Podijeli
Podijeli
Detalji
Vodič
Preuzmi datoteku
Slični predmeti
Slide show
StatistikaIn Honor
Assemblage- Contemporary Assemblage
2002- Contemporary
185.0 x 274.0 cm
Souls Grown Deep
Pročitajte više
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (
Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika)
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite širinu i visinu koja vam je potrebna, kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga veličina s drugačijim oblikom gubi dio slike. Šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje prije bilo kakve štampe. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to čini samo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (23 Listopad)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
In Honor
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 70
A Tapestry of Memory and Resilience
In the profound and textured landscape of contemporary American assemblage, few works resonate with as much communal warmth and historical weight as Thornton Dial, Jr.’s In Honor. Created in 2002, this monumental masterpiece serves as a vibrant, multi-layered tribute to the women of Gee’s Bend, Alabama—a small, rural enclave that has become legendary for its profound quilting traditions. The artwork is not merely a painting but a physical manifestation of heritage, where the boundaries between fine art and folk tradition dissolve into a singular, breathtaking vision. Through a masterful use of color and material, Dial transforms a collection of disparate elements into a soulful memorial, inviting the viewer to witness the enduring spirit of a community that has etched its identity into the very fabric of American history.
The technique employed in In Honor is nothing short of extraordinary, showcasing Dial’s unparalleled ability to manipulate found materials to evoke deep emotional responses. The composition is an intricate assemblage, utilizing a spray-painted patchwork of soft velvet and flowered upholstery that creates a rhythmic, tactile surface. This layering of fabric gives the work a sculptural depth, where the eye wanders through a landscape of textures. As one observes the piece closely, the artist’s use of red and yellow hues creates an eye-catching visual energy, while the inclusion of green carpet at the base forms a literal "grass" line. This clever use of non-traditional media allows the work to function as both a portrait and a topographical map, where the blue glimmers of sky suggest a vast, open horizon above the textured terrain of the town itself.
Symbolism and the Soul of the South
Beyond its striking visual presence, In Honor is steeped in profound symbolism. The "mask-like" faces that emerge from the fabric patterns serve as poignant memorials to the esteemed women of Gee’s Bend. These faces are not individual portraits in a traditional sense, but rather collective spirits—archetypes of strength, resilience, and ancestral wisdom. By integrating upholstery and velvet, Dial pays homage to the domestic artistry of these women, elevating the medium of quilting to the realm of high-concept fine art. The artwork acts as a bridge between the private, intimate world of the home and the public, monumental stage of contemporary art history, ensuring that the legacies of these quilters are etched into the permanent record of human achievement.
For the discerning collector or interior designer, In Honor offers an unparalleled opportunity to possess a piece of profound narrative power. A high-quality reproduction of this work brings more than just vibrant color and complex texture into a space; it introduces a conversation about identity, history, and the beauty found in the overlooked. The sheer scale of the original—spanning 185 x 274 cm—demands attention, making it a commanding centerpiece for any gallery or sophisticated residential setting. To display such a work is to celebrate the triumph of the human spirit and to surround oneself with an art form that is as much about the heartbeat of a community as it is about the mastery of the artist's hand.
Pitanja i odgovori
Na koji je način izvedeno "In Honor" i koje su mu dimenzije?
Originalno djelo "In Honor" autora Thornton Dial, Jr. je rad u tehnici Assemblage dimenzija 185 x 274 cm. Tehnika i veličina opisuju izvorni predmet.
Jesu li boje djela "In Honor" autora Thornton Dial, Jr. živopisne ili prigušene?
"In Honor" autora Thornton Dial, Jr. je zabilježeno s Clear Color Presence zasićenosti i Balanced intenzitetom.
Od čega je izrađeno "In Honor"?
Thornton Dial, Jr. koristio je tehniku Assemblage za "In Honor". Ova tehnika definira materijalnu prirodu izvornog djela.
