Music Cabinet
Furniture Art
Decor
Arts and Crafts
1880
19th Century
241.0 x 115.0 cm
Galleria William Morris
Giclée / Stampe d'arte
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Music Cabinet
Giclée / Stampe d'arte
Dimensioni della riproduzione
-
Prezzo totale
$ 80
Descrizione del pezzo
A Symphony in Wood and Pigment
In the quiet corners of the William Morris Gallery, there exists a masterpiece that transcends the boundary between functional furniture and fine art: the Music Cabinet. Created in 1880, this exquisite piece is not merely a storage vessel but a lyrical dialogue between two titans of the Arts and Crafts movement, Philip Webb and William Frend De Morgan. As one gazes upon its imposing 241 x 115 cm frame, one does not simply see a cabinet; one encounters a visual composition where the structural integrity of Webb’s design provides a stage for De Morgan’s evocative storytelling. The cabinet serves as a profound testament to an era when every domestic object was envisioned as a vessel for beauty and spiritual elevation.
The artistry of the piece lies in its seamless integration of classical narrative and organic craftsmanship. The upper panels, rendered with a delicate touch, depict figures lost in the rhythmic trance of musical performance, while the lower doors ground the composition with scenes of figures resting upon the earth. Through De Morgan’s brush, the movement of melody becomes visible, captured in the graceful postures and the soft, atmospheric light that seems to emanate from within the painted scenes themselves. The interplay between the rich, dark wood and the luminous, gilded accents creates a sense of depth that invites the viewer to linger, searching for the subtle connection between the terrestrial world and the ethereal realm of sound.
The Legacy of the Arts and Crafts Movement
To understand the Music Cabinet is to understand the heart of the late Victorian aesthetic revolution. Born from the collaborative spirit of Morris, Marshall, Faulkner and Co., this work embodies the movement's rejection of industrial soullessness in favor of hand-wrought excellence. The cabinet was originally part of a pair, intended for the private residence of Isabel Olga Lucas, representing a bespoke luxury that prioritized artistic integrity over mass production. De Morgan, a polymath whose talents spanned ceramics, stained glass, and painting, brought a unique mythological and spiritual depth to the work, likely influenced by his upbringing in an intellectually vibrant household.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than historical significance; it offers a profound emotional resonance. The cabinet acts as a focal point of "living art," capable of transforming a contemporary space into a sanctuary of classical elegance. Whether reimagined as a high-quality reproduction in a grand library or used as inspiration for bespoke cabinetry, the Music Cabinet continues to inspire those who seek to surround themselves with objects that possess a soul. It remains a timeless symbol of how design can harmonize the practical needs of a home with the boundless imagination of the human spirit.
Biografia dell'artista
Una vita immersa tra motivi e innovazione
William Frend De Morgan, nato a Londra nel 1839, fu una figura che sfidò ogni facile categorizzazione. Non era semplicemente un vasaio, né soltanto un progettista di piastrelle, né esclusivamente un romanziere: era un artista poliedrico la cui anima creativa permeava diverse discipline. Cresciuto in un ambiente intellettualmente stimolante – suo padre, Augustus De Morgan, era un rinomato matematico, e sua madre, Sophia Elizabeth Frend, una pensatrice e scrittrice progressista – il giovane William ricevette l'incoraggiamento necessario per seguire le proprie inclinazioni creative. Sebbene si fosse inizialmente iscritto alla Royal Academy Schools, un senso di disillusione lo spinse presto verso un percorso più collaborativo e in sintonia con la sua estetica. Questa svolta cruciale avvenne con l'incontro con William Morris, un contatto che avrebbe profondamente plasmato la traiettoria artistica di De Morgan, immergendolo nel nascente movimento Arts and Crafts.Dalle vetrate alla rivelazione ceramica
