Self-portrait
Oil On Canvas
WallArt
Neoclassicism
1768
69.0 x 58.0 cm
National Gallery of Victoria
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na print
Prebacite na digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.
Nakon narudžbe, tim OriginalUniqueArt.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup).
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (16 Rujan). Bez kompromisa u kvaliteti.
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Garancija vjernog podudaranja boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Self-portrait
Tehnika reprodukcije
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
$ 300
A Portrait of an Era: Unveiling Joseph Wright's Self-Portrait
In late 2009, the National Gallery of Victoria received a remarkable gift – two paintings by the pivotal 18th-century British artist, Joseph Wright of Derby. Among these treasures is his “Self-Portrait,” a work that transcends mere likeness and offers an intimate glimpse into the mind of a revolutionary artist grappling with a rapidly changing world. More than just a depiction of a man in fur, this painting is a carefully constructed meditation on identity, artistic ambition, and the burgeoning fascination with light and shadow that defined Wright’s career – and indeed, the dawn of the Industrial Age.
The Language of Light and Shadow: Technique and Style
Wright’s mastery lies in his manipulation of chiaroscuro, a technique borrowed from Caravaggio but profoundly adapted to his own unique vision. The painting is dominated by a deep, enveloping darkness – a deliberate choice that serves not as an absence of light, but as the very canvas upon which Wright sculpts his subject's form. The soft, warm illumination that washes over Wright’s face, clothing, and hands isn’t harsh or dramatic; it’s subtle, almost diffused, creating a sense of intimacy and inviting the viewer into his private world. Notice the meticulous modelling of the fur collar, rendered with an astonishing level of detail – each strand appears to shimmer with reflected light. The rich green of his house-coat, Wright's signature color, is applied in smooth, layered glazes, adding depth and texture. The loose, expressive brushwork throughout contributes to a sense of immediacy, as if we are witnessing a fleeting moment captured on canvas.
A Symbol of Ambition: Context and Interpretation
This self-portrait isn’t simply a record of Wright's appearance; it’s a carefully considered statement about his artistic identity. The scarf wrapped around his head, a fashionable detail inspired by Rembrandt’s elaborate self-portraits, speaks to Wright’s awareness of artistic precedent and his desire to be recognized as a sophisticated artist within the European art world. The exotic headwear was already something of a cliché among Wright’s profession, but he elevates it with a confident bearing, suggesting an embrace of this trend as a symbol of his elevated status. The gesture of his chin resting on his hand – a pose of thoughtful contemplation – is remarkably endearing, devoid of the confrontational intensity often found in portraits of the era. Wright's gaze, rivetingly hypnotic, draws us into his psychological space, inviting us to share in his quiet introspection.
A Window into Derby’s Industrial Awakening
Created around 1768, this painting reflects Wright’s growing fascination with the scientific and technological advancements transforming England. Wright was a keen observer of the burgeoning industrial revolution, documenting its impact on society through his paintings – from scenes of scientific experimentation to depictions of factory life. This self-portrait can be seen as a microcosm of that larger movement: a man grappling with his own identity within a world undergoing profound change. It’s a testament to Wright's ability to capture not just the outward appearance of his subjects, but also their inner lives and aspirations. The painting stands as a poignant reminder of a pivotal moment in human history – a time when art began to reflect the complexities and contradictions of an era defined by innovation and transformation.
Biografija umjetnika
Svjetlost i sjenka Derbija: Život i djelo Josepha Wrighta
Joseph Wright, poznat kao “Wright of Derby”, bio je više od slikara; on je bio vizualni filozof koji je uhvatio ključni trenutak u povijesti čovječanstva. Rođen 1734. godine usred rastućeg industrijskog srca Engleske, Wright nije samo prikazivao svoje vrijeme – on ga je *osvijetlio*, doslovno i figurativno. Njegova platna nisu bila ispunjena grandioznim povijesnim pričama ili portretima aristokracije; pulsirala su energijom znanstvenih otkrića, dramom prosvjetiteljske misli i oštrim ljepotama krajolika nepovratno promijenjenih ljudskom inovacijom. Stoji kao prvi važan umjetnik koji se istinski suočio s – i slavio – duhom Industrijske revolucije, ere koja je trebala redefinirati civilizaciju samu. Njegov rani život u Derbyju, uronjen u praktični svijet pravničke profesije njegovog oca, pružio mu je utemeljenje koje je možda oblikovalo njegovu kasniju fascinaciju preciznošću i promatranjem. Iako je prvotno bio predodređen za pravo, Josephova sklonost umjetnosti pokazala se neotesana, što ga je u dobi od sedamnaest godina odvelo u London da studira pod Thomasom Hudsonom, istaknutim portretistom tog vremena. Ova formalna obuka postavila je temelj, ali Wrightova urođena znatiželja i neovisni duh na kraju su oblikovali njegov jedinstveni umjetnički put.Chiaroscuro i duhovno istraživanje
