Swatch
Acrylic On Canvas
WallArt
Neo-Classicism Decorative
1949
19th Century
97.0 x 200.0 cm
Museo del Traje
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite širinu i visinu koja vam je potrebna, kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga veličina s drugačijim oblikom gubi dio slike. Šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje prije bilo kakve štampe. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to čini samo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (25 Listopad)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Swatch
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 70
A Symphony of Color and Texture: Exploring Mariano Fortuny’s “Swatch”
Mariano Fortuny's "Swatch," created in 1949, is more than just a decorative panel; it’s a meticulously crafted meditation on the beauty of textiles and the evocative power of color. Measuring 97 x 200 cm, this horizontal rectangle immediately draws the eye with its rich palette – an ecru ground punctuated by vibrant ocher, verdant green, sapphire blue, shimmering gold, and cool silver. The composition itself is a carefully orchestrated dance between geometric precision and organic fluidity, reflecting Fortuny’s profound understanding of both classical design principles and the natural world.
- The Artist's Vision: Fortuny (1871-1949), born in Reus, Spain, was a revolutionary figure who bridged the gap between fashion, art, and theater. His early life, marked by the tragic loss of his father, profoundly shaped his artistic trajectory. Moving to Paris, he encountered the world of textiles – a crucial influence that would define his work for decades.
- Technique: Executed with masterful skill, “Swatch” exemplifies Fortuny’s signature technique of *a la cuilotte*, a method involving layering and manipulating fabrics to achieve incredible depth and luminosity. The use of gold leaf, meticulously applied and burnished, adds an almost ethereal quality to the design, while the silver motifs create a shimmering effect that catches the light beautifully.
Symbolism and Narrative within the Pattern
The central band of vases, arranged in a harmonious progression, isn't merely decorative; it speaks to themes of abundance, fertility, and classical antiquity – hallmarks of Fortuny’s artistic vocabulary. The undulating silver motifs evoke flowing water or swirling clouds, adding a sense of movement and dynamism to the composition. The floral plant motifs, rendered with delicate precision, subtly reference the natural world, grounding the piece in an appreciation for beauty and tranquility. This careful arrangement suggests a narrative – perhaps one of growth, transformation, or the cyclical nature of life itself.
- Fortuny’s Cyclorama: Fortuny's groundbreaking work with cycloramas—large-scale painted backdrops used in theater—informed his approach to pattern design. He sought to create immersive experiences, and “Swatch” embodies this ambition through its rich colors and intricate details.
- Reflection of Light: Inspired by his "eclairage scenique" treatise, Fortuny’s use of gold and silver isn't just about color; it’s about manipulating light to create a dramatic effect, mimicking the way stage lighting would transform a theatrical space.
Historical Context and Legacy
"Swatch," created in 1949, represents the culmination of Fortuny’s lifelong exploration of artistic techniques and his desire to elevate decorative arts to the level of fine art. It reflects the post-war interest in classical motifs and luxurious materials that characterized much of the mid-20th century. The piece stands as a testament to Fortuny's innovative spirit, his mastery of color and texture, and his enduring influence on subsequent generations of artists and designers. Its creation aligns with Fortuny’s broader ambition to redefine decorative arts through scientific observation and artistic expression.
- A Timeless Appeal: Today, “Swatch” continues to captivate viewers with its beauty and sophistication. It's a piece that transcends its historical context, offering a timeless appeal for art lovers, collectors, and interior designers seeking to infuse their spaces with elegance and artistry.
Pitanja i odgovori
Iz koje zemlju dolazi djelo Neo-Classicism Decorative "Swatch"?
Djelo Neo-Classicism Decorative pokreta "Swatch" stvorio je umjetnik rođen u Španjolska.
Koja je postava prikladna za format djela "Swatch" autora Mariano Fortuny?
Svojim Landscape oblikom, reprodukcija djela "Swatch" preporučuje se za Dining Room.
Kakav osjećaj stvaraju boje djela "Swatch" autora Mariano Fortuny?
Paleta Neutrals djela "Swatch" autora Mariano Fortuny skladno se uklapa s njegovim Romantic emocionalnim tonom. Boja je jedan od načina na koji umjetničko djelo prenosi osjećaj.
