Előnézet
Megosztás
Megosztás
Részletek
Letöltés
Hasonló alkotások
X-ray felvétel
DiavetítésReflection
1955
24.0 x 19.0 cm
Tovább olvasom
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (
Áttérés a kézzel festett másolatra Képváltás)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.
Világszerte történő kiszállítás területére 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. 5 augusztus
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak gyártási hibák esetén)
100%-os pénzvisszatérítési garancia
Kedvezmény több termény esetén
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Reflection
Giclée / Műnyomat
A reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 80
A művész életrajza
Fényből kovácsolt örökség: Brett Weston élete és művészete
Már olyan világba született, amelyet édesapja, a neves fotográfus, Edward Weston művészi látásmódja formált, Theodore Brett Weston (1911–1lag) a 20. századi fotográfia meghatározó alakjaként emelkedett ki. Utazása nem egy akadémiai intézmény falai között kezdődött, hanem 1925-ben, Mexikóváros vibráló kulturális tájában. Mindössze tizenháros korában Edward eltávolította Brettet a hagyományos iskolából, és bevezette őt a fotóművészet világába. Ez a tan lärcei alapvető fontosságúak voltak, hiszen fiatal Weston olyan forradalmi művészekkel lépett kapcsolatba, mint Tina Modotti, Diego Rivera és José Clemente Orozco – ezek a hatások finoman átszőtték fejlődő esztétikai érzéékiségét. A mexikói élet éles kontrasztjai, a fejlődő modernista mozgalommal párhuzamosan, olyan szenvedélyt gyújtottak Brettben, hogy a lencsén keresztül örökítse meg az alakokat és a textúrákat. Kísérletezni kezdett, intuitívan befogva az absztrakció alapelveit, amelyek később meghatározdák majd későbbi alkotásainak jelentős részét. Ez a korai elmerülés nem csupán technikai képzés volt; egy olyan világba való beleoldódás, ahol a művészet egyszerre szolgált az önkifejezésre és a társadalmi kommentárra is.A dűnéktől az absztrakcióig: egy fejlődő látásmód
Weston fotográfiai kutatása gyorsan túllépett az utánzáson, és egy egyed Mul szempontot fedett fel. Első képei már az absztrakció kifinomult megértését mutatták, síkokat sín hóava és rétegzett térkompozíciókat alkotva – olyan tulajdonságokat, amelyek akkora időben inkább a kortárs festőket, nem pedig a fotográfusokat illették. A kaliforniai partvonal, különösen az Oceano dűnéi, műveinek visszatérő motívumai váltak, egy olyan helyszín, amelyet édesapja mellett később felesége, Dody Weston Thompson is frequentált. Itt élesítette mesteri készségeit, aprólékosan tanulmányozva a fényt és az árnyékot, ahogy azok táncoltak a mozgó homok felett. Technikai megkövetelésének kulcsfontosságú aspektusa a zselatin-ezüst folyamat által biztosított éles tisztaság preferálása volt a platina matt papírok lágyabb tónusai helyett. Ennek a precizitás iránti elkötelezettség nemcsak esztétikáját határozta meg, hanem arra ösztönözte édesapját is, hogy ő maga is felfedezze ezt a technikát. Brett legmaradandó hozzájúlása azonban az absztrakt tér (negatív tér) úttörő használata lehet. A fotótörténész Beaumont Newhall úgy emlegette őt, mint az első fotóst, aki a negatív teret önálló központi témává emelte, átalakítva azt, ami hagyományosan „üresnek” számított, a kompozíció aktív és elválaszthatatlan elemezévé. Ez az innovatív megközelítés fektette le a modern fotográfiai absztrakció alapjait. Az évtizedek múlásával Weston stílusa jelentős átalakuláson ment keresztül, különösen az 1950-es évektől kezdődően. Egyre inkább a nagy kontrasztú képekre összpontosított, gyakran elkülönítve a növényi élet részleteit – gyökereket, leveleket, kelp alga – és olyan absztrakt formákká alakítva őket, amelyek már majdnem tiszta dizájnként jelentek.Stílusának kulcsfontosságú aspektusai>
- Absztrakt tájak: Weston híres a természetes formák, különösen a dűnék és a növényzet absztrakt értelmezéséről.
- Éles tisztaság: A zselatin-ezüst nyomatok által elérhető precizitást és részletgazdagságot részesítette előnyben.
- Negatív tér: Úttörője volt a negatív tér használatának mint központi kompozíciós elem a fotográfiában.
- Magas kontraszt: Későbbi munkái drámai kontrasztokkal jellemzőek, hangsúlyozva a formát és a textúrát.
- f/64 hatás: Szoros összhangban állt az f/64 csoport által hirdetett éles fókuszt és részletgazdag ábrázolást követő elvekkel.
Brett Weston
1911 - 1993 , Egyesült Államok
Rövid tények
- Artistic Movement Or Style: Általános fotográfia
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Modern fotográfia
- f/64 csoport
- Artists Who Influenced This Artist:
- Edward Weston
- Tina Modotti
- Diego Rivera
- Date Of Birth: Dec 16, 1911
- Date Of Death: Jan 22, 1993
- Full Name: Brett Weston
- Nationality: Amerikai Egyesült Államok
- Notable Artworks:
- Untitled (Stonewall)
- reeds, Japan
- Place Of Birth: Los Angeles, USA
