Pear and Apple
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat rendelése
Kép letöltése)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (28 augusztus)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlása esetén kedvezmény
Pear and Apple
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 80
A Glimpse into the Soul: Avigdor Arikha's 'Pear and Apple'
Avigdor Arikha’s 1972 work, “Pear and Apple,” isn’t merely a still life; it’s a distilled meditation on form, texture, and the profound simplicity of observation. Born in Romania amidst displacement and hardship – his father perished during the horrors of World War II – Arikha's artistic journey is inextricably linked to this experience of loss and resilience. This piece, rendered with an almost austere elegance, speaks volumes about his commitment to capturing the essence of a subject through direct engagement, eschewing photographic representation for a deeply personal and immediate portrayal.
The composition itself is deceptively straightforward: two fruits – a pear and an apple – presented side-by-side against a muted, undefined background. Yet, within this apparent simplicity lies a remarkable depth of observation. Arikha doesn’t attempt to recreate the fruit with photographic precision; instead, he employs loose, gestural lines, a technique honed during his time studying fresco in Paris, to build up volume and texture. The marks themselves are imbued with a sense of movement and spontaneity, as if the artist were capturing a fleeting moment of perception rather than meticulously rendering an object.
The Language of Line: Technique and Materiality
Arikha’s masterful use of line is central to the work's impact. He employs hatching, cross-hatching, and varying pressures to create a rich tapestry of tones and textures. The surface isn’t smooth or polished; it’s deliberately rough and uneven, mirroring the natural imperfections of the fruit skin. This tactile quality invites the viewer to engage with the artwork on a sensory level, almost as if they could reach out and touch the cool, yielding flesh of the pear or the firm, waxy surface of the apple.
The choice of medium – etching on paper – further contributes to the work’s character. Etching, a technique involving transferring ink through a textured plate, lends itself beautifully to Arikha's expressive style. The delicate lines and subtle tonal variations are achieved through meticulous handwork, demonstrating the artist’s extraordinary control and precision. The monochrome palette—primarily shades of gray, black, and cream—amplifies this effect, stripping away any distractions and focusing attention on the fundamental elements of form and texture.
Echoes of History and Symbolism
Arikha's artistic trajectory is deeply intertwined with his personal history. His early years in Bukovina, a region caught between empires and ravaged by conflict, instilled in him a profound appreciation for the fragility of life and the importance of bearing witness. “Pear and Apple” can be interpreted as a quiet meditation on these themes – a reminder of beauty amidst hardship, and a testament to the enduring power of observation.
The pairing of the pear and apple itself carries symbolic weight. The pear, often associated with innocence and fertility, contrasts with the apple, traditionally linked to temptation and knowledge. Together, they create a subtle tension, suggesting a contemplation on human desires and limitations. Furthermore, Arikha’s commitment to painting *from life*, directly observing his subjects without preliminary sketches or photographs, reflects a deliberate rejection of illusionism and an embrace of authentic experience – a philosophy deeply rooted in the traditions of Chinese brush painting.
A Legacy of Intensity: Viewing ‘Pear and Apple’ Today
“Pear and Apple” is more than just a still life; it's a window into the soul of one of the 20th century’s most compelling artists. Arikha’s ability to distill complex emotions and ideas into simple, evocative forms continues to resonate with viewers today. Whether displayed in a private collection or a public gallery, this work invites contemplation, prompting us to consider the beauty that can be found in the ordinary and the profound insights that emerge from direct observation.
