Ažurirano Studeni 2026 · rangirano prema našoj ocjeni popularnosti (pretraživanja, posjeti i narudžbe za svako djelo) · 13 djela James Gillray u našem katalogu
Ukratko
The Plum-Pudding in Danger (1805) je slika autora James Gillray koja privlači najviše pogleda; original se nalazi u muzeju British Museum, London. Nakon toga, pogled se usmjerava na The Zenith of French Glory (1793) i Long Live the Constitution, One and In(di)visible (1800). Među 13 djela umjetnika James Gillray u našem katalogu, ovih 12 su najpoznatija, od kojih je svako jedinstveni original predstavljen s godinom nastanka, muzejom i razlogom zbog kojeg je vječno.
To gaze upon this scene is to be invited across the threshold of a bygone era, into the warm glow of an intimate gathering. The Plum-Pudding in Danger presents us with a tableau vivant centered around a magnificent, yielding dessert—a plum pudding, rich with tradition and promise. The composition immediately draws the eye to the table, which serves as both stage and centerpiece for this shared moment of culinary delight.…
The air of 1793 carries a heavy, unsettling weight as we encounter "The Zenith of French Glory; – The Pinnacle of Liberty." This etching, released on February 12, 1793, captures a moment of profound political turbulence. James Gillray, the artist behind this biting work, uses his sharp wit to confront the chaos of the French Revolution. The print functions as a searing indictment of the revolution and its leadership, stripping…
We are looking at Long Live the Constitution, One and In(di)visible, a work produced by James Gillray. This piece dates to about 1800, a period when the artist was deeply engaged in the political and social shifts of the era. It is a black and white etching, a medium that allows for a particular kind of precision in its linework and tonal depth.
Sin, Death and the Devil is an etching created by the artist James Gillray in 1792. This work functions as a satirical commentary on the political landscape of late eighteenth-century Britain. The print focuses on the power struggle between Prime Minister William Pitt and Lord Chancellor Edward Thurlow. Through the use of allegory, the artist depicts these political figures within a narrative framework.
The scene unfolds through a biting etching titled The Blood of the Murdered Crying for Vengeance. Created by the artist James Gillray, this work emerges from the turbulent atmosphere of about 1793. It captures a moment of intense social and political friction, frozen in the sharp, dramatic lines of the engraver's hand. The print carries a formal dedication, directed toward the Right Honourable the Earl of Chatham. In a gesture…
Dublures of Characters is an etching by the English caricaturist James Gillray. Produced about 1798, the work was published by John Wright for the Anti-Jacobin Review and Magazine. Unlike many of Gillray's prints from this period, which were distributed through the shop of Hannah Humphrey, this specific piece emerged through a different publishing channel.
Četiri teme koje se najčešće ponavljaju u ovim originalima, svaka s svojim vrhunskim primjerom.
2 muzeja u kojima se nalazi najviše djela s ove stranice.
| Muzej | Grad | Djela autora James Gillray | Slike iz ovog popisa |
|---|---|---|---|
 British Museum |
London | 2 | The Plum-Pudding in Danger, The Zenith of French Glory |
 Bibliothèque Nationale |
Pariz | 1 | Long Live the Constitution, One and In(di)visible |
14 godina razmika između prvog i posljednjeg datiranog originala umjetnika James Gillray prikazanog ovdje, 1792 i 1805: svaka godina ima svoje mjesto u nastavku.
Odaberite godinu kako biste vidjeli originalna djela.
Sin, Death and the Devil is an etching created by the artist James Gillray in 1792. This work functions as a satirical commentary on the political landscape of late eighteenth-century Britain. The print focuses on the power struggle between Prime Minister William Pitt and Lord Chancellor Edward Thurlow. Through the use of allegory, the artist depicts these political figures within a narrative framework.
The air of 1793 carries a heavy, unsettling weight as we encounter "The Zenith of French Glory; – The Pinnacle of Liberty." This etching, released on February 12, 1793, captures a moment of profound political turbulence. James Gillray, the artist behind this biting work, uses his sharp wit to confront the chaos of the French Revolution. The print functions as a searing indictment of the revolution and its leadership, stripping…
Još od 1793
Dublures of Characters is an etching by the English caricaturist James Gillray. Produced about 1798, the work was published by John Wright for the Anti-Jacobin Review and Magazine. Unlike many of Gillray's prints from this period, which were distributed through the shop of Hannah Humphrey, this specific piece emerged through a different publishing channel.
We are looking at Long Live the Constitution, One and In(di)visible, a work produced by James Gillray. This piece dates to about 1800, a period when the artist was deeply engaged in the political and social shifts of the era. It is a black and white etching, a medium that allows for a particular kind of precision in its linework and tonal depth.
To gaze upon this scene is to be invited across the threshold of a bygone era, into the warm glow of an intimate gathering. The Plum-Pudding in Danger presents us with a tableau vivant centered around a magnificent, yielding dessert—a plum pudding, rich with tradition and promise. The composition immediately draws the eye to the table, which serves as both stage and centerpiece for this shared moment of culinary delight.…
The Plum-Pudding in Danger (1805), British Museum, London. Nakon njih slijede The Zenith of French Glory (1793) i Long Live the Constitution, One and In(di)visible (1800).
