Desert Rose No. 4
Brončana skulptura
Cubist Modernism
2012
86.0 x 54.0 cm
Ibrahimi Collection
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (10 Listopad)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Desert Rose No. 4
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 69
Pozadinsko Povijest i Stil Djela Dia Azzawija: Desert Rose No. 4
Dia al-Azzawi, rođen 1939. godine u Bagdadu, više je od samo slikara; on je vizualni pjesnik arapskog svijeta, umjetnik čije životopisstvo i djelo nerazdvojeno su povezani s turbulentnom povijestom i trajnim kulturnim nasljeđem Iraka. Njegovo mladostveno iskustvo odvijalo se među dubokim političkim i društvenim promjenama, pozadina koja je duboko oblikovala njegov umjetnički pogled. Od prvih iskustava u mladosti, začepljenih iračkom narodnom pričom i veličanstvenim ostacima Mesopotamske stare civilizacije, Azzawi je razvio izrazito osjećaj za moć simbolizma i narativa. Ovo temelje vodilo ga je u Institut umjetnosti u Bagdadu, gdje je stekao formalnu obuku dok je istodobno apsorbirao strujanje umjetničinske povijesti – znanstvenu osnovu koju bi kasnije briljantno sintetizirao s vlastitim jedinstvenim estetetskim jezikom. Čak tada bilo je jasno da Azzawi nije samo nastavio kopirati postojeće stilove; tražio je stvaranje novog jezika koji bi izražavao njegov pogled na svijet i njegov odnos prema kulturi.Analiza Djela: Geometrijska Složenost i Bojama Oraonih
Djelo Dia al-Azzawija, "Desert Rose No. 4", predstavlja živopisnu abstraktnu skulpturu koju je fotografirao kako bi prikazao fizičku strukturu. Kompozicija dominjuje geometrijske oblike raspoređene slojevito i dinamično, što sugerira pokret i kompleksnost. Oblike podsjećaju na arhitektonske elemente ili stilizovane cvjetne motivi, vjerojatno referenciju prema žutoj rozi iz koje djelo dobiva ime. Fotografija je izražajna i fokusirana na samu skulpturu, što omogućava detaljno opažanje njenih oblika i teksture. Dominantna boja u djelu je različitih nijansi žute, od svjetlijih do dubljih tonova koji stvaraju snažno vizualno iskustvo. Složenost geometrijskih oblika i njihovo međusobno prekrižavanje dodaje djelu dinamiku i izaziva gledatelja da analizira prostor i oblik.Materijal i Tehničke Metode: Rezina kao Izraz Jedinstva
Skulptura je napravljena od rezine ili sličnog materijala koji koristi visok sjaj kako bi istaknula geometrijske oblike i njihove površinske karakteristike. Obrada je zahtijevala korištenje tehnika oblikovanja ili lijevanja kako bi se stvorili složeni oblici koji su potom pažljivo oslikani žutom bojom. Ova metoda omogućava stvaranje detaljne teksture koja imitira prirodnu ljepotu žute boje i njen intenzitet. Rezina je materijal koji je poznat po svojoj čvrstoći i sposobnosti zadržavanja oblika, što je ključno za ostvarenje umjetničkog vizije Azzawija.Simbolizam i Emocionalni Utjecaj: Žuta Boja kao Izraz Snage i Bijega
Žuta boja u djelu simbolizuje energiju, toplinu ili strast – kvalitete koje su karakteristične za kulturu Arapskog svijeta i koje Azzawi koristi kako bi izrazio svoje emocije i mišljenje. Geometrijski oblici predstavljaju objedinjenu strukturu i objedinjeni pogled na svijet koji je Azzawi nastojao prenijeti kroz umjetničko djelo. Djelo poziva gledatelja da razmišlja o pitanjima identiteta, kulture i povijesti. Žuta boja kao simbol željbe za ljepotom i slobodom predstavlja Azzawijev pogled na svijet i njegov odnos prema kulturi.Pitanja i odgovori
Koliko je godina imao/la Dia Al-Azzawi kada je stvarao/la "Desert Rose No. 4" u 2012. godini?
