Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 344 mű Armand Guillaumin alkotása a katalógusunkban
Röviden
Place Valhubert (1872) az a Armand Guillaumin festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja; az eredeti mű a Musée d'Orsay gyűjteményében található, Párizs. Ezután a tekintet River Scene (1890) és Paris - Quai de la Rapee (1885) elemre irányul. A Armand Guillaumin 344 műve közül a katalógusunkban megtalálható 100 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.
The air in 1872 carries a chill that settles upon the riverbank. Snow has smoothed the edges of the city, coating the ground in a pale, quiet layer. Along the sidewalk, trees rise like dark, skeletal fingers against a sky of muted blue. They stand still, their bare branches etched sharply against the light. Beneath them, the world is a study in frost and movement.
Around 1890, the banks of the Seine became a stage for the tension between nature and the encroaching modern age. This work captures a bustling waterway where the quietude of leisure meets the grit of commerce. Several boats navigate the expanse—some barges laden with cargo, others smaller vessels drifting through calmer stretches. In the distance, the horizon is punctuated by the dark, vertical silhouettes of smoking factory chimneys, a subtle…
In this 1885 oil on canvas, we find ourselves positioned at the edge of the water, observing the industrial rhythm of the Quai de la Rapée. There is a certain weight to the scene, a sense of the heavy, working life that defined the Parisian riverfront during this period. A large cargo ship or barge dominates the left side of the composition, its massive form anchored in the midground, while…
Madame Guillaumin Reading is an oil on canvas painting created by the French artist Armand Guillaumin. Dated 1882, this work is an impressionist portrait of a young girl. The subject is positioned outdoors, seated amidst a landscape of tall grass and foliage. The composition focuses on the girl as the central figure, set against a background of trees and a distant landscape that provides a sense of depth through atmospheric…
The water of the harbor rests in muted blues and grays, a heavy expanse that mirrors a sky filled with drifting clouds. Boats sit moored in the middle ground, their dark, ochre hulls cutting through the shimmering surface. Along the shoreline, indistinct buildings rise like shadows against the horizon. The scene captures a quiet moment of transit and stillness at the Quai d'Austerlitz. Light filters through an overcast sky, casting…
A vase of flowers sits at the center of a wooden table, holding its position with a heavy, silent grace. Around this floral heart, the world is composed of everyday things: a suitcase tucked into the upper corner, a bowl, a cup, and several books. Two volumes rest near the bottom left, while another lies to the right. The scene is a study in stillness. A pair of blue gloves…
To gaze upon this portrait is to be invited into a moment suspended in time—a quiet afternoon steeped in the cultivated elegance of late 19th-century Parisian life. The subject, seated within an ornate chair, embodies a serene contemplation, her posture suggesting both intellectual engagement and profound repose. She is captured mid-activity, seemingly absorbed by the pages of a book, yet the surrounding details whisper tales of a richer, more decorative…
The Bouchardon Lock emerges from the brush of Armand Guillaumin, a painter whose life began in Paris, France, in 1841. This work, which appears in various records as about 1908, captures a specific moment of light and water. Guillaumin moves through the landscape with a hand that seeks the immediate sensation of the river and the valley. He remains a presence in the history of French painting until his death…
The river flows with a steady, rhythmic grace, carving its way through a rocky bed that catches the soft, diffused light of an overcast sky. Along the banks, the trees are heavy with the weight of the changing season, their leaves glowing in shades of golden yellow, orange, and pink. These bursts of color dominate the upper reaches of the scene, casting deep shadows of green, blue, and purple into…
In the quiet, contemplative depths of Self Portrait with Easel, we are invited into a private moment of creative gestation. Painted in 1878 by the French Impressionist master Ferdinand Guillaumin, this work serves as more than just a likeness; it is a window into the psychological landscape of a creator at work. The painting captures the artist seated before his easel, his gaze directed toward the viewer with an expression…
Rocks at Trayas1915
12
La Seine
13
