Izbornik
BESPLATNE KONZULTACIJE O UMJETNOSTI
Pregledaj u stvarnoj veličiniPregledaj u stvarnoj veličini AR pregledAR pregled Kupi print Kupi printKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o umjetničkom djeluDetalji o umjetničkom djelu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene PreuzmiPreuzmi Slični predmetiSlični predmeti Rentgenska snimkaRentgenska snimka Automatska prezentacijaAutomatska prezentacija

Self-Portrait

Kazimir Malevich's 'Self-Portrait' (1910) is a vibrant Fauvist masterpiece showcasing bold colors and a serious expression, embodying the spirit of early 20th-century modern art.

Kazimir Malevič (1878-1935): Ukrajinski osnivač Suprematizma i pionir apstraktne umjetnosti! Otkrijte ikonična djela poput Crne kvadrata, geometrijskih oblika i utjecaj čistog osjećaja na 20. stoljeće.

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. (Kupi print Kupi printKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.

Primjeri mogućnosti prilagodbe: Zamijenite lice fotografijom klijenta; Dodajte ljubimca (npr. zamijenite mačku psom); Uključite skrivenu poruku u pozadinu; Promijenite pejzaž ili elemente pozadine.
Nakon narudžbe, tim OriginalUniqueArt.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup).

Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (16 Kolovoz). Bez kompromisa u kvaliteti.

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje dostave
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Garancija vjernog podudaranja boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 300

reproduction

Self-Portrait

Tehnika reprodukcije

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 300

Osnovne informacije

  • Medium: Gouache
  • Dimensions: 27 x 26 cm
  • Notable elements: Bold colors, red tie
  • Influences: Post-Impressionism
  • Title: Self-Portrait
  • Location: Tretyakov Gallery, Moscow
  • Year: 1910

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
What art movement is Kazimir Malevich’s ‘Self-Portrait’ primarily associated with?
Pitanje 2:
What is the primary color featured prominently in Malevich’s ‘Self-Portrait’?
Pitanje 3:
Which of the following best describes the style of gouache used in this painting?
Pitanje 4:
The ‘Self-Portrait’ was created in which year?
Pitanje 5:
What does the term ‘Suprematism’ refer to in relation to Malevich's work?

Opis umjetničkog djela

A Bold Statement of Form and Feeling

Kazimir Malevich's 1910 “Self-Portrait” is not merely a depiction of an individual; it’s a declaration. Painted in gouache on paper, this work stands as a pivotal example of the Fauvist movement – a radical departure from the naturalistic traditions that had dominated Western art for centuries. More than just a portrait, it's a concentrated distillation of color and form, a visual embodiment of Malevich’s burgeoning exploration of pure feeling and abstraction. The painting immediately commands attention with its vibrant palette: a striking red tie dominates the composition, juxtaposed against a background that seems to dissolve into an energetic swirl of blues and greens. This isn’t a realistic rendering; it's an emotional landscape rendered in pigment.

The Fauvist Impulse

Born from a reaction against Impressionism’s focus on capturing fleeting moments of light, Fauvism embraced the deliberate distortion of color for expressive effect. Artists like Henri Matisse and André Derain used intense hues – often divorced from naturalistic representation – to evoke moods and sensations directly. Malevich's “Self-Portrait” perfectly embodies this principle. The bold red isn’t simply a description of his tie; it’s a conduit for energy, confidence, or perhaps even defiance. The artist deliberately avoids subtle gradations, opting instead for flat areas of color that vibrate with intensity. This technique creates a sense of immediacy and raw emotion, pulling the viewer directly into the painting's core.

A Study in Geometric Simplicity

While firmly rooted in Fauvism, Malevich’s work is already hinting at his later development of Suprematism – an even more radical movement that sought to eliminate all representational elements from art. Notice the simplification of form within the portrait itself; the face is rendered with broad strokes and minimal detail, prioritizing the overall composition over a precise likeness. The background, too, is reduced to dynamic shapes and colors, suggesting movement and energy rather than a specific location. This deliberate reduction reflects Malevich’s belief that art should transcend the limitations of the visible world and tap into a realm of pure feeling and spirituality – a concept central to Suprematism.

Context within Post-Impressionism

To understand “Self-Portrait,” it's crucial to situate it within the broader context of Post-Impressionism. This movement, spanning from roughly 1886 to 1905, represented a diverse range of artistic approaches that reacted against Impressionism’s emphasis on capturing light and color. Artists like Paul Cézanne, Vincent van Gogh, and Paul Gauguin explored subjective experience, emotional intensity, and symbolic meaning in their work. Malevich's Fauvist tendencies align with this broader trend toward greater expressiveness and experimentation within the Post-Impressionist landscape. His exploration of color and form paved the way for the revolutionary developments that would characterize 20th-century art.

A Legacy of Abstraction

“Self-Portrait” is more than just a beautiful painting; it’s a foundational work in the history of modern art. It represents a crucial step toward abstraction, demonstrating Malevich's willingness to challenge conventional artistic norms and explore new ways of representing reality – or, perhaps more accurately, representing inner experience. Reproductions of this powerful image continue to resonate with viewers today, offering a glimpse into the mind of a visionary artist who fundamentally altered the course of art history. Explore high-quality reproductions on OriginalUniqueArt.com for a stunning addition to your collection.


