Rhinoceros
1965
41.0 x 68.0 cm
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Áttérés a kézzel festett másolatra
Képváltás)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.
Világszerte történő kiszállítás területére 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. 31 július
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak gyártási hibák esetén)
100%-os pénzvisszatérítési garancia
Kedvezmény több termény esetén
Rhinoceros
Giclée / Műnyomat
A reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 80
A művész életrajza
Early Life and Influences
- Born: October 25, 1938, in Riga, Latvia
- Family History: Fled Soviet occupation of Latvia in 1940, initially to Germany then relocated to the United States (Indianapolis, Indiana) in 1948.
- Early Artistic Development: Found solace and encouragement in drawing due to language barriers upon arriving in the US.
- Education: Attended John Herron School of Art in Indianapolis; received a BFA in 1962 and an MFA from UCLA in 1965.
- Key Influences: Early exposure to Italian monotone still life painter Giorgio Morandi significantly impacted her artistic approach. Also influenced by Malcolm Morley and Jasper Johns during her early career.
Evolution of Artistic Style and Themes
- Early Pop Art Period (1960s): Initially explored pop sculptures and representational paintings featuring commonplace objects like TVs, lamps, and pencils. These works often incorporated themes of violence and conflict.
- Transition to Graphite Drawings (1970s-1980s): Abandoned painting for over a decade, focusing on meticulously detailed graphite pencil drawings depicting natural phenomena – the ocean surface, spiderwebs, lunar landscapes, rocks, and shells. This period marked a shift towards photorealism.
- Return to Painting & Printmaking (1980s-Present): Returned to painting in 1981, incorporating woodcuts, charcoal, and eraser techniques. Explored negative space and subtle tonal variations.
- Recurring Themes: Celmins' work consistently explores themes of vastness, detail, perception, and the relationship between representation and reality. Her depictions of natural elements often evoke a sense of awe and mystery.
Major Works and Recognition
- Notable Series: Ocean series (paintings and prints), Night Sky series (drawings), Spiderweb drawings, Rock drawings.
- Key Artwork Examples: "Tulip Car #1" (photograph), "Galaxy," "Mount Holyoke," "Concentric Bearings A."
- Solo Exhibitions: Has been the subject of over forty solo exhibitions since 1965, including major retrospectives at prestigious institutions such as the Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Los Angeles County Museum of Art, Institute of Contemporary Arts (London), and Centre Pompidou (Paris).
- Awards & Honors: Received numerous awards and grants throughout her career.
Historical Significance and Legacy
- Pioneer of Photorealism: Celmins is considered a significant figure in the photorealistic movement, known for her exceptional technical skill and meticulous attention to detail.
- Exploration of Perception: Her work challenges viewers' perceptions of reality by recreating natural phenomena with astonishing accuracy while simultaneously creating a sense of detachment and abstraction.
- Influence on Contemporary Art: Celmins’ influence can be seen in the work of contemporary artists who explore themes of representation, perception, and the relationship between art and science.
- Critical Acclaim: Her work has been widely praised by critics for its technical mastery, conceptual depth, and evocative power.
Vija Celmins
1938 - , Latvia
Rövid tények
- Artistic Movement Or Style: Photorealism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Giorgio Morandi
- Jasper Johns
- Malcolm Morley
- Date Of Birth: October 25, 1938
- Full Name: Vija Celmins
- Nationality: Latvian-American
- Notable Artworks:
- Ocean
- Tulip Car #1
- Night Sky 2 Reversed
- Concentric Bearings A
- Mount Holyoke
- Galaxy
- Sky
- Ocean surface woodcut (1992)
- Place Of Birth: Riga, Latvia

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el