Le prime esplorazioni di De Morgan si concentrarono sulle vetrate artistiche, lavorando al fianco della Morris & Co. e contribuendo a disegni intrisi di narrazioni medievali e mitologiche. Tuttavia, fu la fascinazione per la lustratura – quella qualità scintillante e iridente tipica dell'antica ceramica ispano-moresca e della maiolica italiana – ad accendere veramente la sua passione artistica. Si dedicò al recupero delle tecniche perdute della vetrina lucida, sperimentando meticolosamente con smalti e processi di cottura. Questa ricerca non era una semplice replica estetica; era un'indagine scientifica mossa da un'insaziabile curiosità. Entro il 1872, De Morgan si era dedicato interamente alla ceramica, fondando la propria manifattura a Chelsea. Il decennio successivo si rivelò straordinariamente fecondo, sebbene segnato da sfide tecniche. Egli seppe combinare con maestria piastrelle prodotte commercialmente con le proprie creazioni, sviluppando in particolare una pregiata piastrella "biscuit", celebrata per la sua resistenza e le sue caratteristiche irregolarità. I suoi disegni di quel periodo iniziarono a convergere attorno a motivi ricorrenti: creature fantastiche, galeoni, pesci e intricati motivi floreali, il tutto reso attraverso una distintiva tavolozza "persiana" composta da blu profondi, turchese, viola manganese, verdi, rosso indiano e giallo limone.Influenze orientali e fioritura artistica
La visione artistica di De Morgan fu profondamente influenzata dal suo interesse per l'arte orientale, in particolare per le decorazioni ceramiche islamiche. Questa fascinazione non era una mera imitazione superficiale, ma un apprezzare autentico la complessità geometrica, i colori vibranti e la ricchezza simbolica di queste tradizioni. Egli assorbì tali influenze, traducendole in un linguaggio visivo unico che fondeva l'estetica medievale con motivi orientali. Tra il 1882 e il 1900, De Morgan ricevette commissioni di grande rilievo, tra cui la produzione di elaborati pannelli piastrellati per dodici transatlantici della P&O, sotto la direzione di T.E. Colcutt, oltre a lavori precedenti per lo yacht dello Zar Alessandro II, il Livadia. Questi progetti su vasta scala dimostrarono la sua capacità di tradurre disegni intricati in imponenti schemi decorativi. Anche la sua produzione ceramica prosperò, comprendendo piatti da portata, stoviglie e vasi, spesso realizzati grazie alla maestria di decoratori come Charles Passenger, Fred Passenger, Joe Juster e Miss Babb – artisti che eseguirono con fedeltà le visioni programmatiche di De Morgan.Un'eredità oltre la ceramica
Sebbene la sua produzione di ceramiche e piastrelle rimanga la sua impresa più celebre, l'energia creativa di William De Morgan si estese anche alla letteratura. Negli anni della maturità, intraprese una seconda carriera come romanziere, pubblicando nove opere tra il 1906 e il 1917. I suoi romanzi, caratterizzati da dialoghi realistici e un'acuta critica sociale, furono ben accolti durante la sua vita. L'impatto di De Morgan risuona attraverso l'eterno fascino della sua arte. Non si limitava a replicare stili storici; egli innovava, sperimentava e forgiava un'estetica unica che continua a incantare il pubblico odierno. Il De Morgan Centre di Londra sorge come testimonianza della sua eredità, preservando e mettendo in mostra i suoi straordinari contributi alle arti decorative vittoriane. La sua opera incarna lo spirito del movimento Arts and Crafts: un impegno verso l'artigianato, l'integrità artistica e l'armoniosa integrazione dell'arte nella vita quotidiana.Date chiave e opere note
- 1839: Nato a Gower Street, Londra.
- 1863: Inizia le sperimentazioni con le vetrate e si avventura nella ceramica.
- 1872: Fondazione della propria manifattura a Chelsea.
- 1882-1900: Commissione di pannelli piastrellati per i transatlantici P&O e lo yacht dello Zar.
- 1906-1917: Pubblicazione di nove romanzi.
- 1917: Decesso a Londra.
- L'Annunciazione (presentata su OriginalUniqueArt.com)
- Alba, Inverness Copse (di Paul Nash, presentata su OriginalUniqueArt.com)
- Music Cabinet
- La Bibbia gallese
William Frend De Morgan
1839 - 1917 , Regno Unito
Informazioni rapide
- Artisti Che Hanno Influenzato Questo Artista: ['William Morris']
- Data Di Morte: 15 gennaio 1917
- Data Di Nascita: 16 novembre 1839
- Luogo Di Nascita: Londra, Regno Unito
- Movimento O Stile Artistico: Arts and Crafts
- Nazionalità: Britannica
- Nome Completo: William Frend De Morgan
- Opere D'Arte Degne Di Nota:
- L'Annunciazione
- Mobile Musicale
- La Bibbia gallese

L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