Wrightova tehnička majstorija odmah postaje očita u njegovoj dramatičnoj upotrebi chiaroscuro, tehnike posuđene od baroknih majstora poput Caravaggia, ali primijenjene s izrazito modernom osjetljivošću. Nije ga zanimala samo stvaranje vizualne drame; koristio je svjetlo i sjenu kako bi simbolizirao otkrivanje znanja, borbu između tame i razumijevanja. Razmotrite remek-djela poput *Eksperiment s pticom u zračnoj pumpi* (1768.), gdje svijeće bacaju oštar reljef na lica promatrača koji svjedoče znanstvenoj demonstraciji – scena koja vrvi i divljenjem i tjeskobom. Slika nije samo o samom eksperimentu; to je istraživanje rastućeg znatiželje čovječanstva, njegove voljnosti da istraži misterije prirode i etičkih implikacija takvih pothvata. Slično tome, *Filozof predavanje o oreriju* (1766.) predstavlja zadivljujuću scenu u kojoj je otkriven minijaturni solarni sustav, osvjetljujući ne samo lica očaranih publike, već i šireći svemir znanstvene misli. To nisu bili izolirani incidenti; Wright je dosljedno tražio teme koje su mu omogućile da istraži presjek znanosti, filozofije i ljudskih emocija. Njegov stil bio je suptilno utjecao Alexander Cozens, posebno u njegovim kompozicijskim pristupima, ali je ostao žestoko neovisan, kujući vizualni jezik jedinstven za sebe.Iznad portreta: krajolici i romantična osjetljivost
Iako se Wright slavi po svojim “svijećama”, ograničiti ga na taj jedan aspekt njegova opusa bio bi ozbiljna nepravda. Bio je i daroviti slikar krajolika, uhvativši grubu ljepotu Derbyshirea i šire s rastućom romantičnom osjetljivošću. Djela poput *Dovedale pod mjesečinom* pokazuju njegovu sposobnost evociranja atmosfere i emocija kroz suptilne gradacije svjetla i sjene, pretvarajući poznate scene u sugestivne vizije. Njegovi krajolici nisu bili samo topografske reprezentacije; bili su prožeti osjećajem divljenja i poštovanja prema prirodnom svijetu – osjećajem koji je duboko rezonirao s rastućim romantičkim pokretom. Čak i u ovim naizgled mirnim scenama, međutim, često postoji potonuli sloj melankolije ili misterija, nagovještavajući krhkost prirode i neizbježnost promjene. *Rydal Waterfall* (1795.) primjer je te vještine, pokazujući njegovu majstoriju hvatanja sile i smirenosti unutar jedne kompozicije.Nasljeđe utemeljeno u svjetlu i sjeni
Wrightov utjecaj na britčku umjetnost bio je dubok, iako možda nije odmah prepoznat tijekom njegova života. Susreo se s nekim otporom od strane uspostavljenih umjetničkih krugova, odbijajući puno članstvo u Kraljevskoj akademiji nakon što se osjećao uvrijeđen – svjedočanstvo njegovog neovisnog duha. Međutim, njegov je utjecaj proširio granice formalnih institucija. Umjetnici poput Williama Pethera i Johna Downmana bili su izravno inspirirani njegovim tehnikama, posebno dramatičnom upotrebom svjetla i sjene. Šire gledano, Wrightov rad otvorio je put novoj generaciji umjetnika koji su nastojali uhvatiti dinamiku i složenost modernog svijeta. Nije samo slikao ono što je vidio; slikao je ono što je *osjećao* – uzbuđenje, tjeskobu, divljenje – ere na rubu transformacije. Njegova djela ostaju moćni podsjetnici vremena kada se čovječanstvo usudilo dovesti sve u pitanje, istražiti nepoznato i prihvatiti mogućnosti nove ere. Danas su njegova djela pohranjena u glavnim muzejima diljem svijeta, osiguravajući da svjetlost Derbija nastavlja osvjetljavati naše razumijevanje umjetnosti, znanosti i ljudskog duha.- Značajna djela: *Eksperiment s pticom u zračnoj pumpi*, *Filozof predavanje o oreriju*, *Dovedale pod mjesečinom*.
- Utjecaji: Thomas Hudson, Alexander Cozens, barokni majstori poput Caravaggia.
- Ključne karakteristike: Dramatičan chiaroscuro, istraživanje znanstvenih tema, romantični krajolici.
Joseph Wright
1734 - 1797 , Hrvatska
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 3. rujna 1734.
- Datum Smrti: 29. kolovoza 1797.
- Državljanstvo: Britanski
- Mjesto Rođenja: Derby, Ujedinjeno Kraljevstvo
- Puno Ime: Joseph Wright of Derby
- Umjetnici Kojima Je Utjecao:
- William Pether
- John Downman
- Umjetnički Pokret/Stil: Chiaroscuro, Romantizam
- Utjecajni Umjetnici:
- Thomas Hudson
- Alexander Cozens
- Značajna Djela:
- Dovedale pod mjesečinom
- Tri osobe koje promatraju...
- Filozof predaje...
- Eksperiment s pticom...

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
