Menü
Előnézet AR előnézet Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre Megosztás
Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok X-ray felvétel Diavetítés Statisztika

A tervrajzok

Fedezd fel Keith Haring ikonikus tervrajzait! Egy dinamikus svart fehér műalkotás, mely egyszerű figurákat és erőteljes vonalak használ szerepelő tájképekkel és geometriai mintákkal. Egy igazi pop art jelvényszám!

Keith Haring ikonikus pop artja! Fedezze fel a 80-as évek New Yorkjának utcáit átható merész vonalait, a Radiant Baby-t és az erős társadalmi üzeneteket. Kézzel festett reprodukciók széles választéka.

Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.

Mint tiszteletes és törvényes alternatívát, olyan egyedi, kézzel festett alkotásokat kínálunk, amelyek az eredetiből merítnek inspirációt. Tapasztalt és professzionális művészeink alaposan tanulmányozzák az eredeti stílusát, hangulatát és művészeti esszenciáját, hogy egy olyan új, egyedi alkotást hozzunk létre, amely ugyanazt az érzést kelti – miközben önálló, eredeti alkotásként létezik.

Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.

Kézzel készített olajfestmény reprodukció

Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre)

Corner sample of the P118B picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Ft10
Corner sample of the P118H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Ft10
Corner sample of the P118W picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Ft10
Corner sample of the P438Z picture frame: moulded polystyrene, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Ft10
Corner sample of the P508JH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Ft12
Corner sample of the P508YH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Ft12
Corner sample of the P805H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Ft10
Corner sample of the P805Z picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Ft10
Corner sample of the P919BZ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Ft10
Corner sample of the P919G picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Ft10
Corner sample of the P919XJ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Ft10
Corner sample of the P959ZH picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Ft10
Corner sample of the P968JZ picture frame: moulded polystyrene, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Ft12
Corner sample of the W106C picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Ft8
Corner sample of the W218G picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Ft10
Corner sample of the W218JH picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Ft8
Corner sample of the W218Y picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Ft10
Corner sample of the W307PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Ft10
Corner sample of the W316G picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Ft10
Corner sample of the W316PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Ft8
Corner sample of the W316Y picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Ft10
Corner sample of the W398PJ picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Ft8
Corner sample of the W4111J picture frame: solid wood, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Ft10
Corner sample of the W500HY picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Ft15
Corner sample of the W500JH picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Ft15
Corner sample of the W692G picture frame: solid wood, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Ft12
Corner sample of the W849H picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Ft8
Corner sample of the W940BG picture frame: solid wood, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Ft15
Corner sample of the W953PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Ft8

Standard méret
egyedi
CM
INCH

Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

szélesség
magasság

Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.

Példák arra, mit lehet módosítani: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájának vagy elemeinek megváltoztatása.
A rendelést követően a OriginalUniqueArt.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).

Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (10 október). A minőség nem kérdőjelezhető.

Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény

Összesített ár

Ft 148859

A tervrajzok

Reprodukciós technika

Reprodukció méretei

-

Összesített ár

Ft 148859

Rövid tények

  • Notable elements or techniques: Bold lines, simplified figures
  • Location: Private Collection
  • Dimensions: 42 1/2 x 51 in (108 x 127 cm)
  • Year: 1990
  • Medium: Silkscreen
  • Movement: Pop Art
  • Artist: Keith Haring

Művészeti kvíz

Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

Kérdés 1:
What artistic movement is Keith Haring’s ‘The Blueprint Drawings’ most closely associated with?
Kérdés 2:
The drawing utilizes a predominantly monochromatic color palette. Why was this stylistic choice significant in Haring's work?
Kérdés 3:
What is a prominent visual element throughout ‘The Blueprint Drawings’ that contributes to its dynamic composition?
Kérdés 4:
‘The Blueprint Drawings’ reflects Keith Haring's interest in addressing social issues. What themes does the artwork explore?
Kérdés 5:
Keith Haring’s technique for creating ‘The Blueprint Drawings’ involved a direct drawing process. What was this method characterized by?

A Blueprint Drawings Szerzője és Évtartaléka – Egy Új Szemmel Áttekintve

Keith Haring, egy név amely szorosan összefügg az 1980-as évek új yorki vibráló energiájával, nem csak művész volt; hanem kulturális jelenség. Született 1958 május 4., Reading Pennsylvania városában, művészi útja nem kezdődött formális akadémiai képzés alatt, hanem inkább a gyermekkor szürreális tájének világában. Megráمت Walt Disney és Dr. Seuss klasszikus rajzfilmjei valamint Charles Schulz klasszikus képregényei befolyásolták fiatal Haring művészi látását. Édesapja, Allan Haring amatőr karikaturista volt aki ösztönösen megteremtette egy olyan művészi hangszínt, amely meghatározóvá vált egy forradalmi művészi kifejezés módjában. Ez a korai időszak arra késztette Haringöt, hogy nagy figyelmet fordítson a boldog vonalakra, egyszerű alakokra és történetekre melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel.

