More about this painting
Text size
A painting made for you, by hand
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
A gyűjtemény leírása
Explore 'Mill in Normandy' by Albert-Charles Lebourg – a serene Impressionist landscape of rural life. Discover its muted tones, loose brushstrokes & connection to the Rouen School.
A művész életrajza
Lebourg Albert-Charles (1849-1928): A nyugodt tájképfestők mester Franciaországból, a Rouen iskola képviselője. Képei a Musée d'Orsay és más múzeumokban gyönyörködtetnek!
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Standard méret
egyedi méretű
CM
INCH
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Loading sizes...
szélesség
magasság
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White Ft1
Blurside Ft1
Extended Ft1
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
H24-GOLD Ft30
H24-SILVER Ft30
H36-GOLD Ft45
H36-SILVER Ft45
Keretezett
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (1 november). A minőség nem kérdőjelezhető.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
A gravírozott bronztábla részletei
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Átlátszó akril tábla részletei
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Fekete akril tábla részletei
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Mill in Normandy
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Kiváló mesterművész
Nagyobb részletesség, finomság és bővített gyártási idő
-
Reprodukció keretezése
-
-
A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.
Szakmész összeszerelést igényel – ez nem DIY (önösszeszerelhető) termék.
A készletet egy tapasztalt keretező szakembernek kell összeszerelnie és a vásznat feszítenie kell, fa ragasztó (nem tartalmazza a csomag), vásznfeszítő fogó és szorítók használatával, amelyek a ragasztó száradásáig a keretrészeket egymáshoz vuôngjba tartják. A helytelen összeszerelés vagy a nem egyenletes vásznfeszítés maradandó károsíthatja a műalkotást, és ez nem része a garanciánknak.
A készlet tartalmazza az összes tömörfa rudat, pontosan méretre vágva.
A mellékelt csavarokkal, valamint a sarokszerekhez szükséges faütő ragasztóval kell összeszerelnie (ez nem tartalmazható a csomagban), így a keretrendezőnek külön kell beszereznie.
A csomag nem tartalmazza a szükséges professzionális eszközöket: egy vászonfeszítőt és klipseket a rácsok vízszintes tartásához a ragasztó megszáradásáig.
Fontos:
A sarokcsatlakozásokhoz fánylagra van szükség, a keretrudakat szorítókapcsokkal kell rögzíteni, amíg a rag teljesen meg nem szárad, a kész keretre feszített vászonhoz pedig vászonfeszítő fogat szükséges. Ezek egyike sem található meg a készletben. Kérjük, rendelés előtt győződjön meg róla, hogy rendelkezik tapasztalt keretező szakemberrel.
Névtábla
-
-
Védőréteg (Lakk)
Fényes lakk (intenzívabb színek, védelem a fény és a nedvesség hatása ellen)
-
Műalkotásom egyedi igényre szabása
Példák a módosíthatóságra: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájainak vagy elemeinek megváltoztatása.
-
Sürgős
Világszerte szóló szállítás () mindössze 3-4 hét alatt, a szokásos 5 hét helyett. (1 november). A minőség nem kérdőjelezhető.
-
Express szállítás
Világszerte elérhető szállítás területre 5 héten belül. (8 november).
A szállítás díja tartalmazza
Összesített ár
Ft 139178
Included with every order
- Ingyenes globális expressz szállítás
- Prémium minőségű len vászon
- Teljes körű szállítási biztosítás
- Vámvisszatérítési Garancia
- Hiteles színarányosság garancia
- 100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
- 100% pénzvisszatérítési garancia
- Több darab vásárlásakor kedvezmény
More about this painting
In numbers
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original
Albert-Charles Lebourg
1849 - 1928, Franciaország
Quick facts about Albert-Charles Lebourg
- Artistic Movement Or Style: Impressionista/Posztimpresszionista
- Date Of Birth: 1849.02.01
- Date Of Death: 1928.01.06
- Full Name: Albert-Charles Lebourg
- Nationality: Franciaország
- Notable Artworks:
- Matinée à Dieppe
- Bords de Seine à Chatou
- Place Of Birth: Montfort-l'Évêque, Francia
A művész életrajza
A Luminist of the Seine: The Life and Art of Albert-Charles Lebourg
Albert-Charles Lebourg, a name perhaps less familiar than those of Monet or Renoir, nevertheless holds a significant place within the rich tapestry of French Impressionism and Post-Impressionism. Born in 1849 in the tranquil village of Montfort-l'Évêque, France, his artistic journey was one of quiet dedication, marked by an unwavering pursuit of capturing the ephemeral beauty of the Seine River valley and its surrounding landscapes. Lebourg’s prolific output – exceeding two thousand paintings – reveals a deep connection to *plein air* painting and a profound sensitivity to light and atmosphere, establishing him as a key figure in the Rouen School of Impressionism. His story is not one of dramatic innovation but rather of consistent refinement, a testament to his meticulous observation and masterful technique.Early Years and Artistic Foundations