Biografija umjetnika
Rani život i nadahnuće
Mariano Fortuny, španjolski dizajner mode, rođen je 11. svibnja 1871. godine u Granadi, Španjolska. Njegov otac, Mariano Fortuny y Marsal, bio je slikar žanrovskih scena koji je umro kada je Marianu bilo tek tri godine. Ovaj događaj doveo je do preseljenja obitelji u Pariz, Francuska, gdje ga je majka upoznala s raznim tekstilima i tkaninama koje će kasnije utjecati na njegovu kreativnost. U mladosti, pokazao je izvanredan talent za slikarstvo, fotografiju, kiparstvo, arhitekturu, graviranje i osvjetljenje pozornice. Njegova fascinacija svijetlom i bojom bila je ključna u oblikovanju njegove buduće umjetničke vizije.Umjetnički talenti i izumi
Mariano Fortuny pokazao je svoje umjetničke talente od rane dobi, demonstrirajući vještine u slikarstvu, fotografiji, kiparstvu, arhitekturi, graviranju i osvjetljenju pozornice. Njegovi su izumi, uključujući više od dvadeset patenata između 1901. i 1934. godine, revolucionirali svijet pozorišnog dizajna. Razvio je Fortunyjev cikloramski kupolasti strop, četvrtkružnu strukturu od žbuke ili tkanine, koja je koristila neizravno osvjetljenje za stvaranje besprijekornog prijelaza između scena. Njegov traktat "Eclairage scenique" (1904.) opisao je njegovo otkriće odbijanja svjetlosti od različitih površina, mijenjajući njezinu boju, intenzitet i svojstva. Njegova strast prema eksperimentiranju s materijalima i tehnikama dovela je do inovacija koje su promijenile način na koji se prikačivala pozornica.Značajni doprinosi i suradnje
Mariano Fortuny stekao je široko priznanje 1920-ih godina. Surađivao je s istaknutim osobama, uključujući: Richarda Wagnera, njemačkog skladatelja, čije su opere inspirirale Mariana da slika scene. Poznato operno kazalište La Scala u Milanu, gdje je instalirao svoju kupolu, prilagodivši je većem teatru i izumivši usisni ventilator za održavanje njezine napetosti. Njegova suradnja s Wagnerom pokazala je njegovu sposobnost integriranja umjetnosti i tehnologije kako bi se stvorila impresivna pozorišna iskustva. Njegov rad bio je prožet orijentalističkim utjecajima, što se očitovalo u bogatim bojama, složenim uzorcima i egzotičnim motivima koji su karakterizirali njegove tkanine i dizajne.Nasljeđe i kasniji život
Mariano Fortuny umro je 3. svibnja 1949. godine u Veneciji, Italija. Njegov rad inspirirao je francuskog romanopisca Marcela Prousta, a njegov život je prikazan u romanu Pere Gimferrer "Fortuny". Marianovo nasljeđe nastavlja utjecati na svijet pozorišnog dizajna. Istražite više o izumima i dizajnima Mariana Fortunya u zbirci OriginalUniqueArt. Otkrijte utjecaj njegovog rada na pozorišno osvjetljenje u Muzeju uništenom požarom (Sjedinjene Američke Države), priči o nesretnom događaju koji je oblikovao povijest američke umjetnosti, dostupnoj na blogu OriginalUniqueArt.Izabrana djela Mariana Fortunya i drugih umjetnika
- Mariano Fortuny: Čajna haljina (Muzej likovnih umjetnosti, Boston, Sjedinjene Američke Države), dostupna na zbirci OriginalUniqueArt.
- Marc Chagall: Studija za "Pjesmu nad pjesmama IV" (Naivna umjetnost / Primitivizam), dostupna na zbirci OriginalUniqueArt.
- Pablo Picasso: Klarinet (Analitički kubizam, ulje na platnu), dostupno na zbirci OriginalUniqueArt.
- Vincent van Gogh: Korijenje stabla (50 x 100 cm, Postimpresionizam, ulje na platnu), dostupno na zbirci OriginalUniqueArt.
Mariano Fortuny
1871 - 1949 , Španjolska
Brzi pregled
- Datum Rođenja: 11. svibnja 1871.
- Datum Smrti: 3. svibnja 1949.
- Državljanstvo: Španjolac
- Mjesto Rođenja: Granada, Španjolska
- Puno Ime: Mariano Fortuny y Marsal
- Umjetnički Pokret: Orijentalizam
- Utjecaj Na Umjetnike: ['Marcel Proust']
- Utjecaji Umjetnika: ['Richard Wagner']
- Značajna Djela:
- Haljina Delphos
- Portret Henriette Fortuny

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
