Untitled
1989
99.0 x 64.0 cm
Souls Grown Deep
L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
Passa all'immagine digitale)
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza di cui hai bisogno, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con una forma differente, l'artista può dipingere un po' più oltre i bordi dell'immagine o ritagliare leggermente — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la pittura abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato reale — solo il mockup lo fa.
Dopo l'ordine, il team di OriginalUniqueArt.com contatterà il cliente via e-mail per ricevere le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (23 Ottobre). Nessun compromesso sulla qualità.
Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
Tela in lino di alta qualità
Assicurazione completa sulla spedizione
Garanzia di rimborso dei dazi doganali
Garanzia di perfetta fedeltà cromatica
Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
Garanzia di rimborso al 100%
Sconto per acquisti multipli
Untitled
Tecnica di riproduzione
Dimensioni della riproduzione
-
Prezzo totale
€ 264
Domande e risposte
Il copyright di "Untitled" di Hawkins Bolden consente riproduzioni?
Lo stato del copyright di "Untitled" di Hawkins Bolden è chiaro: l'opera è ancora protetta dal diritto d'autore. La sua presenza presso Souls Grown Deep non ne cambia lo stato.
"Untitled" di Hawkins Bolden è un'opera dai toni chiari o scuri?
Nel complesso, "Untitled" è registrato come deep_shadow. La luminosità percepita descrive quanto l'opera appaia chiara o scura.
Quanti anni aveva Hawkins Bolden quando è stata creata "Untitled"?
Quando "Untitled" fu creata nel 1989, Hawkins Bolden - nato nel 1914 - aveva 75 anni.
Biografia dell'artista
Early Life and Background
Hawkins Bolden, nato a Memphis, Tennessee nel 1914, è stato un artista americano che ha lasciato un’impronta indelebile nel mondo dell'arte, in particolare nell'ambito dell'arte auto-didatta e di outsider. La sua vita, segnata da una perdita precoce della vista, ne ha profondamente plasmato il percorso artistico, trasformando una sfida in fonte di ispirazione e creatività. A otto anni, Bolden subì un grave incidente che lo rese cieco, evento che cambiò radicalmente la sua esistenza e che avrebbe poi influenzato in modo significativo la sua arte. La sua infanzia trascorsa a Memphis, in una comunità afroamericana con radici profonde nella cultura del Sud degli Stati Uniti, contribuì a formare il suo senso estetico e la sua visione del mondo.Artistic Development & Style
Bolden iniziò a creare le sue opere intorno al 1965, partendo dalla realizzazione di volti attraverso l'utilizzo di oggetti trovati. Le sue sculture sono interamente costruite da materiali di scarto – bidoni, tappi di gomma, lattine, rottami metallici, tubi in gomma, scarpe e moquette – elementi che raccolse per strada o che venivano offerti ai suoi vicini. Un aspetto distintivo del suo lavoro è la meticolosa lavorazione dei metalli, lisciati con il vetro prima di essere forati per creare gli occhi, conferendo a ogni creazione una personalità unica. L'aggiunta di lingue realizzate con materiali diversi – scarpe da ginnastica, tubi in gomma, pezzi di moquette – animava ulteriormente le sue figure. La sua tecnica innovativa, l’assemblaggio, consiste nella creazione di forme tridimensionali partendo da oggetti apparentemente inutili, un approccio che riflette la sua capacità di vedere il mondo attraverso una prospettiva diversa e di trasformare la banalità in arte. Le sue sculture, spesso chiamate “scolpite”, erano inizialmente pensate per proteggere il suo giardino dai volatili, ma si sono evolute in potenti dichiarazioni artistiche.Influences & Context
Nonostante la sua formazione quasi esclusivamente auto-didatta, l’opera di Bolden riflette un profondo legame con la tradizione dell'arte popolare afroamericana del Sud. Le sue creazioni possono essere considerate parte di un movimento più ampio di artisti che lavorano al di fuori dei circuiti tradizionali dell'arte, utilizzando materiali facilmente reperibili e esprimendo visioni personali senza una formazione formale. La sua arte è stata influenzata dalla cultura del Sud degli Stati Uniti, in particolare dalle tradizioni afroamericane, con i suoi simbolismi e la sua spiritualità. L’uso di oggetti trovati, spesso associati a significati simbolici, aggiunge un ulteriore livello di profondità al suo lavoro.Notable Works & Exhibitions
Tra le opere più riconosciute di Bolden spicca Untitled (1986), attualmente esposta alla Souls Grown Deep Foundation di Atlanta. Le sue sculture sono state esposte in importanti istituzioni, tra cui:- The American Visionary Art Museum
- Il Smithsonian American Art Museum
- La National Gallery of Art
Legacy and Historical Significance
L'eredità di Hawkins Bolden va oltre le sue singole opere d’arte. È un’ispirazione per gli artisti che lavorano con materiali di scarto e per coloro che abbracciano l'espressione artistica auto-didatta. Il suo lavoro sfida le concezioni tradizionali dell'arte, dimostrando il potere della creatività di fronte alle avversità. La sua opera è sempre più riconosciuta come parte integrante della storia dell’arte americana, in particolare nel contesto delle tradizioni outsider e folk. Hawkins Bolden non solo ha creato opere d'arte uniche, ma ha anche incarnato una filosofia di vita basata sulla resilienza, la creatività e l'utilizzo consapevole delle risorse a disposizione. La sua storia è un potente esempio di come la perdita possa essere trasformata in opportunità e di come l’arte possa emergere da contesti apparentemente limitanti.Hawkins Bolden
1914 - 2005 , Stati Uniti d'America
Informazioni rapide
- Artistic Movement Or Style:
- Arte Outsider
- Assemblaggio
- Folk Art
- Date Of Birth: 1914
- Date Of Death: 2005
- Full Name: Hawkins Bolden
- Nationality: Americano
- Notable Artworks:
- Untitled (1986)
- Scarecrow
- Place Of Birth: Memphis, Tennessee

L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm