Frida Kahlo
Acrylic On Canvas
WallArt
Surrealism
1938
17.0 x 16.0 cm
Philadelphia Art Museum
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (29 Listopad)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Frida Kahlo
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 71
Frida Kahlo’s Intimate Photographs of Diego Rivera Taken by Julien Levy
Julien Levy's 1938 portraits of Frida Kahlo represent more than just visual documentation; they encapsulate a pivotal moment in Kahlo’s artistic trajectory and offer a glimpse into the complex relationship between the celebrated muralist and her muse. Captured shortly before Kahlo’s groundbreaking solo exhibition at the Julien Levy Gallery in New York City, these images—particularly those featuring Kahlo draped in a vibrant rebozo shawl—are considered among Levy's most significant achievements and stand as testament to his astute understanding of Kahlo’s artistic vision. The photographs weren’t merely aesthetically pleasing; they were strategically conceived to elevate Kahlo’s profile within the burgeoning Surrealist movement, marking an important step toward establishing her reputation as a singular artist in her own right.- Subject Matter: Levy's portraits depict Frida Kahlo in candid poses—often semi-nude—revealing a side of Kahlo rarely seen by the public eye. The images capture Kahlo’s gaze directly at the camera, conveying an aura of confidence and defiance that aligns with her artistic persona.
- Style: Levy's approach is characterized by documentary photography, prioritizing authenticity over theatrical presentation. He eschewed elaborate staging or retouching, opting instead for a straightforward depiction of Kahlo as she appeared in real life—a deliberate choice reflecting the Surrealist ethos of capturing spontaneous moments and confronting uncomfortable truths.
- Technique: The photographs were executed using silver gelatin printing, a technique known for its tonal richness and ability to reproduce subtle nuances of light and shadow. Levy’s meticulous attention to detail ensured that every element—from Kahlo's hairstyle to the folds of her shawl—was faithfully rendered, contributing to the overall impression of intimacy and immediacy.
Symbolism and Context: The Rebozo Shawl and Beyond
The rebozo shawl featured prominently in several of Levy’s photographs serves as a powerful symbol of Kahlo's identity—both as an artist and as a woman navigating societal expectations. Traditionally worn by Mexican women, the rebozo embodies femininity, grace, and cultural heritage. Its inclusion in Levy’s portraits underscores Kahlo’s embrace of her roots and her refusal to conform to conventional standards of beauty. Furthermore, the photographs capture Kahlo at a moment of artistic triumph—the eve of her debut exhibition—affirming her determination to pursue her creative ambitions despite physical limitations and personal hardships.- Historical Significance: Levy’s images coincided with the rise of Surrealism in Europe and America, propelling Kahlo into the spotlight as an artist who challenged prevailing notions of femininity and beauty. The photographs were instrumental in securing Kahlo's first solo exhibition in New York City—a landmark event that cemented her place within the avant-garde art scene.
- Emotional Impact: Levy’s portraits convey a palpable sense of intimacy and vulnerability, inviting viewers to contemplate Kahlo’s inner life and artistic motivations. The photographs capture Kahlo's gaze directly at the camera, conveying an aura of confidence and defiance that aligns with her artistic persona—a testament to her resilience in the face of adversity.
The Legacy of Levy’s Vision: A Reproduction Worth Exploring
Julien Levy’s photographs of Frida Kahlo continue to inspire artists, collectors, and interior designers alike. They offer a rare glimpse into Kahlo's artistic world—a realm characterized by honesty, vulnerability, and unwavering commitment to self-expression. Reproductions of these images can serve as a beautiful reminder of Kahlo’s enduring legacy—a testament to her pioneering spirit and her profound influence on the art of the 20th century. Consider commissioning a high-quality print from OriginalUniqueArt to bring Levy's evocative vision into your home or studio.Pitanja i odgovori
Postoji li vodič za "Frida Kahlo" autora Julien Levy?
Stranica Vodič za učenike za djelo "Frida Kahlo" autora Julien Levy nudi ispisivenu informativnu letak u dvije stranice: prikaz umjetničkog djela s tablicom identiteta, vremensku traku koja ga smješta u životni vijek umjetnika, druga djela istog autora, izmjerenu paletu boja te citate spremne za kopiranje u četiri stila.
Koje boje i koja dominantna boja definiraju "Frida Kahlo"?
"Frida Kahlo" autora Julien Levy koristi paletu boja Neutrals, pri čemu je Rosy Brown (#aea694) dominantna boja.
Dopušuju autorska prava za "Frida Kahlo" autora Julien Levy izradu reprodukcija?
Originalno djelo "Frida Kahlo" nalazi se u muzeju Philadelphia Art Museum, a rad je i dalje je zaštićeno autorskim pravima.
Biografija umjetnika
rani život i obrazovanje
Julien Levy, čuveni trgovač umjetnošću i vlasnik Julien Levy galerije u New Yorku, rođen je 22. siječnja 1906. godine. Njegov intelektualni put započeo je studijem muzeologije na Harvardu pod mentorstvom Paula J. Sachsa, no, poput mnogih avantgardista, napustio je akademske okvire neposredno prije diplomiranja.ključni trenuci u karijeri
Levyjeve veze s Marcelom Duchampom otvorile su mu vrata svijeta u kojem su Man Ray i Berenice Abbott bili ključne figure, što je rezultiralo njegovim značajnim uspjehom u stjecanju dijela osobnog arhiva Eugènea Atgeta. Njegov privatni život bio je isprepleten s umjetnošću; 1927. godine upoznao je umjetnicu i spisateljicu Minu Loy, s kojom se oženio nakon što je postao dio njezine obitelji kroz brak s njezinom kćeri, Joellom Haweis. Nakon razvoda 1942. godine, Levy je 1944. godine stupio u brak s surrealističkom umjetnicom Muriel Streeter.Julien Levy gallery: središte surrealizma i avantgarde
Galereja koju je Levy osnovao 1931. godine na adresi 602 Madison Avenue, postala je vitalni most koji je povezivao europske i američke surrealističke umjetnike s novom publikom. Njegov rad obilježili su izložbe koje su mijenjale povijest umjetnosti:- prva velika izložba Man Raya (1932)
- Surrealizam: slike, crteži i fotografije, s sudjelovanjem Pablo Picassa, Maxa Ernsta, Josepha Cornella, Marcela Duchampa i Salvadora Dalíja (193om)
- Salvador Dalí i "Trajnost pamćenja" (1932)
- prva solo izložba Fride Kahlo u Sjedinjenim Državama (1938)
naslijeđe i kasniji život
Nakon preseljenja u Connecticut 1949. godine, Levy je nastavio svoj intelektualni rad, podučavajući na Sarah Lawrence Collegeu i State University of New York at Purchase. Ostavio je iza sebe značajna pisma, poput djela Memoir of an Art Gallery te studija o surrealizmu. Julien Levy preminuo je 10. veljače 1981. godine.relevantne poveznice s OriginalUniqueArt
važni muzeji i kolekcije
otkrijte više o životu i radu Justiena Levyja na OriginalUniqueArt.Julien Levy
1906 - 1981 , Sjedinjene Američke Države
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Surrealizam, Avangarda
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Man Ray
- Berenice Abbott
- Salvador Dalí
- Frida Kahlo
- Artists Who Influenced This Artist:
- Marcel Duchamp
- Paul J. Sachs
- Date Of Birth: 22. siječnja 1906.
- Date Of Death: 10. veljače 1981.
- Full Name: Julien Levy
- Nationality: Američka
- Notable Artworks:
- Trajnost pamćenja
- Olabavljeni satovi
- Place Of Birth: New York City, SAD

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
