Kupite otisak Red Mobile - Alexander Milne Calder

Opis djela

Between the 1920s and ‘30s, Calder regularly made long study and work trips to Paris, where he began to participate in the Abstraction-Création group. Finally, in 1932, at the Galleria Vignon – owned by Marie Cuttolì, an avant-garde collector – he exhibited for the first time, presenting thirty mobile works that were to pave the way for other mobiles to come. Fifteen of these were operated artificially by motors and others were composed of naturally oscillating parts. Later constructions often had supports or were suspended in the air, and were normally composed of painted metal sheets joined by a metal skeleton of slender veins and stems. Apparently it was Marcel Duchamp, on a visit to the exhibition by his American friend, who gave their name to these graceful, floating structures, which could catch the slightest change in the breeze, in stark contrast to the basic characteristics of traditional sculpture - gravity and stability. The Parisian context and close interest of the avant-guard led to the mechanical and biomorphic nature of these works being associated with the organic motifs of the surrealist painting and sculpture of Jean Mirò and Jean Arp. The Dadaist legacy of interest in movement, better still if unpredictable and casual in its effects and forms, which Calder combined with a preference for abstract and heavily stylised language, was stimulated by attention towards primitive cultures, which for the artist essentially meant the ethnic heritage of Native Americans, encountered while wandering around the United States in his youth. These influences spawned abstract anatomies, like this large Red Mobile, always in movement with a calculated balance, aimed at creating a visual equivalent of the harmonious yet unpredictable activity of nature.

Biografija umjetnika

Uvod u Aleksandra Milnea Caldera

Aleksandar Milne Calder, škotsko-američki kipar rođen u Aberdeenu 1846. godine, ostavio je neizbrisiv trag na pejzažu arhitektonske skulpture. Iako možda nije ime koje odmah pada na pamet kada se govori o velikim imenima umjetnosti, Calderov doprinos, posebno monumentalni radovi za Gradsku vijećnicu u Philadelphiji, svjedoče o njegovoj iznimnoj vještini i viziji. Njegova priča je također priča o obiteljskoj baštini – sin mu je bio poznati Aleksandar Stirling Calder, a unuk proslavljeni Alexander ‘Sandy’ Calder, čime se umjetnička loza nastavlja kroz generacije.

Rani život i formiranje kiparskog identiteta

Calderovo putovanje u svijet umjetnosti započelo je u Škotskoj, gdje je radio kao pomoćnik kipara Johna Rhinda dok je pohađao Kraljevsku akademiju u Edinburghu. Ovaj rani period bio je ključan za usvajanje temeljnih tehničkih vještina i upoznavanje s klasicističkim idealima koji su dominirali tadašnjom umjetničkom scenom. Preselio se u London, gdje je sudjelovao u radu na Albert Memorialu, monumentalnom spomeniku posvećenom prinčevu Albertu. Godine 1868., odlučio je napustiti Europu i preseliti se u Sjedinjene Američke Države, točnije Philadelphiju, grad koji će postati njegovim trajnim domom i umjetničkim središtem.

U Philadelphiji je Calder nastavio svoje obrazovanje pod mentorstvom Josepha A. Baillyja te pohađao predavanja Thomasa Eakinsa na Pennsylvania Academy of Fine Arts. Ova iskustva pružila su mu dublje razumijevanje ljudske anatomije, kompozicije i realizma – elemente koji će kasnije biti ključni u njegovim ambicioznim projektima.

Gradska vijećnica u Philadelphiji: Životno djelo

Calderovo ime neraskidivo je vezano uz Gradsku vijećnicu u Philadelphiji, impozantnu građevinu koja predstavlja vrhunac njegove karijere. Riječ se o iznimno kompleksnom povjeravanju koje je obuhvaćalo više od 250 pojedinačnih radova u mramoru i bronci. Projekt je trajao punih dvadeset godina, što svjedoči o ogromnoj predanosti, preciznosti i strpljenju kipara.

U središtu ovog monumentalnog pothvata nalazila se statua Williama Penna, kolosalni brončani lik koji je trebao kruniti toranj Gradske vijećnice. No, Calderov doprinos nije bio ograničen samo na ovu centralnu figuru. Izradio je brojne skulpture koje su ukrašavale različite dijelove zgrade, uključujući i detaljno obrađene portale – južni i zapadni portal – koji su bili osvijetljeni šarenim svjetlima, ističući Calderovu pažnju prema detaljima i dramatičnim efektima. Njegova skulptura "Indijski lik" također je bila značajan dio ovog povjeravanja.

Nasljeđe i utjecaj

Aleksandar Milne Calder nije samo ostavio iza sebe impozantna umjetnička djela, već i snažno nasljeđe koje se nastavlja kroz rad njegovog sina, Aleksandra Stirlinga Caldera, i unuka, Alexandera ‘Sandy’ja Caldera. Njegov sin je također bio istaknuti kipar, dok je unuk postao pionir kinetičke umjetnosti, poznat po svojim mobilima – skulpturama koje se kreću pod utjecajem zračnih strujanja.

Calderovi radovi danas se mogu pronaći u brojnim muzejima diljem svijeta, uključujući Smithsonian American Art Museum i Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino. Njegov doprinos umjetnosti nastavlja biti cijenjen od strane ljubitelja umjetnosti i znanstvenika, a njegovo djelo ostaje inspiracija za buduće generacije kipara.

Važno je napomenuti da je rad Aleksandra Milnea Caldera bio prepoznat i cijenjen u njegovoj eri, te da zauzima značajno mjesto u povijesti umjetnosti. Njegovi doprinosi nastavit će se slaviti i proučavati još mnoge generacije koje dolaze.

Alexander Milne Calder

1898 - 1976 , Ujedinjeno Kraljevstvo

Osnovne informacije

Datum Rođenja: 23. kolovoza 1846.
Datum Smrti: 14. lipnja 1923.
Državljanstvo: Škotsko-američko
Mjesto Rođenja: Aberdeen, Ujedinjeno Kraljevstvo
Puno Ime: Alexander Milne Calder
Umijeće Koje Je Utjecalo Na Umjetnika: ['John Rhind']
Umjetnici/Pokreti Pod Utjecajem:
- Alexander Stirling Calder
- Alexander Calder
Umjetnički Pokret/Stil: Arhitektonska skulptura
Značajna Djela:
- Gradska vijećnica Philadelphie
- William Penn
- Indijska figura

Srodni članci

The Enduring Allure of Marble in Art History: From Classical Sculpture to Modern Abstraction

Explore the captivating history of marble sculpture from ancient Greece to modern art. Discover renowned artists like Canova & Michelangelo, carving techniques, and investment insights at OriginalUniqueArt.