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Guida alle opere degli studenti

The Duet

Nome Classe Data

Arthur Devis, The Duet (1749). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Arthur Devis originaluniqueart.com/it/artists/arthur-devis_it/
Date dell'artista
1712 – 1787
Pittura
1749
Dimensioni originali
116 x 104 cm
Movimento
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Nel contesto

The Duet — Arthur Devis

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 116 × 104 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770
  8. 1780

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 75 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 37 anni. L'artista è vissuto fino a 75. 15 delle 58 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Arthur Devis (1712–1787) ▲ quest'opera, 1749 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1748 Anni di attività principale: 1748–1757 Opere tarde: dal 1757

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Driftwood #a99c45

    Tavolozza salvata

    • #A99C45
    • #0F1008
    • #DFE1AC
    • #4F4922

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Colore principale
    Driftwood
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Arthur Devis negli ultimi dodici mesi — 8 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 62,5%
    2. 2 Stati Uniti d'America 14,6%
    3. 3 Hong Kong 6,2%
    4. 4 Singapore 6,2%
    5. 5 Regno Unito 4,2%
    6. 6 Cechia 2,1%
    7. 7 Germania 2,1%
    8. 8 Spagna 2,1%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Arthur Devis

    1. 1 Mary du Cane, née Norris, 1749 8,5%
    2. 2 Miss Anderson With Her Dog 6,8%
    3. 3 Giovane uomo, giovane Waltoniano, 1750 5,1%
    4. 4 Portrait del gentiluomo in un interno con una latta, 1756 5,1%
    5. 5 Mr (1703–1745), and Mrs William Atherton, 1743 5,1%
    6. 6 John Orlebar, 1740 5,1%
    7. 7 Sarah Lascelles (1656 1659–1743), Mrs Christopher Lethieullier, 1749 5,1%
    8. 8 Turbot, Lobster and Sea Shells, in the Thames Estuary ( ), 1772 3,4%
    9. 9 Portrait of a Gentleman Sitting under a Tree (said to be Sir James Burrow, 1701–1782, FRS, FSA), 1749 3,4%
    10. 10 Thomas Hunt III (1721–1788), 1743 3,4%
    11. 11 The Clavey Family In Their Garden At Hampstead 3,4%
    12. 12 Portrait of a Woman in an Interior, 1742 1,7%
    13. 13 Common Carp, Freshwater Crayfish and Eel, in an Imaginary French Setting ( ), 1772 1,7%
    14. 14 Francis Vincent di Weddington Hall, Warwickshire, con la moglie Mercy e la figlia Ann, 1763 1,7%
    15. 15 Atlantic Salmon and Allis Shad, by the River Wye ( ), 1772 1,7%
    16. 16 The Edgar Children Charlotte Edgar and Her Sister Elizabeth Edgar, of Red House Park, Ipswich, 1762 1,7%
    17. 17 Richard, Mary e Peter – I figli di Peter e Mary Du Cane, 1749 1,7%
    18. 18 The James Family, 1751 1,7%
    19. 19 Portrait of an Unknown Lady before a Chimneypiece (possibly Elizabeth Lacey, Mrs Joshua Iremonger III), 1749 1,7%
    20. The Duet, 1749 questo dipinto 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 68,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 155 opere di questo artista, di cui 38 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non è stata ancora visualizzata in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Arthur Devis

    Nato a Londra, Regno Unito

    Arthur Devis (1762–1822): The Gentle Painter of Conversation Pieces

    Arthur William Devis (19 February 1762 – 25 July 1787) was an English painter whose father, Anthony, was progenitor of what became a family dynasty of painters and writers. The place of Arthur Devis in art history is generally as painter of the type of portrait now called a conversation piece—a genre that flourished in Britain during the mid-eighteenth century. Unlike the grand historical canvases championed by artists like Joshua Reynolds or Johann Zoffany, Devis’s paintings focused on intimate scenes depicting individuals engaged in quiet contemplation within domestic interiors or landscapes. This stylistic choice distinguished him from his contemporaries and contributed to his relative obscurity after his death until a revival of interest in the conversation piece occurred in the twentieth century.

    Early Life and Training: Arthur Devis was born in Preston, Lancashire, the eldest son of Anthony Devis, carpenter and town councillor, who ultimately became a freeman of the town and a member of the town council. His father instilled in him an appreciation for artistic craftsmanship and introduced him to Peter Tillemans, a Flemish painter whose studio in London served as his formative environment. Tillemans’s influence shaped Devis's technique and fostered his fascination with Italianate landscapes—a stylistic trend that would define much of his oeuvre.

