The Flight into Egypt

- 40.0 x 38.0 cm
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat rendelése
Áttérés digitális képre)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (3 november)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
The Flight into Egypt
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 26538
The Flight into Egypt by Cosmè Tura: A Renaissance Masterpiece
- Artist: Cosmè Tura
- Date: 1470
- Medium: Tempera on wood panel
- Dimensions: 40 x 38 cm
- Location: The Metropolitan Museum of Art, New York, United States
Subject and Narrative
“The Flight into Egypt” by Cosmè Tura depicts a pivotal moment in Christian tradition – the Holy Family’s escape to Egypt following the warning from an angel about King Herod's intent to kill infant Jesus. This scene is drawn from the Gospel of Matthew, illustrating Mary riding a donkey with the Christ Child, accompanied by Joseph who leads the way. The artwork captures a sense of urgency and weariness as they journey through a desolate landscape, seeking refuge from persecution.
Style and Technique
Tura’s style is characteristic of the Early Renaissance period, particularly within the Ferrarese School. He masterfully employs tempera on wood panel, a technique common during this era. The painting showcases Tura's innovative use of oil paint to render differing textures – note the detailed depiction of fabrics and Joseph’s red robe. His artistic style is marked by clear and sharp signs, decorative exuberance, and references to classical antiquity. A key element is his distinctive linear perspective and strong forms, influenced by Francesco Squarcione’s workshop in Padua.
Historical Context and Symbolism
Created around 1470, this artwork reflects the artistic climate of Ferrara under the Este court. Tura served as a court painter to the dukes of Ferrara, contributing significantly to the Renaissance art scene in the region. The donkey symbolizes humility and strength – Mary’s mount represents her acceptance of God's will and their journey towards safety. The rocky landscape and dark sky evoke a sense of danger and uncertainty, emphasizing the perilous nature of their flight. This piece may have originated as part of the predella (base) of an altarpiece, possibly Tura’s impressive Roverella Altarpiece.
Emotional Impact and Artistic Significance
“The Flight into Egypt” evokes a profound sense of vulnerability and determination. The weary expressions on Mary and Joseph's faces convey the emotional toll of their journey while simultaneously demonstrating their unwavering faith. Tura’s use of light and shadow creates depth, drawing the viewer into the scene and amplifying its emotional resonance. This artwork stands as a testament to Cosmè Tura’s ability to capture not only physical attributes but also the spiritual significance of this biblical narrative, making it a compelling piece for art enthusiasts and collectors alike.
Kérdések és válaszok
Milyen domináns alapszín jellemzi „The Flight into Egypt”, Tura, Cosmè alkotása alkotást?
A Golden Yellow Range árnyalat áthatárolja a „The Flight into Egypt”, Tura, Cosmè alkotása alkotást.
Melyik évben készült a „The Flight into Egypt”, Tura, Cosmè alkotása?
A „The Flight into Egypt”, Tura, Cosmè alkotása alkotásának éve 1470.
Elérhető-e a "The Flight into Egypt" nagy felbontású letöltése?
A „The Flight into Egypt”, Tura, Cosmè alkotása digitális fájljának megvásárlása érdekében magas felbontású digitális kép letöltése az alábbi oldalon: Digitális alkotás.
A művész életrajza
A ferrai visionary: Cosmè Tura élete és művészete
Olaszország vibráló ducális városa, Ferrara körülbelött 1430-ben született Cosmè Tura szerény körülményekből – édesapja Domenico cipész volt – emelkedett fel az early reneszánsz egyik legkülönlegesebb és legmeghatározóbb festőjévé. Bár kezdeti képzése körüli részletek még mindig kissé rejtélyesek, a művészettörténészek egy kemungkinan Galasso Galassihoz köthető tanhelyiséggel számolnak, aki egy titokzatos alak volt a neves Piero della Francesca környezetében. Ez a korai tapasztalat valószínűleg megteremtette az alapokat Tura fejlődő művészeti érzékisége számára, de az igazi kreatív szikrát az 1452 és 1456 közötti utazások gyújtották meg, amelyek során Venedekben és Paduában járhatott. Paduában találkozott Francesco Squarcione műtermével, amely a művészeti innováció kulcsfontosságú központja volt, ahol az antik világ tanulmányozása virágzott a megjelenő reneszszánsz technikákkal, mint a lineáris perspektíva és a robusztus formák. Ezek a hatások nem csupán felszívódtak, hanem egy olyan egyedi stílussá formálódtak, amely csak Tura sajátja volt: egy stílus, amelyet éles vonalak, dekoratív bőség és az almost megszállott részletesség jellemzett.A udvari festő és innovatív stílusa