A Szerző Stílusa és Évtartaléka – Pop Art és Szocializmuskritika

Keith Haring művészi stílusának alapját képező pop art befolyás jelentős volt az időszakban amikor megismerte és amikor pedig már nagy közönség előtt mutatkozott be. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of Professional Artban Pittsburgh városában zavaró volt; ő még csak nem szeretett volna tanulni és így inkább egy olyan helyre ment, ahol kreativitása szabadulhatott fel. Haring művész nagy figyelmet fordított a boldog vonalakra és egyszerű alakokra melyeket mindenki érthetővé tesz – tulajdonságok amelyek meghatározóvá váltak egy igazán innovatív művészi stílus számára. Egy rövid időszak az Ivy School of

Gyakran Ismételt Kérdések

A "A tervrajzok" egy híres Pop Art művészeti alkotás?

A katalógban a Pop Art művek körében a "A tervrajzok" Ikonikus rangsorolást kapott.

Hogyan kapcsolódnak „A tervrajzok”, Keith Haring alkotása színei a mű érzelmeitől?

A "A tervrajzok" alkotásban a Semleges színek színek Energikus érzetet kölcsönöznek.

Milyen fényerőt sugároz „A tervrajzok”, Keith Haring alkotása?

A „A tervrajzok”, Keith Haring alkotása érzetelt fényessége ragyogó. Ez összehangolható az adott tér világításával.

Mennyi éves volt Keith Haring, amikor megalkotta a "A tervrajzok" alkotást 1990 årban?

Amikor a "A tervrajzok" alkotása 1990-ben készült, Keith Haring – aki 1958-ben született – 32 éves volt.

Mikor készült a "A tervrajzok"?

A „A tervrajzok”, Keith Haring alkotása alkotásának éve 1990.

Ki a "A tervrajzok" alkotója?

A "A tervrajzok" alkotója Keith Haring. A mű Keith Haring nevére van katalógusozva.

Ki készítette a(t) "A tervrajzok"-t, és melyik évben?

A "A tervrajzok" alkotója Keith Haring, a művészeti alkotás dátuma pedig 1990.


A művész életrajza

Keith Haring: A New Yorki Utcakultúra Ragyogó Csillaga

Keith Allen Haring neve örökösen összefonódik az 1980-as évek New Yorkjának vibráló, pezsgő atmoszférájával. Ő azonban nem csupán egy művész volt; egy kulturális jelenség, aki a művészet határait átlépve vált ikonikus alakválasztóvá. 1958. május 4-én született Readingben, Pennsylvaniában, és művészi útja nem a hagyományos akadémiai képzés szigorú keretei között kezdődött, hanem a gyermekkori fantázia játékos tájain. Walt Disney és Dr. Seuss bájos rajzfilmei, valamint Charles Schulz klasszikus képsoraiból merítve alakult ki benne éleslátó vizuális érzéke. Allan Haring apja, amatőr karikaturista volt, aki tudtán kívül is megalapozta forradalmi művészi hangját. Ez a korai időszak megtanította neki a merész vonalak, az egyszerű formák és mindenki számára elérhető történetmesélés szeretetét – minőségek, amelyek végül meghatározták egyedi stílusát. Rövid tanulmányai a Pittsburgh-i Ivy School of Professional Art szűkítőnek bizonyultak; közvetlen, személyes kifejezésre vágyott, Robert Henri *A művészet lelke* című munkája inspirálva elindult önfelfedezés útján, eltökélten, hogy saját vizuális nyelvét kovácsolja ki.

Az Aluljárókrétától a Globális Ikonig

A New York Citybe való költözése az 1970-es évek végén bizonyult sorsfordító pillanatnak. A város belvárosi művészeti világa kreativitás olvasztótégelye volt, és Haring gyorsan elmerült benne, barátságot kötve olyan művészekkel, mint Kenny Scharf és Jean-Michel Basquiat. Azonban nem akart a galériák vagy stúdiók korlátai közé szorítkozni. Ehelyett művészetét közvetlenül az emberekhez vitte, kihasználva a New York-i metróállomások üres hirdetőpaneleit vásznának. Fehér kréttel fekete matt papíron folyamatos áramlatot teremtett dinamikus alakokból és szimbólumokból – ugató kutyák, ragyogó babák, táncoló figurák –, amelyek megragadták az ingázók figyelmét, és a hétköznapit művészi élménnyé varázsolták. Ezek az „aluljárós rajzok” nem vandálcselekmények voltak; ajándékok a nyilvánosságnak, spontán élet- és energia-kifejezések. Ez a merész lépés egyedi hangként pozicionálta őt a virágzó utcai művészeti mozgalomban, megkerülve a hagyományos kapukat, és közvetlenül kapcsolatba lépve közönségével. Itt kezdte igazán kifejleszteni ikonikus vizuális szókincsét, amelyet elérhetősége, optimizmusa és mögöttes társadalmi kommentárja jellemezett. A ragyogó baba, talán a legismertebb motívuma, ebben az időszakban jelent meg – az ártatlanság, a tisztaság és az élet drágaságának szimbóluma.