The Arcueil Aqueduct at Sceaux Railroad CrossingArt Institute of Chicago
14
Nanteuil-sur-Marne1911
15
The Sand Quarry1895
16
Seaside at Agay1900
17
Self-Portrait1895 · Ohara Museum of Art
18
Paysage boise à l'étang
19
The Seine at Charenton1878 · Musée d'Orsay
20
Villiers-sur-Morin1905
21
Paysage de la Creuse 1
22
The Banks of the River
23
Madame Guillaumin Sitting in a Garden1890
24
Mill of Pont Maupuit1900 · Art Institute of Chicago
25
The Ruins of the Chateau at Crozant1899
26
Hollow in the snow1869 · Musée d'Orsay
27
Still Life with Casserole1867
28
The Seine at Paris (also known as Quai de la Rapee)1871 · Museum of Fine Arts, Houston
29
Painting1876 · National Museum of Art, Architecture and Design
30
Quai de Bercy, circa 18741874 · Carnavalet Museum
31
Les Environs de Paris1874 · Birmingham Museum and Art Gallery
32
La Seine1874 · Fine Arts Museums of San Francisco
33
The Seine at Charenton1874 · Norton Simon Múzeum
34
The Bridge of Louis Philippe1875 · National Gallery of Art
35
Snow1876
36
Rue de Clamart at Vanves1873
37
Pont Marie, Quai Sully1878
38
The Seine1873
39
La Route Tournante1877
40
Portrait of a Young Woman1875
41
Damiette - Apple Trees1884 · Musée d'Orsay
42
The Path to the Valley1885 · Petit Palais
43
Painting1880 · National Museum of Art, Architecture and Design
44
Quai de Bercy1881
45
Confluence of the Marne and the Seine, Île de France1885
46
Pont Marie from the Quai d'Anjou1883
47
Palaiseau - Snow Effect1883
48
Le Charrois au bord de la Seine1882
49
The Quay at Rouen1882
50
Quai de Bercey1880
51
Damiette (also known as Vallee de Chevreuse)1880
52
The Seine at Charenton1880
53
Quai Saint Bernard in the Snow1882
54
Laundry Boat at Charenton1880
55
The Little Thieves1885
56
Epinay-sur-Orge1884
57
Vase of Chrysanthemums1885
58
Saint-Palais, the Pointe de la Douane, August 92, 10 o'clock in the morning1892 · Petit Palais
59
Village in Ile-de-France1888
60
Woman and Child in Landscape1892 · Davis Museum and Cultural Center
61
Ile de France1888
62
Quay de Bercy1891
63
The Quay d'Austerlitz, Morning1886
64
Landscape at Breuillet1890
65
Pond with Willows, Îli-de-France1889
66
Le Pleteau Bromant a Pontgibaud (also known as Puy de Dome)1890
67
la Manche Landscape1890
68
Landscape - the Creuse in the Snow1890 · Musée du Petit Palais
69
Grainstacks1891 · Musée du Petit Palais
70
Damiette Landscape1890
71
Horses in the Sand at Ivry1891
72
The Rock Breaker1890 · Rhode Island School of Design Museum of Art
73
The Sea at Pointe de la Perriere, Saint-Palais1892
74
Small Valley at Pontgibaud1890
75
Sifting Sand1891
76
Passers-by in Paris in Winter1888
77
Portrait of Madame Guillaumin1892
78
Rock Cliff on the Baumette Headland1893 · Wallraf-Richartz Múzeum
79
Rocks at Agay1895 · Petit Palais
80
Les ruines du château de Crozant1898 · Musée d'Unterlinden
81
Vallée de la Creuse1895 · Musée d'Unterlinden
82
Mountainous landscape1895 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
83
Grainstacks in Île-de-France1894 · Museum Barberini
84
View of Crozant1898
85
The Sea at Saint-Palais1895 · Wallraf-Richartz Múzeum
86
The Ruins at Crozant1897
87
La Creuse Landscape1895
88
Madame Guillaumin Writing1894
89
Madame Guillaumin Reading in the Garden1895
90
Landscape in the Vicinity of Rouen1898
91
The Platin Rock at Saint-Palais1893
92
Child Eating Soup1894
93
Ile de France Landscape1895
94
Saint-Julien-des-Chazes, Allier1895
95
Orchard at the Edge of the Woods in Saint-Cheron1893
96
Snow at Crozant1898
97
Saint Palais, Pointe de la Perriere1893
98
Landscape - the Creuse1897
99
Sunset on the Creuse1898
100
Red Rocks1894
A négy leggyakorobban előforduló téma ebben az eredeti művekben, mindegyik a legkiválóbb példájával.
A 8 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeum | Város | Armand Guillaumin művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Musée d'Orsay |
Párizs | 10 | Place Valhubert, The Seine at Charenton, Hollow in the snow |
 Petit Palais |
Paris | 5 | The Path to the Valley, Saint-Palais, the Pointe de la Douane, August 92, 10 o'clock in the morning, Rocks at Agay |
 Musée du Petit Palais |
Genf | 3 | Portrait of Madame Guillaumin, Landscape - the Creuse in the Snow, Grainstacks |
 Wallraf-Richartz Múzeum |
Köln | 3 | Rock Cliff on the Baumette Headland, The Sea at Saint-Palais |
 Musée d'Unterlinden |
Colmar | 3 | Les ruines du château de Crozant, Vallée de la Creuse |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 2 | The Arcueil Aqueduct at Sceaux Railroad Crossing, Mill of Pont Maupuit |
 National Museum of Art, Architecture and Design |
Oslo | 2 | Painting, Painting |
 Indianapolis Művészeti Múzeum |
Indianapolis | 2 | The Quai d'Austerlitz |
Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.
