La fuga in Egitto
Tempera su tavola
Early Renaissance
1470
Rinascimento
40.0 x 38.0 cm
Metropolitan Museum of Art
Giclée / Stampe d'arte
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La fuga in Egitto
Giclée / Stampe d'arte
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Descrizione del pezzo
La Fuga in Egitto di Cosmè Tura: Un Capolavoro Rinascimentale
- Artista: Cosmè Tura
- Data: 1470
- Tecnica: Tempera su tavola di legno
- Dimensioni: 40 x 38 cm
- Ubicazione: The Metropolitan Museum of Art, New York, Stati Uniti
Soggetto e Narrazione
“La Fuga in Egitto” di Cosmè Tura raffigura un momento cruciale della tradizione cristiana – la fuga della Sacra Famiglia in Egitto a seguito dell'avvertimento angelico riguardo all'intento di Re Erode di uccidere il neonato Gesù. La scena, tratta dal Vangelo di Matteo, illustra Maria che cavalca un asino con il Bambin Gesù, accompagnata da Giuseppe che guida la strada. L’opera cattura un senso di urgenza e stanchezza mentre intraprendono un viaggio attraverso un paesaggio desolato, in cerca di rifugio dalla persecuzione.
Stile e Tecnica
Lo stile di Tura è caratteristico del primo Rinascimento, particolarmente all'interno della Scuola Ferrarese. Impiega magistralmente la tempera su tavola di legno, una tecnica comune durante questo periodo. Il dipinto mostra l’uso innovativo da parte di Tura dell’olio per rendere diverse texture – notate la dettagliata rappresentazione dei tessuti e l’abito rosso di Giuseppe. Il suo stile artistico è segnato da segni chiari e taglienti, esuberanza decorativa e riferimenti all'antichità classica. Un elemento chiave è la sua distintiva prospettiva lineare e le forme forti, influenzate dalla bottega di Francesco Squarcione a Padova.
Contesto Storico e Simbolismo
Creata intorno al 1470, quest’opera riflette il clima artistico di Ferrara sotto la corte degli Este. Tura servì come pittore di corte per i duchi di Ferrara, contribuendo significativamente alla scena artistica rinascimentale della regione. L'asino simboleggia umiltà e forza – la montura di Maria rappresenta la sua accettazione della volontà di Dio e il loro viaggio verso la salvezza. Il paesaggio roccioso e il cielo scuro evocano un senso di pericolo e incertezza, enfatizzando la natura pericolosa della loro fuga. Quest'opera potrebbe essere originata come parte del predella (base) di un altare, forse l’imponente Altare Roverella di Tura.
Impatto Emotivo e Significato Artistico
"La Fuga in Egitto" evoca un profondo senso di vulnerabilità e determinazione. Le espressioni stanche sui volti di Maria e Giuseppe trasmettono il tributo emotivo del loro viaggio, dimostrando al contempo la loro fede incrollabile. L'uso della luce e dell'ombra da parte di Tura crea profondità, attirando lo spettatore nella scena e amplificandone la risonanza emotiva. Quest’opera testimonia l’abilità di Cosmè Tura nel catturare non solo gli attributi fisici ma anche il significato spirituale di questa narrazione biblica, rendendola un'opera avvincente per appassionati d'arte e collezionisti.
Biografia dell'artista
Cosmè Tura: Una Figura Chiave del Rinascimento Ferrarese
- Nato: c. 1430 a Ferrara, Italia
- Morto: 1495
- Conosciuto per: Pittore del primo Rinascimento e fondatore della Scuola di Ferrara
Primi Anni e Formazione
- Cosmè Tura nacque intorno al 1430 a Ferrara, Italia, da un calzolaio. I dettagli sulla sua vita giovanile sono scarsi.
- La sua formazione artistica non è ben documentata, ma si ritiene che possa essere stato influenzato da artisti come Fra Angelico, Piero della Francesca e Andrea Mantegna.
- Si ipotizza che potrebbe aver fatto apprendistato sotto Galasso Galassi, un artista piuttosto misterioso legato a Piero della Francesca.
- Dal 1452 al 1456, la presenza di Tura a Ferrara non è documentata, il che porta alcuni storici a credere che possa essere viaggiato, forse a Venezia o Padova.
- Un potenziale viaggio a Padova lo espose alla bottega di Francesco Squarcione, un importante centro per l'arte rinascimentale, e ad artisti come Carlo Crivelli, Michael Pacher e Andrea Mantegna. Questa esposizione influenzò probabilmente il suo stile.
Stile Artistico e Influenze
- Lo stile artistico di Tura è caratterizzato da linee chiare e taglienti, esuberanza decorativa e riferimenti all'antichità classica.
- Fu un precoce sostenitore della pittura a olio, utilizzandola abilmente per rendere diverse texture nei suoi lavori.
- Le influenze includono innovazioni toscane portate a Padova da Donatello, evidenti nel suo uso della prospettiva lineare e di forme forti.
- Il suo stile mostra anche l'impatto degli artisti fiamminghi che lavoravano a Ferrara.
Opere Principali e Realizzazioni
- Tura lavorò estensivamente per la famiglia Este, duchi di Ferrara, creando decorazioni per tornei, progettando mobili e contribuendo alla moda.
- Tra le opere notevoli figurano i freschi al Palazzo Schifanoia a Ferrara, che raffigurano scene allegoriche.
- Dipinse ritratti, pannelli religiosi (come "San'Antonio da Padova che legge") e altre opere d'arte che mostrano il suo stile unico.
- La sua “Pietà” è un esempio notevole di arte gotica tardiva con influenze rinascimentali.
Significato Storico
- Cosmè Tura è considerato uno dei più importanti artisti del primo Rinascimento, in particolare nell'Italia settentrionale.
- Fondò e guidò la Scuola di Ferrara, influenzando artisti successivi come Giovanni Andrea Ghirardoni.
- Il suo innovativo uso della pittura a olio e il suo stile distintivo hanno contribuito significativamente allo sviluppo dell'arte italiana.
- La sua eredità è preservata attraverso opere conservate in musei come il Museo di Ferrara.
Cosmè Tura
1430 - 1495 , Italia
Informazioni rapide
- Artisti Influenti:
- Fra Angelico
- Piero della Francesca
- Andrea Mantegna
- Artisti Influenzati: ['Giovanni Andrea Ghirardoni']
- Data Di Morte: 1495
- Data Di Nascita: c. 1430
- Luogo Di Nascita: Ferrara, Italia
- Movimento Artistico: Primo Rinascimento
- Nazionalità: Italiana
- Nome Completo: Cosmè Tura
- Opere Notevoli:
- Salone dei Mesi
- Calliope
- St. Anthony Reading

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