Lebourg’s early life offered little indication of his future artistic pursuits. Initially drawn to architecture, he enrolled at the École des Beaux-Arts in Rouen, where he received a solid grounding in draftsmanship and composition – skills that would prove invaluable throughout his career. However, it was a chance encounter with Gustave Morin, a renowned art teacher and landscape painter, that steered him towards fine art. Morin recognized Lebourg’s innate talent for capturing the nuances of light and color, encouraging him to embrace *plein air* painting—working directly from nature. This pivotal mentorship proved transformative, shaping Lebourg's artistic vision and establishing his commitment to depicting the world as he truly saw it. His early works began to reflect this new direction, moving away from formal architectural studies towards a growing fascination with the natural world.The Influence of Algiers: A Shift in Palette and Perspective
A significant chapter in Lebourg’s artistic development unfolded during his time in Algiers, Algeria, from 1872 to 1876. Appointed as Professor of Graphic Art at the School of Fine Art, he was exposed to a dramatically different light, landscape, and culture compared to his native France. The intense North African sun, the vibrant colors of the casbah, and the bustling port created a sensory overload that profoundly impacted his artistic sensibilities. He began experimenting with bolder color palettes, influenced by the rich hues of the region’s textiles, architecture, and daily life. This period marked a crucial turning point in his career, as he developed a more expressive and vibrant style—a departure from the muted tones often associated with early Impressionism. The experience broadened his artistic horizons and instilled in him a deeper appreciation for the diversity of visual experiences.Embracing Impressionism: A Measured Approach
Upon returning to France, Lebourg quickly integrated himself into the burgeoning Impressionist circle. He exhibited alongside luminaries such as Monet, Sisley, Pissarro, and Degas in the Fourth Impressionist Exhibition of 1879, presenting a collection of works born from his Algerian experiences and early explorations of the Seine valley. Unlike some of his peers who radically broke with traditional techniques, Lebourg’s approach was more measured. He embraced the Impressionist emphasis on light and color but retained a degree of structure and detail in his compositions. His paintings are not simply impressions; they are carefully observed studies of nature, imbued with a sense of tranquility and poetic sensibility. The Seine River became a recurring motif throughout his career, serving as both subject and inspiration. He painted its banks in all seasons and at all times of day, meticulously documenting the changing light and reflections on the water’s surface. Works like *Matinée à Dieppe* exemplify this dedication, showcasing his ability to render the soft, golden hues of dawn with remarkable sensitivity.Recognition and a Lasting Legacy
Lebourg's talent did not go unnoticed by the established art world. He was admitted to the prestigious Salon in 1883, a significant achievement that brought him wider recognition. His participation in the influential Les XX exhibition in Brussels in 1887 further cemented his reputation among avant-garde circles. Throughout the late 19th and early 20th centuries, Lebourg enjoyed consistent success, exhibiting regularly at the Salon and receiving accolades for his work. He was named a Chevalier of the Legion of Honour in 1903 and later promoted to Officer in 1924—honors that acknowledged his contributions to French art. Despite this recognition, Lebourg remained a relatively modest figure, preferring the solitude of the countryside to the bustling social scene of Paris. His dedication to painting *en plein air* often meant enduring harsh weather conditions and logistical challenges, but he believed it was essential for capturing the true essence of nature.A Master of Atmosphere: The Enduring Appeal of Lebourg’s Work
Albert-Charles Lebourg passed away in Rouen in 1928, leaving behind a rich artistic legacy that continues to captivate audiences today. His paintings are held in numerous museums across France and beyond, including the Musée d'Orsay, the Petit-Palais, and the Musée des Beaux-Arts de Rouen. What sets Lebourg apart is his ability to evoke a sense of atmosphere and mood through subtle variations in color and light. He wasn’t interested in grand narratives or dramatic compositions; instead, he focused on capturing the quiet beauty of everyday life—a sunlit meadow, a tranquil riverbank, a fleeting moment of reflection. His landscapes are not merely representations of places; they are expressions of feeling. They invite viewers to pause and contemplate the wonders of the natural world, offering a respite from the complexities of modern life. While he shared stylistic affinities with his Impressionist contemporaries, Lebourg forged his own unique path, creating a body of work that is both deeply personal and universally appealing. His paintings stand as a testament to the power of observation, the beauty of simplicity, and the enduring allure of the French countryside.Further Exploration
- Explore his works featured in museums like Musée d’Orsay, Petit-Palais, and Musée des Beaux-Arts de Rouen.
- Discover more about the Société des Artistes Français and its influence on French art during Lebourg's time.
- Consider how his work reflects the broader artistic trends of Impressionism and Post-Impressionism.
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.




A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.