Dia Al-Azzawi je djelu "Desert Rose No. 4" pristupio u dobi od 73 godina. Umjetnik je rođen 1939, a datum stvaranja djela je 2012.
Gdje se preporučuje izlaganje formata Kvadratni format za djelo "Desert Rose No. 4"?
Svojim Kvadratni format oblikom, reprodukcija djela "Desert Rose No. 4" preporučuje se za Dnevni boravak.
Tko je umjetnik koji stoji iza djela "Desert Rose No. 4"?
Autor djela "Desert Rose No. 4" je Dia Al-Azzawi. Rad je katalogiziran pod imenom Dia Al-Azzawi.
Kada je nastalo "Desert Rose No. 4"?
"Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi nastalo je 2012.
Je li "Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi svijetlo ili tamno umjetničko djelo?
Zabilježene vrijednosti za "Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi su: svjetlina blistav, luminancija Zračni.
Koja je dominantna nijansa djela "Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi?
Dominantna nijansa djela "Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi je Od amber do šafrana. Ta nijansa predstavlja osnovni ton palete.
O kakvom se djelu radi kod "Desert Rose No. 4"?
U katalogu je djelo "Desert Rose No. 4" autora Dia Al-Azzawi klasificirano kao sculpture. Kategorija pomaže u pronalaženju sličnih radova.
Biografija umjetnika
Život utkan u mezopotamske odjeke
Dia al-Azzawi, rođen u Bagdadu 1939. godine, više je od običnog slikara; on je vizualni pjesnik arapskog svijeta, umjetnik čiji su život i djelo neraskidivo povezani s turbulentnom poviješću i trajnim kulturnim naslijeđem Iraka. Njegove su formativne godine odvijale u razdoblju dubokih političkih i društvenih promjena, što je postalo pozadina koja će snažno oblikovati njegov umjetnički vid. Od ranog djetinjstva prožetog iračkim folklorom i veličanstvenim ostacima drevnih civilizacija Mezopotamije, al-Azzawi je razvio iznimnu osjetljivost za moć simbolike i narativa. Taj temelj odveo ga je do Instituta za lijepe umjetnosti u Bagdadu, gdje je prošao formalno školovanje, usavršavajući tehničke vještine dok je istovremeno upijao struje povijesti umjetnosti – znanje koje će kasnije briljantno sintetizirati s vlastitim jedinstvenom estetskim jezikom. Već je tada bilo jasno da al-Azzawi ne teži pukom ponavljanju postojećih stilova; on je nastojao iskopati i revitalizirati vizualnu kulturu svojih predaka.Rođenje autentične vizije
Umjetnički put al-Azzawija započeo je istraživanjima apstraktnog ekspresionizma, no ta je faza bila tek stupanj prema nečemu daleko prepoznatljivijem. Brzo je gravitirao prema inovativnom stilu koji je odvažno integrirao arapsku kaligrafiju u svoje kompozicije. To nije bila puka ornamentika; bio je to namjerni čin povratka korijenima, snažna afirmacija arapskog identiteta unutar globalnog umjetničkog krajolika. Al-Azzawi je postao središnja figura pokreta Hurufiyya, kolektivnog nastojanja da se arapska slova oslobode svoje tradicionalne lingvističke funkcije i istraži njihov inherentni estetski potencijal kao apstraktnih formi. Njegova su platna počela pulsirati energijom drevnih pisama, transformiranih u dinamične oblike i uzorke koji odjekuju i povijesnom težinom i suvremenom relevantnošću. Paleta koju je koristio često je bila vibrantna i emocionalno nabijena, odražavajući ne samo njegovu osobnu intenzivnost, već i duboku povezanost s političkim stvarnostima koje ga okružuju. Nije se slagao izbjegavati suočavanje s teškim temama; umjesto toga, kanalsirao ih je u djela duboke ljepote i uznemirujuće snage.Krpati nove staze: Skupina "Nova vizija"