    The Royal Academy Years: Devis enrolled at the Royal Academy Schools in 1774, where he honed his skills alongside fellow artists like Thomas Gainsborough and George Romney. His membership at the Academy provided him with access to influential patrons and fostered connections within London’s artistic circles. He exhibited regularly at the Academy from 1779 until his death in 1787, showcasing a prolific output of portraits and landscapes.

    Conversation Piece Technique: Devis perfected the conversation piece style—characterized by carefully staged scenes featuring figures posed in relaxed postures amidst richly decorated interiors or tranquil outdoor settings. He skillfully employed layered glazes and meticulous brushwork to achieve a luminous finish that captured subtle nuances of emotion and atmosphere. His canvases often depicted familial gatherings, conveying an idealized vision of domestic life.

    Notable Works: Among Devis’s most celebrated paintings are ‘Hoghton Tower from Duxon Hill,’ Lancashire (1735), a breathtaking panoramic view that exemplifies the Hudson River School aesthetic; portraits of Sir William Jones and King George III, demonstrating his ability to capture regal dignity and composure; and numerous depictions of admirals and generals—subjects reflecting Devis’s involvement in the naval world.

    Legacy: Although Devis remained largely unrecognized during his lifetime, his work has experienced a resurgence of appreciation in recent decades. Scholars recognize him as a pivotal figure in establishing the conversation piece genre and celebrate his contribution to British art history. His paintings continue to inspire admiration for their delicate beauty and psychological insight—testaments to Devis’s artistic vision and enduring legacy.

    Influences and Artistic Style

    Devis's artistic style was profoundly shaped by the artistic currents of his time, particularly the influence of Flemish masters like Peter Tillemans. Like many artists of his generation, Devis studied Dutch landscape painters—such as Jacob Ruysdael and Rembrandt van Rijn—to master techniques of tonal painting and atmospheric perspective. These influences informed his approach to depicting landscapes, resulting in compositions characterized by luminous colors and subtle gradations of light and shadow. Furthermore, Devis’s meticulous brushwork and layering of glazes—a hallmark of Baroque art—contributed to the textural richness and visual depth of his canvases.

    Family Connections and Artistic Dynasty

    Arthur Devis belonged to a family renowned for its artistic talent. His father, Anthony Devis, was himself a painter and a respected figure in Preston’s civic life—a role that instilled in Arthur a deep appreciation for craftsmanship and artistic excellence. Thomas Anthony Devis, Arthur’s brother, followed in his father's footsteps as a painter, establishing a family tradition of artistic creativity. Ellin Devis, Arthur’s sister-in-law, was a teacher and writer who nurtured the intellectual curiosity of her children—including Arthur William Devis himself. This familial network fostered an environment conducive to artistic development and ensured that Devis's legacy would endure through subsequent generations.

    Reception and Rediscovery

    During his lifetime, Arthur Devis enjoyed modest recognition within London’s artistic circles—primarily due to his membership at the Royal Academy. However, his work remained largely forgotten until the 1930s when scholars began to reassess its significance and appreciate its stylistic innovations. The rediscovery of Devis's paintings sparked renewed interest in the conversation piece genre and cemented his place as a pivotal figure in British art history—a testament to the enduring power of artistic beauty and the importance of historical scholarship.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Duet

    originaluniqueart.com/it/art/download/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Devis, Arthur. The Duet. 1749, https://originaluniqueart.com/it/art/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/
    APA
    Devis, Arthur (1749). The Duet [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/
    Chicago
    Arthur Devis. The Duet. 1749. https://originaluniqueart.com/it/art/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/
    Harvard
    Devis, Arthur (1749) The Duet. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/arthur-william-devis-the-duet-AQSARH-en/

    Osserva da vicino

    The Duet — Arthur Devis

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 2 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: portraiture, aristocracy, music. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Ritrattino di un uomo e della sua figlia, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    A quale stile appartiene "The Duet"?

    Il movimento associato a "The Duet" di Arthur Devis è Neoclassicism. Questa classificazione colloca l'opera tra artisti e opere d'arte correlati.

    Quale artista e quale stile si celano dietro "The Duet"?

    "The Duet" è stata creata da Arthur Devis in stile Neoclassicism. L'artista e il movimento identificano la tradizione dell'opera.

    A quale periodo della carriera di Arthur Devis appartiene "The Duet"?

    All'interno della carriera di Arthur Devis, "The Duet" appartiene al Mature Period. Questa fase permette di confrontarla con le altre opere dell'artista.