49 godina: The Plum-Pudding in Danger datira iz 1805, a James Gillray je rođen/a 1756.
The Plum-Pudding in Danger, The Zenith of French Glory, Long Live the Constitution, One and In(di)visible, Sin, Death and the Devil, The Blood of the Murdered Crying for Vengeance, Dublures of Characters, Short bodied gillray fashion caricature, The whore's last shift, Light expelling darkness i A group of French savants huddle together at the top. Gornji rang prikazuje godinu i muzej za svako od njih.
Naš katalog sadrži 13 djela umjetnika James Gillray, datiranih od 1792 do 1805.
Većinom u British Museum (London) i Bibliothèque Nationale (Pariz). Gornja tablica muzeja navodi sve njih.
U 1793: 2 od 12 djela na ovoj stranici nastalo je tada, od čega je The Zenith of French Glory The Zenith of French Glory.
Na ovoj stranici najstarije djelo je iz Sin, Death and the Devil (1792), a najnovije iz The Plum-Pudding in Danger (1805).
People (3), Guillotine (2) i Figures (2), kroz svih 12 djela na ovoj stranici.
Etching, za 5 od 12 djela na ovoj stranici.
The Plum-Pudding in Danger i The Zenith of French Glory: British Museum, London posjeduje 2 djela s ove stranice.
U živopisnom i često turbulentnom krajoliku Britanije kasnog osamnaestog stoljeća, malo je figuri bilo u posjedstvu tolike satiričke moći kao što je James Gillray. Često slavljen kao "otac političke karikature", Gillray je posjedovao jedinstvenu sposobnost hvatanja tjeskobe, ludosti i velikih ambicija svog doba kroz medij akvatinte i bakropisa. Rođen u Chelsea-ju, Ujedinjeno Kraljevstvo, izronio je iz okruženja pedantnog umeća, prvo ovladavši umjetnošću litografije i graviranja slova. Ta temeljna vještina preciznog linijskog crteža kasnije će postati okosnica njegove legendarne karijere, omogućujući mu da složene političke maneve pretvori u oštre, vizualno upečatljive karikature koje su duboko odjeknule u kolektivnoj svijesti javnosti.
Njegov umjetnički razvoj duboko je oblikovan djelima William Hogartha, čiji je utjecaj pružio nacrt za korištenje umjetnosti kao sredstva za društvenu kritiku. Međutim, Gillray je otišao izvan puke opservacije, ulijevajući u svoje radove neviđenu razinu izinventivnosti i oštar osjećaj za ono što je apsurdno. Njegov opus, prvenstveno objavljivan između 1792. i 1810. godine, postao je vitalni dio britanskog vizualnog lexikona. Kroz svoje bakropise—povremeno koristeći tehnike akvatinte i stiple—stvorio je svijet u kojem su povijesne ličnosti poput Napoleona, Georgea III. i raznih premijera bili lišeni dostojanstva i preoblikovani u likove velike, često groteskne, kazališne drame.
Genijalnost Gillrayovog rada leži u besprijekornom spoju tehničke izvedbe i narativne dubine. Iako je njegova tematika često bila aktualna i prolazna, njegovo majstorstvo u procesu bakropisa osiguralo je trajan utjecaj. Njegove grafike karakteriziraju zamršeni detalji i snažne linije, sposobne prenijeti i iznimnu fizičku detaljnost i duboku emocionalnu intenzitet. Bilo da je koristio oštre crno-bijele palete kako bi odrazio mračne realije rata ili koristio suptilne tonale varijacije kako bi uhvatio toplinu domaće scene, njegova tehnička svestranost omogućavala mu je da s kirurškom preciznošću manipulira uvidom gledatelja.
Njegov pristup kompoziciji često je koristio dramatične fokalne točke kako bi naglasio svoje kritike. U djelima kao što je "The Zenith of French Glory," koristio je simboličke slike—poput skeletnih vojnika i mračnih metafora—kako bi izrazio žestoku osudu Francuske revolucije. Nasuprot tome, u djelima poput "The Plum-Pudding in Danger," pokazao je sposobnost hvatanja tihe drame gozbe i materijalne stvarnosti života u doba regencije. Ta dualnost—sposobnost da bude i žestoki politički napadač i suptilni promatrač društvenih rituala—ono je što je njegovo rad podiglo iz puke karikature u visoku umjetnost.
Povijesni značaj Jamesa Gillraya ne može se pretjerati. On nije samo bilježio povijest; on je pomogao oblikovati njezinu percepciju. Njegove grafike služile su kao ogledalo britanske psihe, odražavajući strahove od revolucije, napetosti međunarodnih sukoba i promjenjive društvene hijerarhije tog doba. Trajna snaga njegovih slika dokazana je činjenicom da su mnoga njegova najpoznatija djela sačuvana u prestižnim institucijama kao što su National Portrait Gallery u Londonu i Tate Britain.
Izvan njegove neposredne ere, Gillrayev utjecaj opstaje u samoj DNK moderne političke karikature. Uspostavio je standard vizualnog duhovitosti i društvene kritike koji i danas inspirira satiričare. Djelo njegovog života ostaje svjedočanstvo o moći tiskane slike da izazove autoritet, razotkrije licemjerje i oživjeti složeni duh doba definirano transformacijom.
