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A painting made for you, by hand
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
Passa all'immagine digitale)
Biografia dell'artista
Oliver Kilbourn (1904-1993) fu un pittore britannico noto per il suo stile sociale realista e le opere che catturano la vita delle miniere del Northumberland, gruppo Ashington. Un artista fondamentale del XX secolo capace di esprimere emozioni profonde attraverso immagini autentiche.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Formato standard
su misura
CM
INCH
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
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larghezza
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Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Con cornice
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
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Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (2 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Dettagli della targhetta in bronzo inciso
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Dettagli della targhetta in acrilico trasparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Dettagli della targhetta in acrilico nero
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Progging the Mat
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Artisti di alto livello
Maggiore dettaglio, finezza e tempi di produzione dedicati
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Cornice per riproduzione
-
-
Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.
Montaggio professionale richiesto - non è un prodotto fai-da-te.
Il kit deve essere assemblato e la tela tesa da un esperto cornice professionista, utilizzando colla per legno (non inclusa), una pinza per tendere la tela e morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla. Un montaggio errato o una tensione non uniforme della tela possono danneggiare permanentemente l'opera d'arte e non sono coperti dalla nostra garanzia.
Tutte le barre in legno massello sono incluse, tagliate con precisione alle dimensioni corrette.
Da assemblare con le viti fornite e con la colla per legno per gli incastri degli angoli, che non è inclusa e dovrà essere reperita dal vostro corniceio.
Sono necessari strumenti professionali non inclusi: una pinza tendicanvas (tenditore) e dei morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla.
Importante:
Gli incastri d'angolo richiedono colla per legno, i listelli devono essere mantenuti in posizione con dei morsetti finché la colla non è completamente asciutta, e il tensionamento della tela sulla cornice assemblata richiede una pinza per tendere la tela. Nessuno di questi strumenti è incluso nel kit. Si prega di consultare un incorniciatore professionista esperto prima di ordinare questa misura.
Didascalia
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Vernice protettiva
Vernice lucida (esalta i colori, protegge da luce e umidità)
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Personalizza la mia opera
Esempi di personalizzazione: sostituire il volto con una foto del cliente; aggiungere un animale domestico (ad esempio, sostituire un gatto con un cane); inserire un messaggio nascosto nello sfondo; cambiare il paesaggio o gli elementi dello sfondo.
-
Consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (2 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
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Spedizione espressa
Spedizione in tutto il mondo () in 5 settimane. (9 Novembre).
Spedizione inclusa
Prezzo finale calcolato
€ 267
Included with every order
- Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
- Tela in lino di alta qualità
- Assicurazione completa sulla spedizione
- Garanzia di rimborso dei dazi doganali
- Garanzia di fedeltà cromatica assoluta
- Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
- Garanzia di rimborso al 100%
- Offerta per acquisti multipli
More about this painting
In numbers
- 1938the year it was painted
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original

- 46.0 x 66.0 cm
Quest'opera è protetta da copyright
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Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Oliver Kilbourn
1904 - 1993, Regno Unito
Quick facts about Oliver Kilbourn
- Artistic Movement Or Style: Social Realism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Ashington Group']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Robert Lyon']
- Date Of Birth: 1904
- Full Name: Oliver Percival Kilbourn
- Nationality: British
- Notable Artworks:
- Station Bridge
- Haul Away
- Birds
- Place Of Birth: Washington, D.C., United Kingdom
Biografia dell'artista
L'Anima della Miniera: La Vita e l'Eredità di Oliver Kilbourn
Oliver Percival Kilbourn (1904-1993) si erge come una testimonianza singolare dell'intersezione tra visione artistica ed esperienza vissuta, una figura indissolubilmente legata all'Ashington Group, un collettivo di minatori del Northumberland che rivoluzionò l'arte britannica a metà del XX secolo. Nato a Washington D.C., nel Regno Unito, la vita di Kilbourn ebbe inizio tra le dure realtà dell'estrazione del carbone, plasmando la sua visione del mondo e infondendo quella profonda profondità emotiva che caratterizza i suoi dipinti. Egli non si limitava a documentare il lavoro; lo incanalava in una forma di comunicazione artistica unicamente espressiva, trasformando la polvere della miniera nell'oro della grande arte.
Il viaggio di Kilbourn nel regno della creatività nacque dalla stessa terra che egli stesso lavorava. Dai suoi umili inizi come lavoratore minorile al Duke Pit — una posizione che mantenne per undici anni dopo aver compiuto tredici anni — sviluppò un legame incrollabile con il mondo fisico e, soprattutto, con la condizione umana che vi risiede. Il momento trasformativo della sua vita arrivò intorno al 1934, quando si iscrisse al corso di apprezzamento artistico di Robert Lyon. Questa esperienza formativa gli instillò la convinzione duratura che l'arte potesse essere utilizzata per esprimere i sentimenti più profondi sull'esistenza. Grazie alla guida di Lyon, Kilbourn e i suoi compagni minatori trovarono un linguaggio per articolare le lotte e i trionfi della loro comunità.
Una Visione di Realismo Sociale e Bellezza Naturale
L'Ashington Group, fondato nel 1927, offrì a Kilbourn un ambiente senza pari per affinare la sua tecnica e diffondere le sue idee. A differenza di molti artisti della sua epoca che cercavano rifugio dalle preoccupazioni sociali, Kilbourn abbracciata la sfida di affrontare direttamente i problemi della società. Divenne un maestro nel tradurre la fisicità e la risonanza emotiva della vita quotidiana in immagini potenti. La sua opera oscilla spesso tra il peso pesante e industriale della vita mineraria e la bellezza delicata e fugace del mondo naturale.
Il suo repertorio è straordinariamente diversificato, mostrando una gamma di soggetti che riflettono sia le sue radici che le sue osservazioni:
- L'Esperienza Mineraria: Attraverso serie come My Life as a Pitman, Kilbourn catturò la realtà cruda e senza filtri della vita in miniera, concentrandosi sulla forza e sulla solidarietà dei lavoratori.
- Paesaggi Industriali: Opere come Station Bridge e Haul Away dimostrano la sua capacità di trovare bellezza strutturale e tensione narrativa all'interno degli ambienti industriali.
- Natura e Fauna Selvatica: Oltre la polvere di carbone, Kilbourn possedeva un occhio acuto per il mondo organico. Le sue raffigurazioni di uccelli e paesaggi rivelano un lato più morbido e contemplativo della sua arte, dove la luce e il movimento diventano protagonisti.
Significato Storico e Trionfo Artistico
Il significato di Oliver Kilbourn risiede nella sua capacità di colmare il divario tra la classe operaia e l'establishment dell'alta arte. Fu una figura chiave nello sviluppo del Realismo Sociale britannico, dimostrando che un profondo valore estetico poteva essere estratto dalle circostanze più banali e difficili. La sua opera non cerca di idealizzare la povertà o la fatica; al contrario, cerca una connessione onesta e viscerale con lo spettatore, esigendo il riconoscimento della dignità del lavoratore.
Oggi, l'eredità di Kilbourn è preservata da istituzioni come il Museo Woodhorn nel Northumberland, che celebra il patrimonio minerario e i trionfi artistici dell'Ashington Group. I suoi dipinti rimangono pezzi vitali della storia culturale britannica, fungendo sia da finestra su un modo di vita scomparso sia da esplorazione senza tempo dello spirito umano. Attraverso il suo pennello, la realtà macchiata di fuliggine del Nord-Est è stata trasformata in un'eredità duratura di luce, colore e profonda verità umana.




Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.