The air in 1872 carries a chill that settles upon the riverbank. Snow has smoothed the edges of the city, coating the ground in a pale, quiet layer. Along the sidewalk, trees rise like dark, skeletal fingers against a sky of muted blue. They stand still, their bare branches etched sharply against the light. Beneath them, the world is a study in frost and movement.
In this 1885 oil on canvas, we find ourselves positioned at the edge of the water, observing the industrial rhythm of the Quai de la Rapée. There is a certain weight to the scene, a sense of the heavy, working life that defined the Parisian riverfront during this period. A large cargo ship or barge dominates the left side of the composition, its massive form anchored in the midground, while…
Around 1890, the banks of the Seine became a stage for the tension between nature and the encroaching modern age. This work captures a bustling waterway where the quietude of leisure meets the grit of commerce. Several boats navigate the expanse—some barges laden with cargo, others smaller vessels drifting through calmer stretches. In the distance, the horizon is punctuated by the dark, vertical silhouettes of smoking factory chimneys, a subtle…
Seaside at Agay is a representation of the seaside at Agay, a quiet corner of the French coast. The artist Ferdinand Guillaumin captured this landscape in 1900. The work measures 73 x 92 cm. It exists as a window into a specific moment of light and salt air.
In the evocative masterpiece Rocks at Trayas, the French Impressionist Ferdinand Guillaumin invites viewers into a world where the raw power of nature meets the delicate nuances of light. Painted in 1915, this breathtaking oil on canvas captures a moment of profound serenity along the rugged coastline. The composition is anchored by a dramatic foreground of weathered rocks, their textures rendered with such tactile precision that one can almost feel…
Place Valhubert (1872), Musée d'Orsay, Párizs. Ezután River Scene (1890) és Paris - Quai de la Rapee (1885) következik.
31 éves: Place Valhubert 1872-ből származik, Armand Guillaumin pedig 1841-ben született.
Place Valhubert, River Scene, Paris - Quai de la Rapee, Madame Guillaumin Reading, The Quai d'Austerlitz, Still Life with Box with Blue Gloves, Portrait of Madame Guillaumin, The Bouchardon Lock, The Bouchardon Mill, Crozant és Self Portrait with Easel. A fenti rangsor a művek évszamarát és a múzeumát jelzi.
Katalógusunkban 344 mű található Armand Guillaumin alkotótól, 1867 és 1915 év közötti időszakból.
Leginkább Musée d'Orsay (Párizs), Petit Palais (Paris) és Musée du Petit Palais (Genf) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
1890s alatt: a jelen laphonon található 100 műből 46 készült ebben az időszakban, köztük River Scene.
Ezen az oldalon a leghitelesebb Still Life with Casserole (1867), a legutóbbi pedig Rocks at Trayas (1915).
Landscape (17), Trees (10) és River (6), a jelen oldalon található 100 műművészeti alkotás között.
Oil On Canvas, a jelen oldalon található 100 műből 19 darab esetén.
Impressionism, ezen az oldalon található eredetiek alapján.
Place Valhubert, The Seine at Charenton és Hollow in the snow: a Musée d'Orsay, Párizs 4 művet őrzi ezen az oldalon.
Jean-Baptiste Armand Guillaumin néven született 1841. február 16-án Párizsban, a férfi, aki később Ferdinand Guillaumin néven vált ismertté, korai éveit a munka és a rajz iránti csendes érdeklődés egyensúlyozásával töltötte. Mielőtt teljesen a vászon felé fordult volna, nagybátyja fehérneműboltja-ban dolgozott. Az esti órákban rajzórackezéseket vett fel, hogy finomítsa a vonalvezetését. Ezt a munkakorozatot egy rövid ideig tartó állomás szakította meg a francia állami vasútnál, amely a művészeti világba való hivatalos belépése előtt öntette magát.
1861-ben az Académie Suisse-ben kezdte el komolyabb tanulmányait. Pont ezen falak között bukkant rá Paul Cézanne és Camille Pissarro alakjára. Ezek az early kapcsolatok nem csupán véletlenszerű ismertségek voltak; ezek voltak az élethosszig tartó barátságok kezdetei. A műhelyben szerzett közös élmények és azokban a szobákban megtanult lecciones alapvetően meghatározták későbbi művészetének irányát.
