Kompozicija
Etsiranje
Zidna umjetnost
Informal Abstract Expressionism
Modernizam
91.0 x 65.0 cm
Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Kao poštovana i legalna alternativa, nudimo prilagođena, ručno oslikana umjetnička djela inspirirana originalom. Naši vješti i profesionalni umjetnici pažljivo proučavaju stil, raspoloženje i umjetničku bit originala kako bi stvorili novo, jedinstveno djelo koje izaziva isti osjećaj – ostajući pritom vlastito, originalno stvaralaštvo.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na prodaju printova
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.
Nakon narudžbe, tim OriginalUniqueArt.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup)
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (13 Listopad). Bez kompromisa u kvaliteti.
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Kompozicija
Tehnika izrade
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 259
Kompozicija Pierre Soulagesa: Črna Moč Svetla
Pierre Soulages (1919–2022) je francoski abstraktni mojster, režiser in kipar, ki ga je leta 2014 priznava francoska predsednica Hollande kot “najbolj živetega umetnika na svetu”. Soulages je posvetil svoje življenje raziskovanju globine črne – ne kot odsotnosti svetla, ampak kot prisotnosti polni teksture in energije. Živel je v Rodezu, Aveyronu, Francija, leta 1919, kjer je umetniško pot začel z ogledu muzejev Pariza pred drugo svetovno vojno. Iskal je svojo zavest med mojstrostmi preteka. Po vojni ga je vojska poslala službo kot scenografski oblikovalec. Umetniška Razvoj in Stil „Outrenoir“ Soulagesov umetniški razvoj je bila neprestana iskra po izražanju svetla skozi medium črne. Ni bil zainteresiran za črno zaradi njenega melanholijskega pomenstva, ampak zaradi njene prisotnosti kot izvor svetlobe in teksture. Že zgodaj se je odločil za uporabo črne kot osnovnega barvnega elementa pri ustvarjanju svojih del, kar ga je vodilo skozi naslednje desetletje. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Stil „Outrenoir“ je nastal iz želje po popolni črni barvi, ki jo Soulages jemlje kot osnovno podlago za ustvarjanje svojih umetniških projektov. Črna kot simbol svetla Soulages je vztrajal pri uporabi črne kot glavnega barvnega elementa, kar ga je vodilo skozi njegovo umetniško kariero. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofija je bila še posebej prisotna v njegovem slogu „Outrenoir“, ki ga je razvil zadnjih desetletij življenja. Črna ni bila samo odsotnost svetla; Soulages jo je videl kot aktivno komponento svojega umetniškega jezika. Ta filozofijaPitanja i odgovori
Čemu je namijenjena reprodukcija djela "Kompozicija" autora Pierre Soulages?
Preporučena upotreba djela "Kompozicija" autora Pierre Soulages je Akcent. Može poslužiti i u druge svrhe.
Kakav dojam ostavlja "Kompozicija" kao poklon?
"Kompozicija" nosi Reflektivan osjećaj, a njegova preporučena namjena kao poklon je Poslovni poklon.
Je li "Kompozicija" slobodan od autorskih prava?
Što se tiče autorskih prava, "Kompozicija" je još uvijek pod autorskim pravima.
Koji umjetnički pravac predstavlja "Kompozicija" autora Pierre Soulages?
Umjetnički pravac povezan s djelom "Kompozicija" autora Pierre Soulages je Informal Abstract Expressionism. Ova klasifikacija smješta rad među povezane umjetnike i umjetnička djela.
Kome se "Kompozicija" preporučuje kao poklon i za koju je namjenu?
"Kompozicija" autora Pierre Soulages preporučuje se kao poklon za Poslovni poklon, osobito za Akcent. Reprodukcija ovog umjetničkog djela može se darovati kao poklon.
Mogu li koristiti proširenu stvarnost kako bih vidio/la "Kompozicija" autora Pierre Soulages u svojoj prostoriji?
Stranica AR pregled za djelo "Kompozicija" autora Pierre Soulages koristi proširenu stvarnost kako bi prikazala umjetničko djelo u vašem vlastitom prostoru, pomoću kompatibilnog uređaja.
Kakvo je opće raspoloženje djela "Kompozicija" autora Pierre Soulages?
"Kompozicija" autora Pierre Soulages opisuje se kao Mirnoća po raspoloženju. Ova klasifikacija može pomoći u usklađivanju djela s prostorom.