Tura pályája az Este udvaron virágzott, először Borso d'Este hódolva, majd Ercole I d’Este alatt. Ő nem csupán egy festő volt; egy sokoldalú iparos, akit nemcsak freskók és táblaképek készítésére, hanem tornaturnák tervezésére, díszes bútorok és akár ruházati artiklék megalkotására is igényeltek. Ez a töfaceted szerepkör jól mutatja az Este-házban értékelt művészeti tudás szélességét, és bőséges lehetőséget biztosított Tura számára, hogy kísérletezzen anyagokkal és technikákkal. Különösen kiemelkedik az olajfesték innovatív használata – mesteri módon manipulálta annak tulajdonságait, hogy lenyűgöző textúrákat ábrázoljon, a fémharnisék csillogó fényétől kezdve a luxus anyagok finom ráncolatáig. Ezt a technikai felkészültséget egy mélyen összetett művészeti vízió egészítette ki, amely számos hatásból táplálkozott: Fra Angelico békés spiritualitása, Piero della Francesca geometriai pontossága, Andrea Mantegna drámai rövidítése és klasszikus utalásai, valamint a flamensú festők aprólékos realizmusának. Tura azonban nem egyszerűen utánzott ezeket a mestereket; ő egy egyértelműen ferraiai esztétikává formálta őket – egy olyan stílussá, amelyet az expresszív vonalak, a bonyolult díszítés és a lenyűgöző dinamizmus határoz meg. Ennek korszakának kiemelkedő alkotásai közé tartozik az 1460-as A Muse (Detail), amely formájának és szimbolizmusának finom ábrázolását mutatja be, a korai, körülbelül 1450-es Portrait of a Renowned Young Man, valamint a későbbi, 1475-ben készült St Anthony of Padua Reading. A Pietà (1474) pedig a temperafestékkel való mesteri tudásának egy másik bizonyítéka.Ferrarában kovácsolt örökség
Cosmè Tura hatása messze túlmutatott az Este udvar határain. Őt joggal tekintik a Ferrara Iskola alapítójának, egy olyan művészeti mozgalom szül Karaként, amely a 15. század végén virágzott, és jelentős befolyást gyakorolt az olasz festők későbbi generációira is. Stílusa – amelyet gyakran egyedi, sőt néha zavarónak is jellemeznek – lenyűgözte kortársait, és ma is izgatja a művészettörténészeket. Vonalainak expresszív energiája, díszelemek fantasztikus minősége és az alkotási konvenciók határain múlni való hajlama megkülönböztette számos kortársától. Olyan művészeket is befolyásolt, mint Giovanni Andrea Ghirardoni, aki Tura 1495-ös halála után is továbbfejlesztette a ferraiai stílust. Ma alkotásainak példái világszerte találhatóak múzeumokban és gyűjteményekben, de jelentős koncentrációban maradtak éppen Ferrarában, különösen a Museo del Duomo és a Palazzo Schifanoia épületekben – utóbbi pompás freszkókkal büszkélkedhet, ahol Tura keze egyértelmén látható.Hatások és maradandó jelentőség
Ahhoz, hogy megértsük Cosmè Tura művészeti eredményeit, elengedhetetlen felismerni az azon viszióját formáló hatások összetett hálóját. iránti meghálása egyértelműen látható vallásos műveinek devóciós intenzitásában, míg perspektíva- és geometriai mestersége nyújtotta a kompozícióinak szerkezeti alapját. művészetének drámai ereje és klasszikus utalásai szintén mélyen rezonáltak Tura-ban, arra inspirálva őt, hogy innovatív módszereket fedezzen fel a tér és az anatómia ábrázolásához. Emellett a való találkozás valószínűleg ösztönözte az olajfesték alkalmazását mint médiumot, lehetővé téve a nagyobb részletgazdagságot és texturális árnyalatokat. lehetséges mentorálása, bár rejtélybe burkolózott, az alapvető művészeti elvek kezdeti elsajátítását biztosíthatta. Cosmè Tura öröksége nemcsak festményeinek szépségében és eredetiségében rejlik, hanem hozzájárulásában is az olasz reneszánsz művészet fejlődéséhez. Képes volt különféle hatásokat egy egységes és meggyőző stílussá összeértelemzésre, amivel Ferrarát a művészeti innováció jelentős központjává tette, és maradandó nyomot hagyott a festészet történetében.Tura, Cosmè
1430 - 1495 , Olaszország
Rövid információk
- Artistic Movement Or Style: Paduan iskola, reneszánsz
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Francesco Squarcione']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Andrea Mantegna
- Piero della Francesca
- Date Of Birth: 1430 körül Ferrara
- Date Of Death: 1495 Ferrara
- Full Name: Cosimo Tura
- Nationality: Olasz
- Notable Artworks:
- Szent Sebestyén
- Trónoló Madonna szentekkel
- Királyok imádása
- Place Of Birth: Ferrara Itália

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