Biografija umjetnika

Kazimir Malevič: Pionir Apstraktne Umjetnosti i Ukrajinski Korijeni

Rođen 1878. godine u selu Kijevske oblasti, Kazimir Severinovič Malevič, čije je ukrajinsko nasljeđe ostavilo dubok trag na njegov umjetnički razvoj, bio je figura revolucionarne snage u svijetu moderne umjetnosti. Njegovo djetinjstvo provedeno u ruralnom okruženju, okruženo tradicionalnim narodnim izrazima i seoskom umjetnošću, utisnulo je u njega osjećaj za jednostavnost i iskrenost koji će kasnije definirati njegov pristup slikarstvu. Iako je formalno obrazovanje započeo u Kijevu, Malevič je ubrzo krenuo na putovanje otkrića, prvo u Moskvu, a zatim prema srcu europske avangarde. U početku eksperimentirajući s različitim stilovima – od impresionizma i simbolizma do fauvisma i kubizma – Malevič je tražio jezik koji bi izrazio dublje emocije i ideje koje su ležale ispod površine vidljivog svijeta. Putovanje u Pariz 1912. godine bio je ključni trenutak, jer ga je izložio najnovijim trendovima u europskoj umjetnosti i potaknuo na radikalno odbacivanje figuracije. Malevičevo postepeno napuštanje reprezentativnih oblika dovelo je do razvoja Suprematizma, revolucionarnog umjetničkog pokreta koji je proklamirao "suprematiju čistog osjećaja". Oko 1915. godine, Malevič je objavio svoj manifest "Od kubizma do suprematizma", u kojem je iznio temeljna načela ovog novog pristupa umjetnosti. Suprematizam nije težio prikazivanju objekata iz vidljivog svijeta; umjesto toga, naglasio je važnost osnovnih geometrijskih oblika – kvadrata, krugova i pravokutnika – kao sredstva za izražavanje čistih emocija i duhovnih ideja. Njegov najpoznatije djelo, "Crni kvadrat" (1915.), predstavlja radikalni prijedlog koji je potresao svijet umjetnosti. Više od pukog crnog kvadrata na bijelom platnu, ovo djelo simbolizira kraj tradicionalne umjetnosti i ulazak u novu eru apstrakcije – eru u kojoj se umjetnik oslobađa ograničenja figuracije i istražuje dublje slojeve ljudskog iskustva. Njegov rad "Bijelo na bijelom" (1918.) predstavlja još jedan korak prema apsolutnoj apstrakciji, gdje su bijeli geometrijski oblici nestajuće prisutni na bijeloj pozadini, stvarajući atmosferu kontemplacije i duhovne čistoće. Djela poput "Kuća u izgradnji" (1916.) pokazuju njegov jedinstveni pogled na ukrajinsku kulturu kroz apstraktne oblike, dok su njegovi pisani radovi – teoretski temelji Suprematizma – utemeljili filozofske principe koji su stajali iza ovog umjetničkog pokreta. Malevič je bio ne samo slikar već i vizionar koji je želio promijeniti način na koji ljudi percipiraju svijet i razumiju umjetnost. Malevičeve ideje duboko su utjecale na razvoj 20. stoljeća, inspirirajući minimalizam, konstruktivizam i druge avangardne pokrete. Njegov rad je bio poticaj za umjetnike poput El Lissitzkya, a njegov utjecaj se osjeća u djelima mnogih drugih umjetnika koji su istraživali granice apstrakcije. Iako je kasnije suočen s političkom represijom pod Stalinom – prvo dobivši podršku, a zatim doživjevajući potlačivanje svog rada – Malevič je nastavio svoju praksu i predavanje sve do svoje smrti u Lenjingradu (sada Sankt-Peterburg) 1935. godine. Njegovo nasljeđe živi dalje, kao svjedočenje moći apstrakcije i revolucionarnog duha umjetnika koji se nije bojao izazvati konvencije i tražiti nove puteve za izražavanje ljudskog iskustva.

Kasniji Život i Naslijeđe

U svojim posljednjim godinama, Malevič je povremeno vraćao na figurativno slikarstvo, pokušavajući sintetizirati svoje apstraktne principe s reprezentacijskim oblicima. Iako su njegova djela ostala relativno nepoznata desetljećima nakon njegove smrti, doživjela su ponovni procvat interesa u drugoj polovici 20. stoljeća, čime je potvrđeno njegovo mjesto kao jedne od najvažnijih figura moderne umjetnosti. Njegova vizija o čistoj formi i emociji nastavlja inspirirati umjetnike diljem svijeta, a "Crni kvadrat" ostaje ikoničnim simbolom apstrakcije i revolucionarnog duha koji je definirao njegov život i djelo. Malevičevo nasljeđe ne leži samo u njegovim slikama već i u filozofiji koja ih je prožimala – filozofiji koja je tražila da se umjetnost oslobodi ograničenja vidljivog svijeta i otvori put prema dubljem razumijevanju ljudske duše.
Kazimir Maljevič

Kazimir Maljevič

1878 - 1935 , Ukrajina

Osnovne informacije

  • Datum Rođenja: 1878.
  • Datum Smrti: 1935.
  • Mjesto Rođenja: Kijev, Ukrajina
  • Nacionalnost: Ukrajinski/Ruski
  • Pokreti/Umjetnici Pod Utjecajem:
    • Mininalizam
    • Konstruktivizam
  • Puno Ime: Kazimir Severinovič Malevič
  • Umjetnički Pokret: Suprematizam, Apstraktna umjetnost
  • Utjecajni Umjetnici:
    • Kubizam
    • Fauvizam
    • Impresionizam
  • Značajna Djela:
    • Crna kvadratura
    • Bijelo na bijelom
    • Kuća u izgradnji
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.