Salt Cellar
Acrylic On Canvas
WallArt
Mannerism
1540
26.0 x 33.0 cm
Kunsthistorisches Museum
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。
特定のフレームやスペースに合わせて、ご自身でサイズを指定することも可能です。選択されたサイズが元の画像の比率と一致しない場合、作品をトリミングするか、鏡面反射または単色での塗りつぶしによって画像を拡張いたします。制作を開始する前に、ご確認用のデジタルモックアップをお送りいたします。
画面上のプレビューには、実際のトリミングや拡張は反映されませんのでご注意ください。最終的な構図を正確に確認できるのは、モックアップのみとなります。
カスタムサイズも承っておりますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。
Salt Cellar
ジークレー/アートプリント
複製画のサイズ
-
合計金額
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作品詳細説明
Benvenuto Cellini’s Saliera: A World Famous Salt Cellar
The Saliera, of rolled gold, was created by Benvenuto Cellini for Francis I of France between 1540 and 1543. From his descendant Charles IX it passed to Archduke Ferdinand II. The saltcellar shows an allegory of the Earth and the interplay of land and sea. Its right side has a man with a trident and a ship symbolizing water, while its left side has a woman representing the Earth. The base depicts the winds, the times of day and human activities.
- Artist: Benvenuto Cellini (1500-1571)
- Born Year: Florence, Italy (November 1, 1500)
- Died Year: February 13, 1571
- Birth City: Florence
- Birth Country: Italy
Cellini was a remarkable figure of the Italian Renaissance, renowned as an accomplished goldsmith, sculptor, draftsman, soldier, musician, and writer. His multifaceted talents and flamboyant personality are vividly captured in his celebrated autobiography, considered a significant literary work alongside his artistic achievements. He embodies the spirit of Mannerism, a period following the High Renaissance characterized by dramatic flair and stylistic complexity.
Early Life and Artistic Training
Born into a family with musical inclinations – his father was a musician and instrument maker – Cellini initially showed promise in music. However, at fifteen, he passionately pursued a career as a goldsmith, convincing his reluctant father to apprentice him to Antonio di Sandro (known as Marcone). This marked the beginning of his formal artistic training. His early ye
- Material: Rolled Gold
- Style: Mannerism
- Technique: Hammered Gold, Enamel Painting
Historical Context and Commission
Cellini’s work for Francis I represents a pivotal moment in Renaissance art patronage. Recognizing Cellini's genius, the King commissioned him to create a monumental sculpture—the Saliera—a symbol of royal power and sophistication. This commission coincided with Cellini’s involvement in the Florentine court under Cosimo I, where he honed his skills and established himself as one of the era’s foremost artists.
- Commissioner: Francis I of France
- Location: Paris
- Date: 1543
Symbolism and Interpretation
The Saliera transcends mere tableware; it’s a profound allegory reflecting the humanist ideals of its time. Cellini meticulously crafted two figures—Neptune, god of the sea, and Tellus, goddess of Earth—representing opposing forces that govern the cosmos. The intricate enamel decorations depict winds and celestial symbols, conveying messages about balance, harmony, and divine order.
- Figures: Neptune & Tellus
- Decorative Elements: Winds, Celestial Symbols
- Overall Message: Balance, Harmony, Divine Order
Cellini’s Autobiography: A Window into Renaissance Genius
His celebrated autobiography, *Vita*, offers unparalleled insight into Cellini's artistic vision and personal life. Filled with dramatic tales of ambition, rivalry, and daring exploits—including a sensational jailbreak—the Vita chronicles Cellini’s relentless pursuit of excellence and his unwavering belief in the transformative power of art.
- Genre: Autobiography
- Notable Features: Dramatic Tales, Bold Personality
Cellini's Saliera stands as a testament to Mannerist artistry—a dazzling fusion of technique and symbolism that continues to inspire awe and admiration centuries later. Its enduring legacy resides not only in its exquisite craftsmanship but also in Cellini’s masterful portrayal of human ambition and artistic conviction.
