A látogatás
Olajfestmény vászonon
Falfeliratok és faldekoráció
Dutch Golden Age Genre
78.0 x 74.0 cm
Staatliches Museum
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
A rendelést követően a OriginalUniqueArt.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (27 október). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
A látogatás
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 96304
A Nézet Érzelete – Gerard ter Borch Kétségbeesett Színészete Egy Otthoni Színtérből
Gerard ter Borch, született Zwolleban 1617-ben és meghalt 1681-ben, a hollandiai aranykor egyik meghatározó művésze volt, aki egyedi stílusával és mély psihológiai érzékelésével hagyott nyomot az európai művészet története során. Élete nem részletes dokumentáció tárgya, azonban ismert, hogy nagy távokat tett Európában – Londonban, Németországban, Franciaországban, Spanyolországban és Itália –, ami tovább bővítette művészi világát és befolyásolta különleges megközelítését. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Ter Borch szegény családból származott és fiatal korában nagy távokat tett Európában, ami jelentős mértékben bővítette művészi világát és befolyásolta egyedi stílusát. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születéséhez. Szörnyűségként kell ezt elismerni, hogy egy időszak nagy részében csak egyetlen művészt ismertünk meg, aki képes volt olyan mély érzelmeket átültetni képei közé, mint amit ő tudott megtenni. Együttműködésével és szakmai tudásával pedig hozzájárult az európai művészet fejlődéséhez és új irányzatok születésKérdések és válaszok
Mekkora a fényerke „A látogatás”, Gerard ter Borch alkotása alkotásnak?
A "A látogatás" színei Sötét fényerőt mutatnak.
Milyen közös tulajdonságokat oszt meg a "A látogatás" Gerard ter Borch további alkotásaival?
A "A látogatás" Gerard ter Borch Dutch Golden Age Genre korszakának alkotása, melynek témakörében ter borch’s baroque tradition, domestic life observation, psychological depth emphasis, genre painting mastery, family portrait reflection is feltűlik.
Megtekinthetném a(z) „A látogatás”, Gerard ter Borch alkotása röntgensugárzásos felvételét?
A „A látogatás”, Gerard ter Borch alkotása X-ray felvétel oldala egy interaktív nézegető, amely lehetővé teszi a mű alkotásának eleven optikai rétegei közötti görgetést, beleértve az röntgenszerű felvételt is.
A művész életrajza
Gerard ter Borch - Egy új irányzat a holland művészet aranykorában
Gerard ter Borch (tulajdonképpen Gerard Terburg, de Magyarországon Gerard Terboch néven vált ismertté a művészettörténeti szakirodalomban; Zwolle, 1617. — Deventer, 1681. december 8.) holland életképfestő, a holland festészet aranykorának egyik kiemelkedő és egyéniségét idéző alkotója volt. Egy új irányzatot alapított a holland művészetben, melyet az ő kortársai követtek el.
- Életpályája
- Korai évei és tanulmányai
- Stílusa és technikája
- Bemutatkozása és nagy művei
- Utódaim és öröksége
Korai évei és tanulmányai
Gerard ter Borch született Zwolleban, 1617 decemberében. Édesapja, Gerard ter Borch az idősb., szintén művész volt, aki nagy gondosanával foglalkozott rajzolással és festéssel, valamint metszeteket gyűjtött és készített. Édesanyja pedig Gesina ter Borch volt, aki szintén követett el a művészi pályát.
Ter Borch tanulmányait Zwolleban kezdte meg, majd később Amszterdamban és Haarlemban tanult Pieter de Molijn tájképfestő irányításával. Érdemes megjegyezni, hogy Pieter de Molijn nagy befolyást gyakorolt rá.
Stílusa és technikája
Ter Borch stílusa egyedi és innovatív volt. Az ő műveiben különösen hangsúlyos szerepet játszik a fény használata és az anyagok részletes ábrázolása. Együttműködése Guillaume Cornelis Boelennel és Jacob Saamannal jelentős előrelépést tett a holland életképművészet fejlődésében.
- A fény használata
- Az anyagok részletes ábrázolása
- Együttműködése más művészekkel
Bemutatkozása és nagy művei
Ter Borch első jelentős művének tekinthető az 1634-es *Man on Horseback*, melyet Pieter de Molijn irányításával készített Haarlemban. Ez a festmény mutatja meg Ter Borch egyéniségét és új stílusát.
- *The Letter*
- *The Gallant Conversation*
- *Man on Horseback*
- *Adrian Pauw's Arrival in Münster*
Utódaim és öröksége
Ter Borch nagy hatással volt későbbi holland művészekre, köztük Gabriel Metsuhoz, Gerrit Douhoz és Johannes Vermeerhez. Az ő innovatív megközelítése és új irányzata jelentős előrelépést tett a holland életképművészet fejlődésében.
- Gabriel Metsu
- Gerrit Dou
- Johannes Vermeer
Követői és öröksége
Ter Borch művei nagy népszerűségre találtak meg az időszakban, és számos múzeum és kollekció őrzött példányukat. Együttműködése és befolyása tovább él a holland művészettörténetben.
Érdemes megjegyzni
Ter Borch egy igazán különleges művészi személyiség volt, aki új irányzatot alapított a holland életképművészet aranykorában és nagy hatással volt későbbi kollégáihoz.
Gerard ter Borch
1617 - 1681 , Hollandia
Rövid információk
- Artistic Movement Or Style: Életképfestészet
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Gabriel Metsu
- Gerrit Dou
- Artists Who Influenced This Artist: ['Pieter de Molijn']
- Date Of Birth: December 1617
- Date Of Death: 8 december 1681
- Full Name: Gerard ter Borch
- Nationality: Hollandi
- Notable Artworks:
- A Letter
- The Gallant Conversation
- Place Of Birth: Zwolle, Holland

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
