Cat and Lobster
Tempera
Indian Modernism
1900
Modern
397.0 x 275.0 cm
National Gallery of Modern Art
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Nyomat rendelése
Kép letöltése)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a OriginalUniqueArt.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (20 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlása esetén kedvezmény
Cat and Lobster
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 300
A műalkotás leírása
A Vision of Folk Modernism
In the captivating realm of Indian modernism, few works resonate with as much playful charm and cultural defiance as Jamini Nath Roy’s Cat and Lobster. This masterpiece serves as a profound testament to an artist who dared to turn his back on the polished traditions of European Academic Realism to embrace the raw, rhythmic soul of Bengal. The painting presents a striking, stylized feline, rendered with bold, sweeping lines that eschew naturalistic detail in favor of a universal essence. As the cat holds its prize—a vibrant lobster—within its jaws, the viewer is transported into a world where simplicity is not merely a technique, but a powerful statement of identity. The composition, characterized by its flat planes and energetic contours, captures a moment of pure, unadulterated glee, making it an irresistible centerpiece for any collection that values character and narrative depth.
The stylistic lineage of this work is deeply rooted in the Kalighat patua tradition, a folk art form that inspired Roy to strip away the unnecessary and focus on the fundamental geometry of life. By drawing inspiration from the terracotta reliefs of ancient Bengal temples and the rhythmic patterns of village scrolls, Roy achieved a visual language that feels both ancient and strikingly contemporary. The technique, executed in tempera on canvas, allows for a saturated, matte finish that emphasizes the bold color palette. The stark contrast between the white form of the cat and its deep blue background creates a luminous effect, ensuring that the subject commands attention from across a room. For the discerning interior designer, this piece offers a sophisticated way to introduce a sense of movement and cultural heritage into a modern space.
Beyond its aesthetic brilliance, Cat and Lobster carries a weight of historical significance that elevates it from a charming animal study to a symbol of decolonization. Created during an era when Indian artists were navigating the complex tension between Western influence and indigenous roots, Roy’s work represents a triumphant reclamation of the local spirit. The subject matter itself—a whimsical take on a favorite theme of folk painters—recontextualizes traditional motifs for a modern audience. To possess a reproduction of this work is to invite a piece of history into one's home; it is an invitation to celebrate the beauty of simplification and the enduring power of the human (and feline) spirit. Whether placed in a minimalist gallery setting or a richly textured living space, the painting acts as a soulful anchor, sparking conversation and emotional connection.
A művész életrajza
Jamini Roy, az indiai modern művészet egyik legmeghatározóbb alakja 1887 áprilia 11-én született Belaitore, Nyugat-Bengálban. A festмűvész munkássága a egyszerűség, az elegancia és az indiai népművészet iránti mély vonzalom harmóniájában gyökerezik, s őt napjainkig is az indiai modern művészet egyik legfontosabb meghatározójaként tartják.
Korai életút és képzés
Roy egy közepesen jólutalt, földtulajdonos családba született. Művészetre nyitott, középosztályi környezetében nevelkedett, amely alapvető szerepet játszott későbbi döntéseinek kialakulásában. 16 éves korában Kalkuttába költözött, hogy tanuljon a Government College of Art intézményben, ahol egy neves indiai művész és pedagógus, Abanindranath Tagore tanította.Művészeti stílus és hatások
Roy alkotói stílusát a Kalighat-festészet, amely az indiai népművészet egy különleges ága, erősen meghatározta. Bár a európai modern művészet is inspirációt szolgált számára, végül elvetette a nyugati hagyományokat, hogy saját kulturális örökségére összpontosíthasson. Festményei letisztult egyszerűségükről, képletességükről és a merész színek használatáról ismerhetők fel. Néhány legkiemelkedőbb alkotása arasında megtalálható:- Portrait of a Young Girl, amely remekül mutatja be képességét az indiai népművészet lényegének megörökítésében,
- Buste de Francoise, egy portré, amely művészének mesteri tudását bizonyítja,
- Painter and His Model, egy olyan alkotás, amely kiemeli az alkotó és a tárgy közötti kapcsolat felfedezésében való érdeklődését.
Kitüntetések és elismerések
Royt 1954-ben díjazták a Padma Bhushan kitüntetéssel, amely India egyik legmagasabb polgári elismerése. Emellett az indiai művészet tekintélyes intézményének, a Lalit Kala Akademi tagja is volt.Örökség és hatás
Roy hozzájárulása az indiai modern művészethez megmérhetetlen. Az indiai népművészeti hagyományok megőrzése iránti elkötelezettsége generációk számára lett inspirációforrás. Nap idag festményei világszerte megtalálhatóak múzeumokban és magángyűjteményekben, többek között a Koreai Nemzeti Múzeumban és a Government College of Art gyűjteményében. Jamini Roy életéről és munkásságáról további információért látogasson el az OriginalUniqueArt.com oldalra vagy a Wikipédiára. Festményei ma is képesek meghódítani a művészet szerelmeseit és tudósokat egyaránt, egyedülálló betekintést nyitva az indiai modern művészet világába.Jamini Nath Roy
1887 - 1972 , India
A művészről röviden
- Artistic Movement Or Style: Bengáli népművészet
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Kalighat festészet']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Abanindranath Tagore']
- Date Of Birth: 1887. április 11.
- Date Of Death: 1972
- Full Name: Jamini Roy
- Nationality: Indiai
- Notable Artworks:
- Portrait of a Young Girl
- Buste de Françoise
- Painter and His Model
- Place Of Birth: Belaitore, India

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