Ferdinand Guillaumin ecsetvezetése egyfajta magabiztosságot áraszt, amelyet laza és biztos kézzel alkalmaz. Korai éveiben a fény és a színek ኣብól, elszállingó pillanatainak megörökítésére összpontosított, ami az impresszionista mozgalom egyik legfőbb megkülönböztetőjévé vált. Gyakran alkalmazta az olajfestéket, hogy átadja egy jelenet hangulatát, legyen szó egy havas párizsi utcáról vagy egy csendes folyópartról. Megközelítése soha nem a pontos, fotográfiaival megegyező részletkidobásról szólt, hanem inkább egy pillanat azonnali, érzékelhető hatásáról.
Karrierje haladásaával színhasználata egyre intenzívebbé vált. 1886-ra a palettája miatt már „félelmetes koloristának” is nevezniத்ék. Távolodott a kortársai finom, naturalisztikus tónusaitól, és helyette sokkal merészebb alkalmazást választott. Az 1890-es évekig ez a váltás még inkább hangsúlyosvá vált. Színei egyre kevésbé hűek voltak a természet valódi megjelenésének, inkább egy felerősített, szinte agresszív intenzitás felé húzva. Ez az evolúció azt sugallja, hogy már egy évtizeddel a fauvisztizmus megjelenése előtt felfedezte annak útjait.
A fény kezelése gyakran a szimbolikus irányba lendült, bőséges színeket használva, hogy álomszerű misztikumérzetet keltsen. Ez a feszültség a valós táj megörökítése és a színek használata közötti értelemben – amelyek az érzelmi, belső állapot kifejezésére szolgálnak – határozza meg alkotásai nagy részét. Művészete gyakran a természet megfigyelése és annak szubjektívabb, kifejező értelmezése között helyezkedik el.
Ferdinand Guillaumin az impresszionizmus magja körében mozogott, részt véve a Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs által 1874 és 1886 közöttจัด szervezett nyolc kiállítások öte résén. J presence ezeken a találkozókon az mellett állt, akik éppen az korszak vizuális nyelvét formálták. Egy közös műteremben osztozott helyet Paul Cézanne-nel az Île Saint-Louis szigetén, a két művész között olyan szoros kapcsolat alakult ki, hogy Cézanne még radnografikus portrékat is készített róla. Ez a közelség lehetővé tette az ötletek és módszerek folyamatos, csendes cseregazdaságát az 1870-es évek során.
Műterme gyakran a fiatalabb generatíva festőiről ismert gathering pontként funkcionált. Olyan nevek, mint Paul Gauguin, Paul Signac és Georges Seurat, gyakran gyűltek össze a falai között, egy közösségi terek keresése közben. Ez az összekapcsolódás az emulzáló avantgárd részeként egyfajta hidat képez a már etablált impresszionista csoport és a később kialakuló mozgalmak között. Még Vincent van Gogh is számos dicséretet fogalmazott meg Guillaumin megközelítéseiről a 1888 és 1890 közöttcserélt számos levélben, amelyben magasra emelte művészetét.
Művészetének jelentős része a világ számos neves intézményében őrzött gyűjteményekben található. A párizsi Musée d’Orsay 48 műve tartalmaz, ami mélyreható betekintést nyújt alkotói fejlődésébe. E művek közül kiemelkedik az 1872-ben készült Place Valhubert, Paris, amely egy téli városi tájat örökít meg, ahol a folyópart menti havas utcán vonulnak el az emberek.
A tájképi árazás gyakran a Seine partjához vezette az útját. A kollekció egyik másik meghatározó alkotása a The Seine at Charenton. A fény és a színek mesteri kezelése lenyűgözően mutatkozik meg ezekben a természetről és a városi életről készült tanulmányokban. Számos festményét különböző múzeumokban őrzik, biztosítva, hogy vizuális nyelvezége továbbra is elérhető maradjon az évszak művészét kutatók számára.
Ferdinand Guillaumin életében egy alapvető fordulópont következett be 1891-ben. Egy állami lotterin megnyert 100 000 frank segítette őt abban, hogy végre elhagyja állami munkáját, így teljes odaedulésel szentelhethette magát a festészetnek. Az évtizedek folyamán színei még inkább bájosak és merészebbek lettek; művészete egyre távolodott a természet hű, realista ábrázolásától, egy olyan stílus felé nyílván, amelyet egyesek a fauvizmus előszépítésének tekintenek.
Művészeti jelenléte folyamatos és meghatározó maradt egészen haláláig, amely 1927. június 26-án következett be. A behind-the-scenes alkotásokból és a megmaradt művekből az európai művészet kincsei váltak, melyek ma már számos neves gyűjteményben, köztük a párizsi Musée d’Orsay-ban és a Petit Palais-ban kapnak helyet. Ferdinand Guillaumin hozzájárulása az impresszionizmushoz felbecílhatatlan azok számára, akik a 19. század végi fény és színfejlődést kutatják.