Godine 1963., prepoznajući potrebu za progresivnijim umjetničkim glasom u Iraku, al-Ažawi je suosnivač skupine Nova vizija (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Ovaj kolektiv iračkih umjetnika težio je oslobađanju od konvencionalnih normi i modernizaciji arapske umjetnosti. Bio je to hrabar poduhvat, koji je izazivao etablirane institucije i zagovarao eksperimentiranje. Al-Azzawijevo vodstvo unutar skupine bilo je ključno za poticanje živopisne umjetničke zajednice i nadahnuće nove generacije stvaratelja. Skupina Nova vizija nije se bavila samo stilskim inovacijama; radilo se o redefiniranju onoga što znači biti arapski umjetnik u svijetu koji se ubrzano mijenja, krčenjem puta prema većoj kulturnoj autonomiji i samoizražavanju. Kroz izložbe, publikacije i zajedničke projekte, nastojali su uzdići profil moderne iračke umjetnosti kako na domaćem, tako i na međunarodnom planu.Teme naslijeđa, konflikta i egzila
Tijekom svoje plodne karijere, Dia al-Azzawi je dosljedno obrađivao teme naslijeđa, identiteta, konflikta i egzila – teme koje duboko odjekuju iskustvima arapskog svijeta. Njegovo djelo služi kao dirljivo odraz političkih previranja i društvenih nemira koji su obilježili povijest Iraka i nastavljaju oblikovati njegovu sadašnjost. Majstorstvo pokazuje u navigaciji kroz različite medije — slikarstvo, skulpturu, grafiku i digitalnu umjetnost — pokazujući nepokolebljivu posvećenost umjetničkoj inovaciji. Značajna djela poput „Amin Hasanain Al-Ibrahimy“, dirljive posvete poznatom iračkom pjesniku, i potresne serije „Nasheed Al Jassad (Tjelesna himna) Tel el Zaatar“, koja obilježava žrtve masakra u izbjegličkom kampu Tel al-Zaatar u Libanonu, stoje kao snažni svjedoci njegove umjetničke savjesti. Njegov kolektivni duh vidljiv je i u projektima poput muzeja Nabu u Libanonu, što je dokaz njegove predanosti očuvanju i promicanju arapske umjetnosti i kulture za buduće generacije.Naslijeđe urezano u kaligrafiju i hrabrost
Danas se Dia al-Azzawi s pravom smatra jednim od najvažnijih i najutjecajnijih umjetnika modernog arapskog svijeta. Njegova pionirska upotreba arapske kaligrafije, zajedno s njegovim nepokolebljivim istraživanjem složenih socio-političkih tema, ostavila je neizbrisiv trag na sljedeće generacije umjetnika. Iako sada živi u Londonu, on ostaje vitalni glas suvremene umjetnosti, nastavljajući zastupati arapsko umjetničko izražavanje na globalnoj sceni. Njegova djela izlažu se međunarodno i nalaze se u brojnim prestižnim kolekcijama, učvršćujući njegovo mjesto značajne figure ne samo u kontekstu Bliskoistočne umjetnosti, već i unutar šireg narativa svjetske povijesti umjetnosti. Naslijeđe Dia al-Azzawija nije samo stvar estetske inovacije; ono je stvar hrabrosti — hrabrosti da se suoči s teškim istinama, da se ponovno osvoji kulturni identitet i da se umjetnost koristi kao moćan alat za društvenu promjenu.Dia Al-Azzawi
1939 - , Irak
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Hurufiyya, apstraktni ekspresionizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Moderni arapski umjetnici']
- Date Of Birth: 1939.
- Full Name: Dia al-Azzawi
- Nationality: Irački
- Notable Artworks:
- Amin Hasanain Al-Ibrahimy
- Nasheed Al Jassad
- Pleasure to the Eye
- We Are Not Seen But Corpses
- Place Of Birth: Bagdad, Irak

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
