- Home
- Riproduzione di dipinto a olio
- ólafur elíasson
- Wirbelwerk
Preview
Acquista stampa Acquista download
Invia
Condividi
Dettagli opera
Aggiungi ai preferiti
Scarica
Simili
Radiografia
Slideshow
Wirbelwerk
Contemporary Installation
2013- Contemporary
811.0 x 813.0 cm
Lenbachhaus
Scopri di più
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
È possibile inserire dimensioni personalizzate per adattare l'opera a una cornice o a uno spazio specifico. Se la dimensione selezionata non corrisponde alle proporzioni dell'immagine originale, provvederemo a ritagliare l'opera o a estendere il dipinto con elementi aggiuntivi dipinti a mano. Un mockup digitale ti sarà inviato per approvazione prima dell'inizio della produzione.
Si prega di notare che l'anteprima a schermo non riflette il ritaglio o l'estensione effettivi. Solo il mockup mostrerà accuratamente la composizione finale.
Sebbene siano disponibili dimensioni personalizzate, consigliamo di selezionare una dimensione dall'elenco predefinito per preservare le proporzioni originali.
Dopo l'ordine, il team di OriginalUniqueArt.com invierà un'e-mail al cliente per le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (24 Luglio). Nessun compromesso sulla qualità.
Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
Tela in lino di alta qualità
Assicurazione completa sulla spedizione
Garanzia di rimborso dei dazi doganali
Garanzia di fedeltà cromatica
Politica di reso entro 60 giorni (solo per difetti)
Garanzia di rimborso al 100%
Sconto per acquisti multipli
L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
Wirbelwerk
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Prezzo totale finale
-
Descrizione dell'opera
Wirbelwerk: A Dance of Light and Geometry by Ólafur Eliasson
Ólafur Eliasson’s “Wirbelwerk,” created in 2012 for the Lenbachhaus museum in Munich, isn't merely a sculpture; it’s an orchestrated experience. This monumental installation immediately captivates with its sheer scale – spanning over eight meters in diameter and descending nearly nine meters below – yet manages to feel remarkably intimate as visitors are drawn into its swirling embrace. The work is a testament to Eliasson’s signature approach: a masterful blend of science, perception, and the evocative power of light and space. It's an invitation to reconsider our relationship with the world around us, prompting a moment of quiet contemplation amidst the bustle of a museum setting.
At its core, “Wirbelwerk” is built upon a complex system of polished metal tubes – hundreds of them – meticulously arranged in opposing spirals. These aren’t simply lines; they are conduits for light, each tube subtly tinted with color, creating an iridescent shimmer as it catches the ambient illumination. Interwoven within this metallic framework are hand-blown coloured glass triangles, strategically positioned to refract and scatter light further, adding layers of complexity and visual richness. The entire structure is bathed in a carefully calibrated internal lighting system, shifting and evolving throughout the day, mirroring the natural rhythms of sunlight and shadow.
The Language of Motion: Vortexes and Perception
Eliasson’s fascination with movement – particularly the dynamic forms of vortexes and spirals – is central to “Wirbelwerk.” He draws inspiration from phenomena observed in nature, such as the swirling patterns of water currents or the graceful rotation of schools of fish. The installation subtly mimics these natural movements, creating an illusion of perpetual motion that engages the viewer’s sense of spatial awareness. The geometry itself—the precise spirals and intersecting lines—references principles of Gestalt psychology, demonstrating how our brains actively interpret visual information to create a cohesive whole. It's not just about seeing; it’s about *feeling* the movement within the space.
A Dialogue with Light and Space
The brilliance of “Wirbelwerk” lies in its interaction with the surrounding environment. The installation is designed to respond dynamically to changes in light, casting shifting patterns of color and shadow onto the museum’s walls and floors. This creates a constantly evolving visual landscape, transforming the space into an immersive experience. Eliasson deliberately blurs the boundaries between art and architecture, turning the entire atrium into a single, unified artwork. The work invites viewers to become active participants in this dynamic interplay of light and form, altering their perception of the room with each movement.
Symbolism and Emotional Resonance
Beyond its technical sophistication, “Wirbelwerk” carries a subtle symbolic weight. The swirling forms evoke notions of transformation, fluidity, and interconnectedness – mirroring the cyclical nature of life itself. The installation’s scale encourages a sense of awe and wonder, prompting viewers to momentarily step outside their everyday concerns and embrace a more expansive perspective. It's a reminder of our inherent connection to the natural world, and a celebration of the beauty and complexity that surrounds us. The piece ultimately leaves one with a feeling of quiet contemplation, a lingering awareness of the intricate dance between light, space, and perception.
Biografia dell'artista
Ólafur Elíasson: Una Biografia
Primi Anni di Vita e Istruzione
- Nato a Copenaghen, Danimarca, nel 1967 da genitori islandesi, Elías Hjörleifsson e Ingibjörg Olafsdottir.
- Ha trascorso gli anni formativi navigando tra due identità culturali – danese e islandese.
- Ha mostrato un precoce talento artistico con la sua prima mostra personale all'età di 15 anni.
- Ha studiato alla Royal Danish Academy of Fine Arts dal 1989 al 1995, un periodo cruciale per lo sviluppo del suo approccio concettuale.