アーティストの略歴
ルネサンスの万能の天才、ベンヴェヌート・チェリーニ
16世紀イタリア・フィレンツェに生まれたベンヴェヌート・チェリーニは、単なる芸術家という枠を超え、金細工師、彫刻家、画家、軍人、そして作家として輝かしい足跡を残した稀有な人物です。彼の波乱万丈な生涯と、その才能が凝縮された作品群は、ルネサンス文化の華やかさと同時に、人間の情熱と葛藤を鮮やかに物語っています。チェリーニ自身が綴った自伝は、芸術史における貴重な一次資料であるだけでなく、一人の人間としての生き様を描いた文学作品としても高く評価されています。
幼少期から才能が開花するまで
チェリーニの生家は音楽一家であり、父は楽器職人でした。幼い頃から音楽的な素質を見せましたが、15歳の時、金細工師としての道を志し、アントニオ・ディ・サンドロ(マルコーネ)に弟子入りします。しかし、その若き日のチェリーニは決して平穏な日々を送っていたわけではありません。同年代の仲間との乱闘事件を起こし、フィレンツェから追放されるという苦い経験も経ています。その後、シエナで金細工師フラカストロのもとで修行を重ね、技術を磨き上げていきます。
華麗なる作品群とその様式
チェリーニの作品は、その技巧の高さはもちろんのこと、ダイナミックな構図と写実的な表現が特徴です。特にフランソワ1世のために制作された銀製の塩壺は、彼の代表作として知られています。精緻を極めた装飾と躍動感あふれる人物像は、見る者を圧倒します。また、「ペルセウスとメデューサ」のブロンズ彫刻も、チェリーニの卓越した才能を示す傑作です。古典古代美術やミケランジェロの影響を受けながらも、彼独自の様式を確立し、マニエリスムという時代精神を体現しています。「レーダと白鳥」の金製メダルは、神話の世界を繊細な技術で表現した美しい作品です。
芸術以外にも輝いた才能
チェリーニの活動は芸術だけに留まりません。彼は軍人として要塞防衛戦に参加し、ローマを守るために活躍しました。また、宮廷ではコルネットやフルートを演奏するなど、音楽家としての顔も持ち合わせていました。しかし、彼が後世に名を残すことになったのは、やはり自伝の存在です。
- 「チェリーニ自伝」:この率直で時に誇張された回顧録は、ルネサンス期の芸術、文化、社会に関する貴重な情報源となっています。パトロンとの関係、ライバルとの確執、そして自身の冒険譚など、様々なエピソードを通して、当時の時代背景を生き生きと描き出しています。
自伝は単なる事実の羅列ではなく、チェリーニ自身が自身の才能を誇示し、行動を正当化するために書き上げられた自己像です。その信憑性には疑問も残りますが、ルネサンス期の生活を知る上で欠かせない一次資料として、現在でも多くの研究者に読まれています。
後世への影響と歴史的意義
1571年にフィレンツェで亡くなったベンヴェヌート・チェリーニは、マニエリスムを代表する芸術家の一人として、その名を歴史に刻みました。彼の技術的な卓越性、芸術的な革新性、そして魅力あふれる自伝は、後世の芸術家たちに多大な影響を与え続けています。彼は、多様な分野で才能を発揮し、野心に燃えて個性を追求したルネサンス人の理想を体現しています。彼の作品は、その美しさ、技巧、そしてドラマティックな表現力によって、西洋美術史における重要な位置を占めています。
ベネヴェント・チェリーニ
1500 - 1571 , イタリア
基本情報
- Artistic Movement Or Style: マニエリスム
- Artists Who Influenced This Artist: ['ミケランジェロ']
- Date Of Birth: 1500年11月1日
- Date Of Death: 1571年2月13日
- Full Name: ベネヴェント・チェリーニ
- Nationality: イタリア人
- Notable Artworks (List Of Titles):
- ペルセウス像
- 塩壺
- Place Of Birth (City And Country): フィレンツェ、イタリア

ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。
