Szerezzen be egy nyomatot a Srinagar II

A műalkotás leírása

Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

A művész életrajza

Praneet Soi: A munka és az emlék dokumentumozója

Praneet Soi (r. 1971) India, Kolkata városában született, egy fejlődő művészeti környezetben, amelyet a nyugati modernizmus és az indiai hagyományok egyaránt meghatároztak. Formális utbildzását kitartóan folytatta, 1994-ben a Baroda Maharaja Sayajirao Univerzetén szerezte meg festőművészi diplomáját, majd 1ng 1996-ban tamamította itt szépművészeti mesterképzését. Ez az akadémiai alapozás felbecserélhetetlennek bizonyult, amikor 2002-ben Amsterdamba költözött, és beiratkozott a Rijksakademie van Beeldende Kunsten intézményébe – egy olyan döntő fontosságú lépés, amely lehetővé tette a művészbarát kollaborációkat, és szélesítette művészeti horizontját. Művész idag is Amsterdamban él, ahol ötvözi kreatív törekvéseit a tudományos kutatásokkal.

Korai hatások: Soi formálódó éveket az európai avantgárd mozgalmak, különösen a szürrealizmus és a konceptuális művészet határozták meg, ami lenyűgözötté tette az alkotási folyamatok szokatlan megközelítéseivel szemben. Ezzel egyidejűleg befogadta India gazdag vizuális kultúráját – különösen a miniatúrafestészetet –, amely később átszivárgott saját egyedi stílusába is.
Akadémiai képzés: A Baroda MS Univerzetén végzett tanulmányai finomították technikai tudását és mélyítették a kompozíciós elvek megértését, míg a UC San Diego-n elvégzett mesterképzése kritikus keretrendszert biztosított számára a kortárs művészeti gyakorlatok elemzéséhez.

A dokumentációs projekt: A Kumartuli műhelyek középpontjában

Soi művészeti pályája 2008-ban kapott jelentős lendületet, amikor egy ambiciózus projekttel kezdett: dokumentálni vonta Kolkata Kumartuli nevű részét, amely a hindu szobrok készítésének epicentruma. A megszűnő késztechnológiai hagyomány lényegének megörökítése iránti vágy hajtotta, amely során aprólékos megfigyelésekre és fényképészeti rögzítésre szánta magát, majd ezeket a képeket erőteljes festményekké formálta át, amelyek nemcsak vizuális pontosságot, hanem érezhető érzelmi mélységet is közvetítettek. A marginalizált közösségek ábrázolása és a kulturális örökség megőrzése iránti elkötelezettsége az egész életművének ismétlődő témává vált.

Kumartuli műhelyek: Munkássága Kumartuli artesánjai daily életének dokumentál вокруг forog, megörökítve technikáikat, eszközeiket és ezek a műhelyek belső társadalmi dinamikáját.
<Festészeti stílus: Festményeiket visszafogott paletta jellemzi – gyakran földszínek dominálnak benne –, valamint a részletek aprólékos figyelme, ami hűen tükrözi az alkotó elkötelezettségét témái textúráinak és árnyalatainak hiteles ábrázolásában.

Elismerések és díjak

Soi művészeti törekvései jelentős dicséretet szerzettek, ami rangos díjakkal és kitüntetésekkel jegyezhettek meg. Különösen érdemelt elismerést kapott a 2008-as Sahitya Akademi Aranyjubileumi Irodalmi Díjat – ami intellektuális kíváncsiságának és a kulturális diskurzusban való részvételének bizonyítéka –, majd 2013-ban megnyerte az indiai Sahitya Akademi Fordítói Díjat is. Emellett 2022-ben elnyerte a 7. JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia Versdíjat, megerősítve elkötelezettségét a különböző médiumokban történő művészeti eksploráció mellett.

<Sahitya Akademi díjak: Ezek a kitüntetések hangsúlyozzák Soi elkötelezettségét a vizuális művészet és a literári tudomány iránt egyaránt.
<JLF díj: A JLF díj elismeri poétikus érzékiséget és képességét, hogy összetett gondolatokat közvetítsen evokativus nyelvhasználattal.

Legutóbbi kiállítások és művészeti fejlődés

Soi alkotói munkássága számos galériában és művészeti vásáron bemutatkozott India, Hollandia, az Egyesült Királyság és az Egyesült Államok területén, ezzel is kitềnőtte helyét a nemzetközi kortárs művészeti színházban. Műveikus a memória, a munka és a kulturális identitás témáit járja körül, gyakran ötvözve a hagyományos kézműves technikákat a modern vizuális nyelvekkel. Legutóbbi projektjei közé tartozik a Hold Still, amely a média kollektív tudatra gyakorolt hatását vizsgálja, valamint az Urban Kitsch, amely a gazdasági liberalizáció utáni Barodai népi vizuális kultrát kutatja. Folyamatosan kísérletezik az új médiumokkal és olyan kollaboratív tevékenységekbe vonódik be, amelyek gazdagítják művészeti gyakorlatát.

Záró gondolatok

Praneet Soi művészete India változó kulturális tájának lenyűgöző tükre – a megfigyelés erejének, az aprólékos dokumentációnak és a művészi innovációnak egy kézzelfogható bizonyítéka. Kulturális örökség megőrzése mellett folytatott kutatólagos munkája a kortárs témák körében garantálja, hogy alkotmányai továbbra is rezonáljanak a világszerte élő közönséggel.

Praneet Soi

1971 - , India

A művészről röviden

Artistic Movement Or Style: Kortárs művészet
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Experimenter']
Artists Who Influenced This Artist: ['Sally Mann']
Date Of Birth: 1971
Full Name: Praneet Soi
Nationality: Indiai
Notable Artworks:
- Srinagar II
- Falling Figure
Place Of Birth: Kolkata, India

Srinagar II

A gyűjtemény leírása

A művész életrajza

Kézzel készített olajfestmény reprodukció

Reprodukció keretezési lehetőségek

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Reprodukció mérete

Egyedi műalkotás-módosítás

Művész szakértelmi szint

Névtábla

A gravírozott bronztábla részletei

Átlátszó akril tábla részletei

Fekete akril tábla részletei

Védőréteg-lakkozás

Sürgős gyártás

A csomag részei

Ingyenes globális expressz szállítás

Prémium minőségű len vászon

Teljes körű szállítási biztosítás

Vámvisszatérítési Garancia

Hiteles színpontosság garancia

60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)

100% pénzvisszatérítési garancia

Több darab vásárlása esetén kedvezmény

Összesített ár

$ 300

Összefoglaló

Reprodukciós technika

-

Kiváló rangú mesterművész

-

Reprodukció keretezés

-

Névtábla

-

Védőlakk bevonat

-

Műalkotásom egyedi igényre szabása

-

Sürgős

-

Express szállítás

A szállítás díja tartalmazza

Összesített ár