Sviluppo Artistico e Influenze
- Il lavoro di Elíasson si è evoluto da primi schizzi paesaggistici a installazioni su larga scala che esplorano la percezione, la luce e i fenomeni naturali.
- Influenzato dalla fenomenologia e dalla psicologia della Gestalt, concentrandosi su come gli spettatori percepiscono lo spazio e la realtà.
- La collaborazione con l'architetto Einar Thorsteinn ha avuto un impatto significativo sulle sue opere geometriche e sui progetti spaziali.
- Ispirato da artisti come Robert Irwin e James Turrell che manipolano anche la percezione attraverso luce e spazio.
Temi Chiave e Stile Artistico
- Temi centrali includono il rapporto tra l'uomo e la natura, ambienti artificiali contro naturali e l'esperienza soggettiva della realtà.
- Il suo stile è caratterizzato da installazioni su larga scala che spesso incorporano materiali elementari come luce, acqua, temperatura dell'aria e specchi.
- Esperienze immersive sono una firma del suo lavoro, invitando gli spettatori a partecipare attivamente e a interrogarsi sul loro ambiente circostante.
- Spesso fonde l’arte con la ricerca scientifica, esplorando concetti di fisica, ottica e meteorologia.
Realizzazioni Chiave e Opere Notabili
- È stato rappresentante della Danimarca alla 50ª Biennale di Venezia nel 2003, ottenendo un riconoscimento internazionale.
- “The Weather Project” (2003) al Turbine Hall del Tate Modern – un'installazione monumentale che crea un sole e un cielo artificiali, diventando una delle sue opere più iconiche.
- Ha progettato il Padiglione della Serpentine Gallery nel 2007, mostrando un design architettonico innovativo.
- Ha creato “New York City Waterfalls” (2008), trasformando la costa di Manhattan con cascate in picchiata.
- Co-fondatore di Studio Other Spaces con Sebastian Behmann, ampliando la sua pratica nell'architettura e negli interventi urbani.
- Ha progettato il Harpa Concert Hall a Reykjavik, Islanda – un impressionante monumento architettonico.
Significato Storico e Eredità
- Elíasson è considerato uno degli artisti contemporanei più influenti di oggi.
- Il suo lavoro sfida le concezioni tradizionali dell'arte sfumando i confini tra discipline – arte, scienza, architettura e ambientalismo.
- Ha innescato importanti conversazioni sul cambiamento climatico, la sostenibilità e il nostro rapporto con il mondo naturale.
- Continua a spingere i confini della pratica artistica attraverso installazioni innovative, progetti architettonici e interventi pubblici.
- Attualmente professore all'Università degli Arti di Berlino, coltivando le future generazioni di artisti e pensatori.
ólafur elíasson
1967 - , Danimarca
Dati rapidi
- Artistic Movement Or Style: Installazione Art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Robert Irwin
- James Turrell
- Date Of Birth: 5 febbraio 1967
- Full Name: Ólafur Elíasson
- Nationality: Danish–Icelandic
- Notable Artworks:
- The Weather Project
- Serpentine Gallery Pavilion 2007
- Place Of Birth: Copenaghen, Danimarca
Articoli correlati
I 25 Capolavori del Metropolitan Museum di New York: Arte, Storia e Decorazioni Raffinate
Esplora i 25 capolavori del Metropolitan Museum di New York! Scopri la storia, gli artisti (Van Gogh, Monet, Rembrandt) e le emozioni dietro dipinti iconici. Trova riproduzioni artistiche di alta qualità per decorare casa con stile su OriginalUniqueArt.com.
I 10 Capolavori Bronzei che Hanno Rivoluzionato la Storia dell'Arte | OriginalUniqueArt
Esplora i 10 capolavori bronzei che hanno segnato la storia dell'arte! Da Rodin a Michelangelo, scopri le storie e le tecniche dietro queste sculture iconiche. Trova riproduzioni d'arte di alta qualità per decorare la tua casa con OriginalUniqueArt.com.
I Capolavori del DIA di Detroit: 25 Opere d'Arte Indimenticabili per la Tua Casa
Esplora i 25 capolavori del Detroit Institute of Arts! Van Gogh, Monet, Rembrandt e altri maestri. Scopri storie, tecniche e colori che hanno reso queste opere immortali. Trova riproduzioni artistiche di alta qualità per la tua casa su OriginalUniqueArt.com.
I 10 Capolavori in Bronzo che Hanno Rivoluzionato la Storia dell'Arte | OriginalUniqueArt
Esplora i 10 capolavori in bronzo che hanno segnato la storia dell'arte! Da Michelangelo a Rodin, scopri le storie e le tecniche dietro queste statue iconiche. Trova riproduzioni artistiche di alta qualità per decorare casa tua con OriginalUniqueArt.com.
I Capolavori della National Gallery di Washington: 25 Opere Indimenticabili per la Tua Casa
Esplora i 25 capolavori imperdibili della National Gallery di Washington! Scopri la storia di Cézanne, Matisse, Picasso e altri maestri. Trova l'arte perfetta per la tua casa su OriginalUniqueArt.com.
