City-I
Print
WallArt
Minimalism
2003
Contemporary
45.0 x 39.0 cm
Devi Art Foundation
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (30 Listopad)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
City-I
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 71
The Cartography of Memory: An Exploration of Zarina Hashmi’s City-I
In the quiet, monochromatic depths of City-I, created in 2003 by the esteemed Indian-American artist Zarina Hashmi, we find ourselves wandering through a landscape that is as much about the psyche as it is about urban geography. This evocative work serves as a profound meditation on the concept of place, utilizing the stark, high-contrast language of black and white to map out the intricate layers of human existence. At first glance, the viewer is presented with a detailed city street map, where roads intersect and buildings rise like silent sentinators of history. Yet, beneath this structural surface lies a deeper, more rhythmic pulse—a bustling urban atmosphere captured through the delicate placement of cars and the sudden, striking presence of a train cutting through the composition.
The technique employed in City-I reflects Hashmi’s mastery of minimalist printmaking, where every line and shadow carries significant weight. By stripping away the distraction of color, the artist forces our gaze to focus on the interplay between light and dark, texture and void. The composition is a masterful dance of geometry; the rigid lines of the urban grid are softened by the organic flow of movement within the streets. This tension between the permanent architecture of the city and the transient motion of its inhabitants creates a sense of temporal depth, making the viewer feel as though they are witnessing a single, frozen moment in an eternal cycle of migration and arrival.
A Symphony of Displacement and Belonging
To understand City-I, one must look toward the poignant biography of Zarina Hashmi herself. As an artist whose life was shaped by the profound experiences of displacement and the shifting borders of identity, her work often functions as a visual diary of memory. In this piece, the city is not merely a setting but a symbol of the complex relationship between home and exile. The intricate web of roads can be read as the paths of journeys taken and the boundaries crossed, echoing the artist's lifelong exploration of how we navigate the world when our sense of "place" has been irrevocably altered. There is a haunting beauty in the way the urban sprawl is rendered—it is both a structured sanctuary and a labyrinthine maze of uncertainty.
For the discerning collector or interior designer, City-I offers more than just aesthetic elegance; it provides a sophisticated intellectual anchor for any space. The monochrome palette lends itself to a wide variety of high-end decor styles, from contemporary minimalism to classic academic settings, acting as a window into a contemplative world. The piece invites quiet reflection, making it an ideal centerpiece for a study, a gallery, or a curated living area where conversation and thought are encouraged. Owning a reproduction of this work means bringing a fragment of Hashmi’s profound legacy—a legacy of finding beauty in the traces of what remains when borders shift and memories fade—into one's own personal sanctuary.
Pitanja i odgovori
Je li "City-I" autora Zarina Hashmi svijetlo ili tamno umjetničko djelo?
Percipirana svjetlina djela "City-I" autora Zarina Hashmi iznosi brilliant, što mu omogućuje da se savršeno uklopi s osvjetljenjem namještenog prostora.
Mogu li koristiti proširenu stvarnost kako bih vidio/la "City-I" autora Zarina Hashmi u svom prostoru?
"City-I" ima pregled proširene stvarnosti: stranica Pregled u proširenoj stvarnosti prikazuje djelo u vašem vlastitom prostoru pomoću kompatibilnog uređaja.
Kako bi se opisala atmosfera djela "City-I" autora Zarina Hashmi?
"City-I" odiše Minimalist atmosferom.
Biografija umjetnika
Rano djetinjstvo i karijera
Zarina Hashmi, indijsko-američka umjetnica i grafičarka, rođena je 16. srpnja 1937. godine. Njezin životni opus obilježen je dubokim temama doma, raseljenosti, granica, putovanja i sjećanja, što izravno odražava njezina vlastita iskustva osobe koja je proživjela gubitak doma.Umjetnički stil i teme
Povezana s pokretom minimalizma, umjetnost Zarine Hashmi koristi apstraktne i geometrijske oblike kako bi izazvala duboku, gotovo duhovnu reakciju kod promatrača. Njezino djelo dirljivo kronika je njezinog života, prožeta ponavljajućim motivima doma, mjesta, granica i memorije.- Minimalizam: Zarinin rad teži minimalizmu, koji je ublažen bogatom teksturama i materijalnošću.
- Raseljenost i sjećanje: Njezina umjetnost odražava osobna iskustva raseljenosti, istražujući koncepte doma, pripadnosti, granica i prošlosti.
- Urdski natpisi: Upotreba urdskih natpisa u njezinom radu priziva njezin maternji jezik, označavajući cjeloživotno "prevodilaštvo" umjetničkog i lingvističkog izražavanja.
Značajna djela i izložbe
Portfolio "Home is a Foreign Place" iz 1999. godine (portfolio od 36 drvoreza tehnike chine collé s urdskim tekstom otisnutim na papiru i montiranim na papir, u vlasništvu The Metropolitan Museum of Art, nabavljeno putem darovine kolekcije Georgea Economoua) predstavlja izuzetan primjer njezina stvaralaštva. Ovo djelo, zajedno s drugim radovima, može se pronaći u odjeljku umjetnička djela Zarine Hashmi na stranici OriginalUniqueArt.com.Naslijeđe i sjećanje
Odlazak Zarine Hashmi, 25. travnja 2020., označio je gubitak značajne kulturne figure. Njezina životna priča, utkana u njezinu umjetnost, i dalje nastavlja izazivati duhovnu rezonanciju kod gledatelja, osiguravajući da njezino naslijeđe ostane vječno živo. Pogledajte umjetnička djela Zarine Hashmi na OriginalUniqueArt.com Pročitajte više o Zarini Hashmi na WikipedijiZarina Hashmi
1937 - 2020 , Indija
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Pop art, britanski pop
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jeff Koons
- Andy Warhol
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Wallace Stevens
- Date Of Birth: 9. srpnja 1937.
- Full Name: David Hockney
- Nationality: Britanac
- Notable Artworks:
- Portret umjetnika (Bazen s dvije figure)
- Veći prskalica
- Serija plave gitare
- Place Of Birth: Bradford, Engleska

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
