Artista
Nato a Parigi, Francia
Un Maestro dell'Arco Barocco Francese
Michel Collichon non era un artista visivo nel senso tradizionale del termine, bensì un maestro liutaio la cui arte risiedeva nella creazione di squisiti strumenti musicali. Attivo a Parigi verso la fine del XVII secolo, egli apparteneva a una prominente famiglia di costruttori di strumenti, essendo figlio di Nicolas Collichon. La sua bottega fiorì durante l'apice dell'era barocca, un periodo definito dall'estetica opulenta e raffinata del regno di Luigi XIV. Mentre l'eredità di suo padre è rimasta in gran parte perduta nel tempo, l'opera di Michel sopravvive come una profonda testimonianza dell'artigianato parigino, capace di colmare il divario tra innovazione strutturale ed eleganza musicale.
Innovazione e Maestria Artigianale
Le opere superstiti di Collichon rivelano un artigiano dotato di immensa intelligenza, creatività e sicurezza. Egli rappresentava un enigma tra i costruttori francesi di viole, noto per uno stile che sintetizzava diverse tradizioni musicali, tra cui influenze inglesi, nord-alpine e locali francesi. La sua maestria tecnica è particolarmente evidente nella costruzione della tavola armonica; a differenza della tecnica a sette parti comune in Inghilterra, Collichon utilizzò una costruzione in cinque parti, dimostrando un approccio unico all'architettura del suono.
I suoi strumenti erano caratterizzati da:
Un uso straordinario di legni esotici, come il noce o il cedro, scelti per la loro risonanza e lo splendore visivo.
Sfarzose decorazioni, tra cui piettini rivestiti in palissandro e adornati con delicati motivi floreali in ottone.
L'audace implementazione di bassi archetti inclinati per accogliere l'aumentata larghezza necessaria per una settima corda.
Un'Eredità Musicale Duratura
Sebbene solo una manciata dei suoi strumenti sia giunta fino a noi, ogni pezzo funge da vitale documento storico. Il suo lavoro era profondamente intrecciato con la vita musicale della sua epoca, poiché egli frequentava ambienti che includevano compositori e interpreti leggendari come Jean de Sainte-Colombe e Jean Rousseau. Questo legame assicurò che i suoi strumenti non fossero meri oggetti di bellezza, ma strumenti funzionali per le più sofisticate espressioni musicali della corte francese.
Il significato storico di Collichon risiede nel suo ruolo di maestro innovatore, che non temeva di sperimentare nuove idee, dalla variazione della lunghezza della cassa armonica all'adattamento dei design tradizionali alle esigenze contemporanee. Che sia attraverso la creazione di una viola da gamba bassa a sette corde o la sottile preservazione di testine intagliate durante le conversioni degli strumenti, la sua opera incarna lo spirito di un'epoca in cui la precisione tecnica e l'anima artistica erano inestricabilmente legate. Le sue viole da gamba superstiti rimangono tra i più eccelsi esempi di viola al mondo, conservate in prestigiose collezioni come il Musée de la Musique a Parigi e il Musée d’Art a Ginevra.
Museo
In mostra presso Milano, Italia
Un tesoro di arte e storia: il Castello Sforzesco a Milano
Immerso nel cuore pulsante di Milano, il Castello Sforzesco non è semplicemente un’imponente fortezza medievale; è un palcoscenico vivente della storia lombarda, un crogiolo di culture e un’ode all'arte che testimonia secoli di trasformazioni politiche, artistiche e architettoniche. Nato come una robusta difesa viscontea nel XIV secolo, il castello si è evoluto nel corso dei secoli, diventando la residenza principesca, un centro culturale e infine un museo straordinario, custode di capolavori inestimabili e di storie che risuonano attraverso i secoli. Un viaggio alla scoperta del Castello Sforzesco significa intraprendere un’esplorazione del tempo, immergendosi nell'atmosfera suggestiva di un luogo che incarna l'anima di Milano.