Biografija umjetnika
biografija i umjetnički stil
Thornton Dial, Jr., suvremeni afroamerički slikar, kipar i majstor assemblagea, rođen je 1952. godine u Sjedinjenim Američkim Državama. Kao najstariji sin plodnog modernog umjetnika Thorntona Diala Sr., izgradio je vlastito ime kao značajna figura u američkoj umjetnosti, proslavljen kroz hrabre i evokativne političke te društvene komentare koji duboko prodiru u srž ljudskog iskustva.umjetnički stil i teme
Njegov rad prepoznatljiv je po upotrebi pronađenih materijala, često izvedenih u monumentalnim dimenzijama koje zahtijevaju pažnju svakog promatrača. Tematski prostor njegovih djela obuhvaća širok spektar assunto, od borbe za ljudska prava do prirodnih katastrofa i aktualnih svjetskih događaja, što odražava njegov neprestani angažman prema svijetu koji ga okružuje. Upravo je taj autentičan pristup doveo do toga da se njegova djela nalaze u prestižnim američlam muzejima, uključujući Metropolitan Museum of Art, koji je 2014. godine u svoju kolekciju uvrstio deset njegovih radova.istaknuta djela i izložbe
Njegov umjetnički izraz doseže vrhunac u djelima poput Strange Fruit: Channel 42 (251 x 198 cm, Souls Grown Deep, Atlanta, SAD, assemblage), moćne kompozicije koja prikazuje modernu linciranje, koristeći televizijsku antenu kao snažan simbol trajanja rasnog nasilja. S druge strane, djelo High and Wide (Carrying the Rats to the Man) (193 x 340 cm, Souls Grown Deep, Atlanta, SAD, assemblage) donosi jezivu scenu zarobljavanja koja podsjeća na užase afričke trgovine robljem. Njegova karijera obilježena je sudjelovanjem na prestižnim manifestacijama poput Whitney Biennial (2000) te izložbe Hard Truths u Indianapolis Museum of Art (2011), što je označilo presudan trenutak u percepciji njegovog rada i učvrstilo njegov status kao istinskog suvremenog umjetnika.priznanja i naslijeđe
Njegov rad dobio je visoke ocjene od strane povjesničarke umjetnosti i kulturne kritičarke Joanne Cubbs, koja je njegove radove okarakterizirala kao vrhunske i moćne. Također, o njegovom je radu pisano u The Wall Street Journal, koji ga je proglasio jednom od najboljih muzejskih izložbi 2011. godine, svrstavajući ga u društvo velikana poput Degasa, Picassa, Kandinskog i Willema de Kooninga.- Pogledajte djela Thornton Diala Jr. na OriginalUniqueArt
- Pročitajte više o životu i radu Thornton Diala na Wikipediji
- Istražite Souls Grown Deep Foundation, posvećenu očuvanju afroameričke umjetnosti, na muzejskoj stranici OriginalUniqueArt
Thornton Dial, Jr.
1952 - , Sjedinjene Američke Države
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Assemblage skulptura
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pop art']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Thornton Dial Sr.']
- Date Of Birth: 1952
- Full Name: Thornton Dial Jr.
- Nationality: Američki
- Notable Artworks:
- Strange Fruit
- High and Wide
- Memory of the Ladies That Gave Us The Good Life
- Place Of Birth: Bessemer, Sjedinjene Američke Države
Povezani članci
The Golden Hue: Exploring Symbolism & Emotion in Yellow Art
Explore the rich symbolism & emotional power of yellow in art history! From Van Gogh to Kandinsky, discover how artists used this vibrant hue. Expert analysis & high-quality reproductions at OriginalUniqueArt.
Mark Rothko: 25 Remek-djela Apstraktne Ekspresije za Vaš Dom | OriginalUniqueArt
Istražite 25 najpoznatijih djela Marka Rothka, majstora apstraktne ekspresije. Otkrijte priče iza njegovih platna, bogatih bojama i emocijama. Reprodukcije vrhunske kvalitete dostupne na OriginalUniqueArt.com – inspiracija za vaš dom!
Golden Hues: 10 Masterpieces Dominated by Chrome Yellow | OriginalUniqueArt
Immerse yourself in golden light! Explore 10 famous paintings dominated by 'Chrome Yellow', from Van Gogh’s Sunflowers to Monet's Haystacks. Discover the stories behind these iconic Impressionist & Post-Impressionist masterpieces and find museum-quality art reproductions at OriginalUniqueArt.com.
Golden Hues: Top 10 Paintings Dominated by Yellow Ochre |
Explore 10 iconic paintings bathed in golden yellow ochre! From Van Gogh's sunflowers to Monet’s haystacks, discover the stories behind these masterpieces. Find museum-quality art reproductions & elevate your home decor on .
Crimson Threads of Narrative: Exploring Symbolism & Representation in Artworks Featuring the Red Dress
Explore the rich symbolism of the red dress in art history! From ancient power displays to iconic portraits like Cézanne’s 'Madame Cezanne', discover the cultural and artistic significance behind this captivating color. Expert analysis & insights.