A művész életrajza
Avigdor Arikha – Egy Romániai Születésű Francia És Izraeli Festő
Avigdor Arikha (1929. április 28. – Párizs, 2010. április 29.) romániai születésű francia-izraeli festő, grafikus és művészettörténész. Élete egy különleges történet volt, melyet a második világháború katasztrófája és az európai zsidóság tragédiája ösztönözött előre.- Születés és Észak Bukovina:
- Életkorában és Származása:
- A Háború És Megtartózkodás:
- Művészi Évek És Tanulmány:
- Készülési És Szervezett Művészet:
Élete És Származása
Avigdor Arikha született Radócon, egy kis romániai városban, mely akkor még az Osztrák-Magyar Monarchia része volt. Édesapja német nyelvű és származású kereskedő volt, édesanyja pedig zsidó vallású magyar nemzetiségű nő volt. Szülei gyermekkorában kerültek Bukovina déli részébe, ahol egy időre megváltozott az életkörülményük. Édesapja egy katasztrófális időszakban meghalt a második világháború alatt, amikor a német csapatok megszállták az országot és megkezdték a zsidó lakosság üldözését. Arikha és húga családjukat 1941 őszén egy ukrán koncentrációs táborba deportálták, ahol több száz zsidó volt kénytelen átmenni egy másik táborba a falu közelében. Édesapja sérülése után megvizsgálták és megverték a német gendarmerie katonái. Egy évvel később családjuk próbálta elhagyni az országot, de őket elfogták Mohyliv-Podilskyi városában.A Háború És Megtartózkodás
Arikha és húga 1944 őszén Palesztinába költöztek, ahol egy kibucban éltek és dolgoztak. Az első arab-izraeli háború alatt Arikha súlyosan megsérült egy összecsapás során az izraeli katonákkal, amikor egy csoport zsidó menekültet szállították biztonságba Jeruzsálembe. Évekkel később megismerkedett Samuel Beckett francia íróval és költővel, aki nagy barátja lett és mentora volt annak haláláig 1989 őszén.Művészi Évek És Tanulmány
Arikha 1946-ban jelentkezett be a Bezalel Egyetem művészeti iskolába Jeruzsálemben, ahol Mordecai Ardon és Isidor Ascheim tanítói voltak. Az iskola után Párizsba költözött és tanulmányait folytatta az École nationale supérieure des Beaux Arts-ban, ahol megismerkedett Henri Cartier-Bresson francia fotográfussal és művészettel. Északi Franciaországban élvén, Arikha elsőként egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait. Együtt dolgozott Alberto Giacometti és Marcel Duchamp francia művészekkel és költőkkel. Az École des Beaux Arts után egy ösztöndíjjal folytatta tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészettel és tudósával.Készülési És Szervezett Művészet
Arikha művészi stílusa egyedi és különleges volt. Együtt dolgozott többek között Pierre Boulez francia zenetörténész és komponista és Marcel Camus francia színész és rendezővel. Az École des Beaux Arts után egy ösztöndíjjal folytatta tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Arikha különösen nagy figyelmet fordított az időtartamú és helyzetének érzésére, amikor egy művet festett vagy rajzolt. Ez a hozzáállás nagy különbséget jelentett sok kortárs művészhez képest és hangsúlyozta az azonnali percepció fontosságát. Együtt dolgozott többek között Marcel Proust francia íróval és költővel és Giorgio Morandi olasz festővel és művésztörténészvel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészettel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Yves Bonnefoy francia költő és filozófus és Jean Genet francia színész és íróval. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között René Char francia költő és filozófus és Jacques Derrida francia filozófussal és nyelvészettel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Andrzej Tarkowski lengyel színész és rendezővel és Krzysztof Kieślowski lengyel filmrendezővel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Lucian Freud brit festő és művészettörténészvel és Francis Bacon brit festővel és művésztörténészvel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Gerhard Richter német festő és művészettörténészvel és Anselm Kiefer német festő és művésztörténészvel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Günther Förg német festő és művésztörténészvel és Jürgen Mehring német festő és művésztörténészvel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Hans Bellmer német festő és művészettörténészvel és Georg Baselitz német festő és művésztörténészvel. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Norbert Lübbe deutscher Künstler und Kunsthistoriker mit und ohne Zusammenarbeit. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Klaus Dieter Schenk deutscher Künstler und Kunsthistoriker mit und ohne Zusammenarbeit. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Wieland Schmied deutscher Künstler und Kunsthistoriker mit und ohne Zusammenarbeit. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Ulrich Speck deutscher Künstler und Kunsthistoriker mit und ohne Zusammenarbeit. Arikha egy német nyelvű és származású művészként kezdte meg az életét és tanulmányait Párizsban és Franciaországban ismerkedett meg számos más művészzel és tudósával. Együtt dolgozott többek között Markus Reichleitner deutscher KünstlerAvigdor Arikha
1929 - 2010 , Румыния
A művészről röviden
- Artistic Movement Or Style: Poszt-absztrakt reprezentációs művészet
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Mondrian']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henri Cartier-Bresson
- Samuel Beckett
- Date Of Birth: 1929. április 28.
- Date Of Death: 2010. április 29.
- Full Name: Avigdor Arikha
- Nationality: Izrael
- Notable Artworks:
- Egy nő portréja
- Szilikon tábla
- Place Of Birth: Radóc, Románia




Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