La sua architettura racconta una narrazione complessa e affascinante. Le fondamenta medievali, frutto della fortificazione viscontea, si fondono armoniosamente con le successive trasformazioni rinascimentali, orchestrate dal genio di Francesco Sforza. Il cortile d'armonia, un’oasi verdeggiante nel cuore del castello, testimonia la volontà di creare uno spazio pubblico e accogliente, lontano dalle tensioni militari. L'intervento di Luca Beltrami alla fine dell'Ottocento, con una meticolosa ricostruzione che preservava l’integrità storica pur integrando elementi moderni per garantire la fruibilità del complesso, ha conferito al castello un equilibrio unico tra passato e presente. Le torri imponenti, le sale sontuose, i corridoi silenziosi: ogni elemento architettonico è una testimonianza della maestria degli artigiani che hanno contribuito a plasmare questo straordinario monumento.
Un’esplosione di genio artistico
Il Castello Sforzesco ospita una collezione d'arte eccezionale, frutto di secoli di acquisizioni e donazioni. La Sala delle Asse, commissionata da Ludovico il Moro intorno al 1498 e attribuita a Leonardo da Vinci, è senza dubbio l’attrazione più celebre. Questa sala, con la sua affascinante illusione prospettica che riproduce una foresta di tigli in fiore, rappresenta un capolavoro assoluto del Rinascimento lombardo. L'abilità tecnica di Leonardo nel creare un'atmosfera di profonda bellezza e profondità spaziale è semplicemente stupefacente. Non meno significativa è la Pietà Rondanini di Michelangelo, un’opera incompiuta che rivela l'intensità emotiva e la maestria del genio michelangiolesco. La figura della Vergine Maria, con il suo volto carico di dolore e compassione, esprime una potenza espressiva senza pari.
La Pinacoteca del castello vanta un’ampia collezione di dipinti italiani che spazia dal Medioevo al Settecento. Si possono ammirare opere di Andrea Mantegna, Giovanni Bellini, Canaletto, e molti altri maestri, che offrono uno sguardo affascinante sull'evoluzione dell'arte italiana nel corso dei secoli. Particolare rilievo rivolgono le opere di artisti lombardi, come Bernardino Lanzani, il cui stile si distingue per la sua vivacità cromatica e la sua attenzione ai dettagli. La collezione comprende anche una ricca selezione di sculture, bassorilievi e medaglioni, che arricchiscono ulteriormente il patrimonio artistico del castello.
Un viaggio attraverso i secoli: musei e collezioni
Oltre alla Pinacoteca, il Castello Sforzesco ospita diversi altri musei e collezioni, ciascuno dedicato a un tema specifico. Il Museo d'Arte Antica espone una collezione di sculture classiche, rilievi medievali e oggetti d’arte provenienti da diverse epoche storiche. Il Museo Egizio, con la sua collezione di reperti egizi, offre un’occasione unica per esplorare il fascino dell'antico Egitto. Il Museo dei Musical Instruments conserva una ricca collezione di strumenti musicali antichi e moderni, che testimoniano l’evoluzione della musica nel corso dei secoli. La Raccolta di Mobili, con i suoi arredi d’epoca, offre uno spaccato affascinante sulla vita quotidiana delle famiglie nobili milanesi.
Un luogo vivo: il Castello Sforzesco oggi
Il Castello Sforzesco non è solo un museo; è un centro culturale vivace e dinamico che ospita regolarmente mostre temporanee, concerti, spettacoli teatrali e eventi culturali di ogni genere. La Piazza d'Armi, trasformata in un parco pubblico, offre uno spazio verdeggiante dove rilassarsi e godersi la bellezza del castello. Il Castello Sforzesco è quindi un luogo che continua a evolversi e ad adattarsi alle esigenze del tempo, mantenendo intatto il suo fascino storico e artistico. Una visita al Castello Sforzesco è un’esperienza indimenticabile, un viaggio alla scoperta della storia, dell'arte e della cultura di Milano.