Gdje se "Kompozicija" nalazi među uobičajenim motivima umjetnika Pierre Soulages?
"Kompozicija" prikazuje black texture, geometric structure, spatial depth, minimal composition, light reflection, surface rhythm, material exploration, dok su zabilježene teme umjetnika Pierre Soulages povezani s german expressionist roots, medieval romanesque heritage, black as spiritual essence, soulages’ persistent vision, exploring texture & depth. Usporedba ova dva elementa pokazuje kako se ovo djelo povezuje s uobičajenim motivima umjetnika.
Biografija umjetnika
Pierre Soulages: A Life in Black and Light
Pierre Soulages (1919-2022) was a French abstract painter, engraver, and sculptor. Celebrated as “the world’s greatest living artist” by François Hollande in 2014, Soulages dedicated his life to exploring the depths of black – not as an absence of color, but as a presence brimming with light and texture.
Early Life and Education
Born in Rodez, Aveyron, France, in 1919, Soulages’ artistic journey began with explorations of museums in Paris before World War II. He sought his vocation amidst the masterpieces of the past. Following military service during the war, he established a studio in Paris and debuted his work at the Salon des Indépendants in 1947. He also briefly worked as a stage set designer.
Artistic Development & The ‘Outrenoir’ Style
Soulages' artistic development was marked by a relentless pursuit of expressing light through the medium of black. He wasn’t interested in black for its somber connotations, but rather for its capacity to reflect and absorb light, creating an interplay of shadow and illumination. This led him to develop his signature style, which he termed ‘Outrenoir’ – literally “beyond black.”
He explained that Outrenoir isn't simply about the color black; it represents a different realm altogether, akin to saying "beyond the Channel" for England or "beyond the Rhine" for Germany. It signifies a space beyond conventional understanding of the color itself.
Technique and Materials
Soulages’ technique involved applying paint in thick layers, often manipulating it with tools like spoons, rakes, and rubber implements to create textured surfaces. These textures were crucial for capturing and reflecting light. He employed scraping, digging, and etching movements to achieve smooth or rough effects, disrupting the uniformity of the black surface.
In his later work, he began experimenting with varying pigment densities – mixing matte and glossy blacks – further enhancing the interplay of light and shadow. He often preferred suspending his paintings like walls in the middle of a room, believing they should “look inside of us” rather than acting as windows to another world.
Major Achievements & Recognition
- 1979: Elected as a foreign honorary member of the American Academy of Arts and Letters.
- 1987-1994: Created 104 stained glass windows for the Romanesque Abbey Church Sainte-Foy in Conques, Aveyron – a monumental achievement.
- 2001: First living artist invited to exhibit at the State Hermitage Museum of St. Petersburg and the Tretyakov Gallery of Moscow.
- 2007: Musée Fabre in Montpellier dedicated an entire room to his work, showcasing a significant donation from the artist.
- 2009-2010: A major retrospective held at the Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou in Paris.
- 2014: Musée Soulages opened in Rodez, France – a museum dedicated to permanently displaying his works and hosting contemporary exhibitions. He donated 500 pieces to the museum.
Influences & Legacy
Soulages’ fascination with black stemmed from an early interest in prehistoric art and a desire for purity and primal expression. He saw parallels between his work and the cave paintings of our ancestors, created using charcoal on dark rock surfaces.
His influence extends to numerous contemporary artists who explore abstraction, texture, and the expressive potential of limited color palettes. He left behind a legacy that challenges conventional perceptions of color and light, demonstrating that even in darkness, profound beauty and luminosity can be found. He is considered a pivotal figure in Tachism, an informal style of abstract expressionism.
Historical Significance
Pierre Soulages’ work represents a significant contribution to post-war abstract art. His unwavering dedication to exploring the nuances of black and light established him as a unique and influential voice in the artistic landscape, captivating audiences worldwide for over seven decades.
Pierre Soulages
1919 -
Brzi pregled
- Name: Pierre Soulages
- Movement: Tachism, Abstract Expressionism, Outrenoir
- Birth Date: 1919
- Death Date: 2022
- Birth Place: Rodez, Aveyron, France
- Nationality: French
- Date Of Birth: 1919
- Notable Works:
- Sainte-Foy stained glass windows
- Polyptyques

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
