Nő egy zöld kabátban
Olajfestmény vászonon
WallArt
German Expressionism
1913
Modern kor
44.0 x 44.0 cm
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a OriginalUniqueArt.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (16 július). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak gyártási hibák esetén)
100%-os pénzvisszatérítési garancia
Kedvezmény több termény esetén
Nő egy zöld kabátban
Reprodukciós technika
A reprodukció mérete
-
Összesített ár
-
A műalkotás leírása
Egy férfi öltözetű nő egy parkban
A német ekspreszionizmus egyik ikonikus alkotása, August Macke 1913 című „Egy férfi öltözetű nő egy parkban” műve egy lenyűgöző betekintést nyújt a korabeli életmódba és művészi irányzatok új megközelítésébe. Több mint egyszerű tájképet ábrázol; ez egy mesteri munka a színvilággal, az alakzatokkal és az ekspreszionizmus alapvető jellegzetességeivel foglalkozó művészeti kifejezés, mely tükrözi a német művészek csoportosulásának egyik legjelentős eredményét. A Blaue Reiter és Az ekspreszionizmus színe és érzelemei Macke közös alkotója volt a Blaue Reiter (“Az Észüli Szárny”) csoportnak, egy Franciaországban tevékenykedő művészi irányzatnak, amely elutasította az európai klasszikus művészeti hagyományokat és helyét adott át az érzelmi kifejezésnek és szellemi tartalomnak. Ez a csoport egy új szemléletet képviselt, mely nagyban befolyásolta az egész német művészkörét és jelentős szerepet játszott az ekspreszionizmus születésében és fejlődésében. Macke műve pontosan ezt tükrözi: ő maga is követett el néhány fontos változást a korábbi művészek köreiben, melyek új utakat nyitottak meg számára és elősegítették az új stílusok felfedezését. Az alkotó nagy figyelmet fordított az európai művészeti hagyományokra és új irányzatokra, melyeket szívesen használt fel munkájában. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. A színvilág és az alakzatok egyszerűsítése Macke műve egy különösen erőteljes színvilágot használ fel, melyet nagyban befolyásolt a fauve mozgalom és Robert Delaunay új megközelítése. Az alkotó színekkel játszik és ezek kombinációját felhasználja az érzelmek kifejezésére és az alkotás atmoszférájának megteremtésére. Ezek a színek nem csak egy egyszerű dekorációs elemként szolgálnak; hanem közvetlenül érintik az érzékeket és befolyásolják az olvasó figyelmét. Macke alakzatait nagyban egyszerűsítette és minimalizálta, melyek célja az alkotás központosítása és az érzelmi kifejezés elősegítése volt. Az ekspreszionizmus egyik alapvető jellemzője tehát az alakzatok egyszerűsítése és a színvilág intenzív használata – egy olyan szemlélet, mely nagyban különbözik az európai klasszikus művészettől és új perspektívákat kínál az alkotó számára. Macke ezt bizonyosan tudta megismerni és alkalmazni munkájában, mely különösen jól tükrözi az ekspreszionizmus széles körű befolyását és jelentőségét a német művészkörében. A technikája és a komposíció harmonikus egyensúlya Macke műve egy nagy teljesítményű technikával végzett munka, melyet nagyban befolyásolt a fauve mozgalom és Robert Delaunay új megközelítése. Az alkotó nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Macke használta fel minden előnyeit és eszközeét, hogy elérje ezt a célt – egy olyan művészi megközelítést, mely nagyban különbözik az európai klasszikus művészettől és új perspektívákat kínál az alkotó számára. Az alkotó nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Macke ezt bizonyosan tudta megismerni és alkalmazni munkájában, mely különösen jól tükrözi az ekspreszionizmus széles körű befolyását és jelentőségét a német művészkörében. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. A szimbolizmus és az érzelmi réteg Macke műve egy komplex szimbolikus jelentéssel rendelkezik, melyet nagyban befolyásolt a fauve mozgalom és Robert Delaunay új megközelítése. Az alkotó színekkel és alakzatokkal játszik és ezek kombinációját felhasználja az érzelmek kifejezésére és az alkotás atmoszférájának megteremtésére – egy olyan művészi szemléletet, mely nagyban különbözik az európai klasszikus művészettől és új perspektívákat kínál az alkotó számára. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozott olyan jelentős művészekkel, mint Franz Marc és Wassily Kandinsky, akik szintén meghatározó szerepet játszottak az ekspreszionizmus alakításában és népszerűségének növelésében. Macke nagy figyelmet fordított az anyaghasználatra és a festészeti folyamatokra, melyek célja az érzelmek kifejezése és az alkotás atmoszférájának megteremtésére volt. Együtt dolgozottA művész életrajza
A Life Cut Short: The Vibrant World of August Macke
August Robert Ludwig Macke, a name inextricably linked to the brief but brilliant flowering of German Expressionism, lived a life tragically curtailed by the horrors of the First World War. Born in 1887 in Meschede, a small town nestled within the Westphalian countryside, his artistic journey was one of rapid evolution and fervent exploration – a relentless pursuit of capturing not just what he *saw*, but how he *felt* about it. Macke’s early years were marked by a restless spirit and an insatiable curiosity, leading him to move with his family to Bonn, where he began to nurture the nascent talent that would eventually define his legacy. While formally trained at the Düsseldorf Art Academy from 1904-1906 under Adolf Maennchen, it was through independent study, travel, and a profound engagement with the artistic currents of the time that Macke truly forged his own distinctive voice. These formative years were characterized by an absorption of Impressionist and Post-Impressionist techniques – not merely as imitation, but as a foundation upon which to build something entirely new. He supplemented his income through stage design work, honing his compositional skills and developing a keen eye for color and light, essential tools in the creation of his future masterpieces.Influences and Artistic Development