A Művészet Aktivizmusként: Egy Hang a Változásért

Haring hírnevének növekedésével párhuzamosan nőtt elkötelezettsége is amellett, hogy művészetét társadalmi változás eszközének használja. Munkája egyre gyakrabban foglalkozott a kor sürgető kérdéseivel – az AIDS-járvánnyal, a drogfogyasztással, a faji egyenlőtlenséggel és a politikai elnyomással. A *Crack is Wack* (1986) című éles freskó, amelyet Harlemben található egy kézilabda pályán festett, az város küzdelmének ikonikus szimbólumává vált a crack kokain válság ellen. Posztereket tervezett a biztonságos szex gyakorlatának népszerűsítésére az AIDS-járvány csúcspontján, élénk képeit kulcsfontosságú közegészségügyi üzenetek közvetítésére használva. Az aktivizmusa nemzetközi határokat is átlépt; 1985-ben egy *Free South Africa* posztert készített, és 1986-ban a berlini fal szakaszát festette meg – erőteljes nyilatkozat az elválasztás és az elnyomás ellen. Haring kapcsolata Andy Warhol-lal tovább erősítette helyét a művészeti világban, olyan együttműködésekhez vezetve, mint az "Andy Mouse", amely játékos, ám megható kommentár a popkultúrához és a hírességekhez. Megértette, hogy a művészet képes átlépni határokat, párbeszédet kezdeményezni és cselekvésre ösztönözni.

Tartós Hatás és Örökség

A 1990. február 16-án, mindössze 31 éves korában AIDS-szövődmények következtében bekövetkezett idő előtt bekövetkezett halála ellenére Keith Haring öröksége a mai napig rezonál. Munkáját nemcsak esztétikai szépsége miatt ünneplik, hanem szilárd elkötelezettsége a társadalmi igazságosság és az emberi kapcsolat iránt is. A Nakamura Keith Haring Gyűjtemény Hokutóban, Japánban tanúbítja globális hatását, kiterjedt gyűjteménnyel rendelkezik rajzaiból, festményeiből és szobraiból. Világszerte a múzeumok bemutatják falfestéseit és műalkotásait, biztosítva, hogy üzenete elérje az új generációkat. A *Blueprint Drawings*, éles fekete-fehér ábrázolásaival hulló alakokról, példáztatja képességét arra, hogy egyszerű formákon keresztül komplex érzelmeket közvetítsen. Haring hatása látható a kortárs utcai művészetben, a grafikai tervezésben és a populáris kultúrában. Bizonyította, hogy egyetlen vonal, ha szándékkal és szenvedéllyel használják, képes megváltoztatni a világot. Munkája emlékeztet arra, hogy fontos a kreativitás erejének felhasználása a jó érdekében, inspirálva művészeket és aktivistákat egyaránt, hogy szóljanak az igazsághoz és harcoljanak egy igazságosabb és méltányosabb jövőért. Haring világának felfedezése mélyebb megértést nyújt látásmódjáról; olyan erőforrások, mint a Keith Haring Alapítvány (haring.com), kiterjedt archívumot kínálnak munkáiról és művészi folyamatáról. Öröksége nem csupán képek gyűjteménye, hanem meghívás arra, hogy kapcsolatba lépjünk a körülöttünk lévő világgal, megkérdőjelezzük feltételezéseinket, és fogadjuk el a művészetet katalizátorként a változásért.

  • Kulcsfontosságú befolyások: Walt Disney, Dr. Seuss, Charles Schulz, Robert Henri, Andy Warhol.
  • Egyedi stílus: Merész vonalak, egyszerű formák, élénk színek, elérhető történetmesélés.
  • Főbb témák: Társadalmi igazságosság, aktivizmus, szexualitás, élet és halál, ártatlanság és korrupció.
Keith Haring

Keith Haring

1958 - 1990 , Egyesült Államok

Gyors információk

  • Artistic Movement Or Style: Pop Art, Street Art
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Street Art
    • Kortárs művészet
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Walt Disney
    • Dr. Seuss
    • Charles Schulz
    • Robert Henri
  • Date Of Birth: 1958. május 4.
  • Date Of Death: 1990. február 16.
  • Full Name: Keith Allen Haring
  • Nationality: Amerikai
  • Notable Artworks:
    • Icons
    • The Blueprint Drawings
    • Untitled (3)
    • Crack is Wack
  • Place Of Birth: Reading, USA
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.