Táncos nő
Akril vászonon
Falfeliratok és faldekoráció
Expressionistic Abstraction
1940
260.0 x 365.0 cm
National Gallery of Modern Art
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat vásárlása
Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (25 október)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Táncos nő
Giclée / Műnyomat
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
Ft 25642
Szellem és Mozgás Egy Új Szemmel: Rabindranath Tagore Kincse
Rabindranath Tagore, született 1861 novemberében Kolkata városába (ma Kalkutta), Indiában, egy igazán különleges figura a bengáli irodalom és kultúra történetében – egy bizonyíték arra, hogy az művészi látás mennyire képes átalakítani az alkotást és megváltoztatni az értelmezését. Több mint egyszerű költő volt; ő egy sokrétű géniusz, aki mély érzelmekkel és kreativitással befolyásolta az indiai művészetet, ötvözve hagyományos esztétikai hagyományokat és korszerű érzéketlenségeket. Hatása ma is visszhangzik számos tudományágban és kultúrában. Az Érzelmek Szövetele és Egy Fantasztikus Újítás Tagore művészi pályája 1928-ban kezdődött meg, amikor 67 éves korában lépett fel újra az alkotás világába. Korábban már számos költészeti és színpadi művével ismerték el közönsége és kritikusai, azonban ez volt az első jelentős próbálkozása a festészet területén. Egy különleges inspirációként tekinthetünk rá arra, hogy milyen szépen lehet megközelíteni egy nagy művészi alkotást és érzővé tenni azt. Az ő művészete nem egyszerűen tükrözte meg az exterióri világot, hanem egy mélyebb, belülről érkező igazságot próbált megfogalmazni – egy olyan világot, amely szinte minden más tudományos és művészi megközelítésével el lehet zárkodni. Egy ilyen újítás hatalmas jelentősége van az alkotás értelmezésében és annak érzővé tévéségében. A Festészet Szellemévét Érző Művész Tagore művészei számára fontos volt, hogy megközelítsék az anyag világát egy olyan szemszögből, amely képes felfedezni a mélyebb érzelmeket és gondolatokat – egy olyan világot, amely gyakran elrejti magában minden más tudományos és művészi megközelítésével. Ez különösen igaz az ő művészetére, amely nem csak egy egyszerű képzőművészi alkotás volt, hanem egy teljes élet filozofikus és spirituális tükörképe – egy olyan világot, amely képes megváltoztatni az érző lélek perspektíváját és új értelmet ad az élet élvezetének. Egy ilyen újítás hatalmas jelentősége van az alkotás értelmezésében és annak érzővé tévéségében. Egy Új Szemmel Megközelített Érzelmek és Fantasztikus Szeretet A művészek számára fontos volt, hogy megközelítsék az anyag világát egy olyan szemszögből, amely képes felfedezni a mélyebb érzelmeket és gondolatokat – egy olyan világot, amely gyakran elrejti magában minden más tudományos és művészi megközelítésével. Ez különösen igaz az ő művészetére, amely nem csak egy egyszerű képzőművészi alkotás volt, hanem egy teljes élet filozofikus és spirituális tükörképe – egy olyan világot, amely képes megváltoztatni az érző lélek perspektíváját és új értelmet ad az élet élvezetének. Egy ilyen újítás hatalmas jelentősége van az alkotás értelmezésében és annak érzővé tévéségében. A Festészet Szellemévét Érző Művész Egy különleges művészi megközelítés volt Tagore számára, amely képes felfedezni a mélyebb érzelmeket és gondolatokat – egy olyan világot, amely gyakran elrejti magában minden más tudományos és művészi megközelítésével. Ez különösen igaz az ő művészetére, amely nem csak egy egyszerű képzőművészi alkotás volt, hanem egy teljes élet filozofikus és spirituális tükörképe – egy olyan világot, amely képes megváltoztatni az érző lélek perspektíváját és új értelmet ad az élet élvezetének. Egy ilyen újítás hatalmas jelentősége van az alkotás értelmezésében és annak érzővé tévéségében. A Festészet Szellemévét Érző Művész Egy különleges művészi megközelítés volt Tagore számára, amely képes felfedezni a mélyebb érzelmeket és gondolatokat – egy olyan világot, amely gyakran elrejti magában minden más tudományos és művészi megközelítésével. Ez különösen igaz az ő művészetére, amely nem csak egy egyszerű képzőművészi alkotás volt, hanem egy teljes élet filozofikus és spirituális tükörképe – egy olyan világot, amely képes megváltoztatni az érző lélek perspektíváját és új értelmet ad az élet élvezetének. Egy ilyen újítás hatalmas jelentősége van az alkotás értelmezésében és annak érzővé tévéségében.Gyakran Ismételt Kérdések
Milyen közös tulajdonságokat oszt meg a "Táncos nő" Rabindranath Thakur további alkotásaival?