Macke’s artistic trajectory was profoundly shaped by encounters with key figures and movements that swept across Europe at the beginning of the 20th century. A pivotal moment arrived in Paris in 1912, where he met Robert Delaunay, a leading proponent of Orphism – a branch of Cubism focused on pure abstraction and vibrant color harmonies. This encounter proved transformative, introducing Macke to the concept of simultaneous contrast and influencing his work towards a more dynamic and non-representational approach. He began experimenting with broken planes of color and abstracted forms, seeking to convey not just what he saw, but how he *felt* about what he saw – a core principle that would permeate much of his later work. Simultaneously, his close friendship with Franz Marc, a fellow artist and member of the influential group Der Blaue Reiter (The Blue Rider), drew him into the orbit of Wassily Kandinsky and other avant-garde thinkers. While Macke’s style remained distinct from Kandinsky's more purely abstract explorations, he embraced the group’s spirit of artistic freedom and spiritual inquiry, incorporating elements of their shared interest in symbolism and the emotional power of color. His early works often reflected a romantic sensibility, imbued with a deep connection to nature – the shape of a tree, the movement of waves in the water, the harmony between humans and their environment. These scenes were rendered not as literal depictions, but as expressions of mood and feeling, foreshadowing the emotional intensity that would characterize his later paintings.The Blue Rider and Beyond: A Unique Expressionist Vision
As an integral member of Der Blaue Reiter, Macke contributed significantly to the group’s exhibitions and publications, helping to disseminate its radical ideas about art and spirituality. However, he wasn't simply a follower; he forged his own unique path within the movement. Unlike some of his colleagues who leaned towards darker, more angst-ridden themes – often reflecting the anxieties of the time – Macke consistently sought to portray beauty and harmony in the world around him. His paintings, such as Bathing Girls with Town in the Background, exemplify this approach – vibrant colors, simplified forms, and a sense of idyllic tranquility characterize his work. He masterfully blended elements of Fauvism, Cubism, and Futurism into a distinctly personal style, creating compositions that are both visually striking and emotionally resonant. Woman in a Green Jacket, painted in 1913, is another prime example – a portrait radiating warmth and vitality through its bold color palette and confident brushwork. His later works, like Türkisches Café, demonstrate his luminist approach, capturing the play of light and shadow with remarkable sensitivity, evoking a sense of intimate atmosphere and quiet contemplation.Major Achievements and Artistic Style
Macke’s artistic style was characterized by its bold use of color, dynamic compositions, and a unique ability to capture the emotional essence of everyday life. He moved away from traditional academic techniques, embracing instead a more intuitive approach – prioritizing feeling over strict representation. His paintings often feature simplified forms, flattened perspectives, and an emphasis on color as a primary means of expression. He was particularly adept at capturing the fleeting effects of light and shadow, creating a sense of atmosphere and mood that resonated deeply with viewers. Macke’s work can be seen as a bridge between Impressionism, Fauvism, and early Expressionism – a synthesis of diverse influences into a wholly original style. His ability to imbue ordinary subjects – landscapes, portraits, interiors – with an extraordinary emotional intensity is what truly sets his art apart. His paintings are not merely depictions of reality; they are expressions of the artist’s inner world, filtered through the lens of his unique sensibility.A Tragic End and Lasting Legacy
The outbreak of World War I brought a sudden and devastating end to Macke’s promising career. Driven by patriotic fervor, he volunteered for military service in 1914, tragically losing his life just weeks later on September 26th, near the front lines in Champagne, France, at the young age of 27. His final painting, Farewell, poignantly captures the somber mood that descended upon Europe as war engulfed the continent – a testament to the artist’s untimely demise. Despite his tragically short life, August Macke left behind a body of work that continues to captivate and inspire. He remains a significant figure in the history of Expressionism, celebrated for his vibrant colors, dynamic compositions, and optimistic vision. His paintings offer a glimpse into a world on the cusp of change, imbued with a sense of beauty and hope amidst growing uncertainty. Exploring Macke’s world today, through museums like the Staatsgalerie Moderner Kunst in Munich and the Kunstmuseum Bonn, allows us to appreciate the enduring power of his art – a testament to the brilliance of an artist whose life was tragically cut short but whose legacy continues to shine brightly.August Macke
1887 - 1914 , Németország
Rövid tények
- Artistic Movement Or Style: Expressionista
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Der Blaue Reiter']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Robert Delaunay
- Franz Marc
- Date Of Birth: 1887. jan 3.
- Date Of Death: 1914. szep 26.
- Full Name: August Robert Ludwig Macke
- Nationality: Német
- Notable Artworks:
- Szokobosz es varos
- Bathing Girls with Town
- Türkisches Cafe
- Gartentor
- Farewell
- Place Of Birth: Meschede, Németország

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
