼は視覚領域の詩人であり、版画の巨匠であり、英国美術に消えることのない足跡を残した献身的な教育者でした。彼の作品は、真の創造性とは予期せぬものを受け入れ、慣習に挑戦し、私たちの想像力を解き放つことにあるのだと、私たちに思い出させてくれるのです。

作品詳細

  • Medium: Oil on canvas
  • Location: Jerwood Gallery, Hastings
  • Dimensions: 60 x 75 cm
  • Artist: Julian Trevelyan
  • Artistic style: Surrealism