A "Táncos nő" megosztja Rabindranath Thakur többi művével a Expressionistic Abstraction stílust és a rögzített témákat: european expressionism, tagore’s vision, primitive art inspirations, inner realm, fantastical imagery, symbolic dance, oriental aesthetics, artistic legacy.
„Táncos nő”, Rabindranath Thakur alkotása színei tel愈tek vagy fakók?
A „Táncos nő”, Rabindranath Thakur alkotása színei Egyértelmű színprészenység telítettségűek. A telítettség azt mutatja meg, hogy a színek mennyire élénkek vagy fakók.
Általánosságban inkább világos vagy sötét a "Táncos nő"?
A "Táncos nő" alkotás fényerisége összességében egyensúlyos, luminanciája pedig Lágy árnyék.
A művész életrajza
A Pioneer of Contextual Modernism: Rabindranath Tagore’s Artistic Legacy
Rabindranath Tagore, born May 7, 1861, in Kolkata, stands as an unparalleled figure in Bengali literature and culture—a testament to the transformative power of artistic vision. More than just a poet laureate, he was a multifaceted genius who profoundly impacted Indian art with his innovative approach to modernism, blending traditional aesthetics with contemporary sensibilities. His influence continues to resonate across disciplines and cultures today, marking him as a true polymath whose creative reach extended far beyond the written word.
Tagore’s upbringing within an intellectually stimulating family nurtured his innate artistic inclinations. His father, Debendranath Tagore, was a philosopher deeply connected to Abanindranath Tagore—who would later become a celebrated Indian artist and the founder of the Bengal School of May Art. This environment, rich in creative pursuits, provided Rabindranath with a foundation where music, literature, and visual expression were inextricably linked. From childhood, he demonstrated a remarkable aptitude for writing poetry, immersing himself in the literary traditions of Bengal while simultaneously exploring musical compositions. This dual engagement foreshadowed his artistic trajectory, establishing him as an artist who would eventually transcend conventional boundaries.
The Convergence of Tradition and Modernity
Tagore’s involvement with the movement surrounding the Bengal School of Art proved pivotal to shaping his unique visual style. This era championed a distinctive aesthetic known as contextual modernism, which sought to revitalize Indian art through a dialogue with Western influences without abandoning its core spiritual and cultural heritage. Tagore embraced this spirit of experimentation wholeheartedly. While he is globally renowned for his literary mastery, his foray into the visual arts revealed a deeply intuitive and spontaneous creator.
In his paintings, Tagore skillfully incorporated elements of European Impressionism and Symbolism, creating works imbued with evocative imagery and emotional depth. His technique often bypassed rigid academic structures in favor of something more primal and expressive. He utilized fluid lines and organic forms to capture the essence of his subjects, ranging from the spiritual atmosphere of Santiniketan to the rhythmic energy of a Dancing Woman. His work often featured intricate details, such as the poetic use of oriental script seen in masterpieces like Geetāshtak, where lush backgrounds meet calligraphic elegance, inviting viewers into a meditative state.
A Lasting Historical Significance
The significance of Rabindranath Tagore lies not only in his individual achievements but in his role as a bridge between eras and civilizations. As a Nobel Laureate, he brought the profound spiritual and humanistic themes of Indian thought to the global stage through works like Gitanjali. His artistic legacy is characterized by several key pillars:
- Cultural Synthesis: The ability to merge the rhythmic traditions of Bengal with the modern visual languages of the West.
- Spiritual Expression: A lifelong pursuit of capturing the divine and the natural world through both verse and pigment.
- Educational Vision: His role in fostering an environment at Santiniketan where art, nature, and learning could coexist harmoniously.
- Modernist Innovation: Breaking away from rigid metrical patterns in literature and formal constraints in painting to find a more authentic, personal voice.
Today, the works of Tagore serve as a vital touchstone for anyone seeking to understand the evolution of Indian modernism. His ability to weave together the spiritual essence of his homeland with a forward-looking, global perspective ensures that his name remains synonymous with the very heart of creative revolution.
Rabindranath Thakur
1861 - 1941 , India
Gyors információk
- Full Name: Rabindranath Tagore
- Nationality: Bengali
- Date Of Birth: 1861
- Date Of Death: 1941
- Place Of Birth: Kolkata, India
- Notable Artworks:
- Pavilion
- Ruins at Cannouge
- Khunjani Wali
- Artistic Movement Or Style: Contextual Modernism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Edward Thomas Daniell
- Nandalal Bose

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
