Mis à jour en octobre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 80 œuvres de Benvenuto Cellini dans notre catalogue
En bref
Parmi toutes les œuvres originales laissées par Benvenuto Cellini, la plus célèbre est Salière (1540), conservée dans la collection du Kunsthistorisches Museum, à Vienne. Juste après, on retrouve Jupiter (1545) et Crucifix (détail) (1562). Notre catalogue comprend 80 œuvres de Benvenuto Cellini ; la galerie a conservé les 80 que le monde admire le plus, chacune présentée avec sa date, son musée et son histoire.
La Salière, également connue sous le nom de Saliera, est une somptueuse sculpture en or, émail et ébène, réalisée par le génie Benvenuto Cellini. Achevé entre 1540 et 1543, cet ouvrage fut commandé par le roi François Ier de France. La pièce se distingue par son détail complexe et ses figures dynamiques, s'imposant comme un exemple magistral du style maniériste. La sculpture est composée d'or martelé à la main, d'une…
Se tenir face à cette représentation magnifique de Jupiter, c'est se confronter à une puissance brute et indomptée, rendue dans la majesté éternelle du bronze. Cette sculpture ne se contente pas de représenter un dieu ; elle incarne la force même de la nature — l'autorité tonitruante qui commande les cieux. La figure domine l'espace avec une gravité indéniable, sa musculature méticuleusement articulée comme si elle avait été sculptée par…
La sculpture en marbre de 1562 de Benvenuto Cellini, « Crucifix (détail) », n'est pas seulement une représentation de la souffrance du Christ ; c'est une expérience immersive. Dans l'enceinte faiblement éclairée de l'Escorial, cette œuvre intimiste vous transporte dans un monde d'émotion profonde et de maîtrise technique – un témoignage du génie de Cellini en tant qu'orfèvre et sculpteur. La sculpture impose immédiatement l'attention par son réalisme saisissant et…
Dans la grande tapisserie de la Renaissance italienne, peu d'objets capturent l'intersection du prestige martial et de la virtuosité artistique aussi profondément que le Morion pour Francesco Ier de Médicis. Créé en 1570 par le légendaire polymathe Benvenuto Cellini, il s'agit de bien plus qu'un simple couvre-chef protecteur ; c'est un triomphe sculptural rendu dans le métal. En tant qu'exemple quintessentiel du maniérisme, ce morion rejette l'équilibre tranquille de la…
La sculpture en bronze Danaé et son fils Persée, œuvre magistrale de Benvenuto Cellini, capture un instant d'intersection divine. Créée entre 1545 et 1553 pour Cosimo I de' Medici, cette œuvre dépeint l'événement mythologique où Zeus rend visite à Danaé sous la forme d'une pluie d'or. Ce chef-d'œuvre du Maniérisme de la Renaissance repose aujourd'hui au sein du Museo Nazionale del Bargello à Florence, en Italie.
Se tenir devant la Nymphe de Fontainebleau, c'est s'immerger directement dans l'univers languissant et baigné de lumière de la Renaissance italienne. Cette magnifique sculpture en bronze de Benvenuto Cellini fait bien plus que simplement représenter une figure ; elle capture un instant éphéméère—un souffle suspendu entre le sommeil et l'éveil. Le sujet central, la nymphe allongée, incarne une confluence intemporelle entre la grâce de la nature et le mystère mythologique.…
Au cœur de la Piazza della Signoria à Florence, au milieu de la grandeur architecturale de la Loggia dei Lanzi, se dresse un chef-d'œuvre qui capture l'essence même de la tension maniériste et du triomphe héroïque. Le Persée de Benvenuto Cellini n'est pas seulement une sculpture ; c'est une performance dramatique figée dans le bronze. Créée entre 1545 et 1554, cette œuvre monumentale dépeint le héros légendaire Persée au moment…
Au cœur de la Renaissance italienne, là où la quête de la beauté rencontrait l'ambition brute du pouvoir politique, Benvenuto Cellini a forgé un chef-d'œuvre qui transcende le simple portrait. Le Buste de Cosme Ier n'est pas seulement la ressemblance du Grand-Duc de Toscane ; c'est une méditation profonde sur l'autorité, capturée dans le medium éternel du bronze. Contempler cette œuvre, c'est s'immerger dans le monde vibrant et souvent turbulent…
Le « Buste de Bindo Altoviti » de Benvenuto Cellini, réalisé en 1549, n'est pas un simple portrait sculpté ; c'est une fenêtre méticuleusement construite sur le cœur de la Florence de la Renaissance. Ce chef-d'œuvre de bronze, qui repose aujourd'hui au sein de l'Isabella Stewart Gardner Museum à Boston, transcende le simple portrait pour devenir une méditation profonde sur la richesse, le pouvoir et l'essence même de la représentation…
Au cœur de Florence, au milieu de la grandeur architecturale de la Loggia dei Lanzi, se dresse un chef-d'œuvre qui capture l'essence même de la lutte humaine et de la victoire divine. Le Persée de Benvenuto Cellini n'est pas seulement une sculpture ; c'est un instant de souffle coupé figé dans le bronze, le point culminant dramatique de la mythologie grecque, animé par la virtuosité du style maniériste. Tandis que…
Crucifix1562 · Monastère de San Lorenzo
12
Nymphe de Fontainebleau (détail)1542 · Musée du Louvre
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Minerve1545 · Musée National du Bargello
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Mercure1545 · Musée National du Bargello
15
Nymphe de Fontainebleau (détail)1542 · Musée du Louvre
16
Persée (15)1545 · Loggia dei Lanzi
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Salière1540 · Kunsthistorisches Museum
18
Salière (détail)1540 · Kunsthistorisches Museum
19
Ganymède1548 · Musée National du Bargello
20
Salière (détail)1540 · Kunsthistorisches Museum
21
Buste de Cosme Ier (détail)1546 · Musée National du Bargello
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Juno1540 · Musée du Louvre
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Salt Cellar1540 · Kunsthistorisches Museum
24
Persée1545 · Loggia dei Lanzi
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Médaillon avec Léda et le Cygne1520 · Musée National du Bargello
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Épingle de chape (recto et verso)1520 · British Museum
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Persée1545 · Loggia dei Lanzi
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Salt Cellar (8)1540 · Kunsthistorisches Museum
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Salière (détail) (16)1540 · Kunsthistorisches Museum
30
Apollon et Hyacinthe (détail)1540 · Musée National du Bargello
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Persée (détail) (12)1545 · Loggia dei Lanzi
32
Persée (détail)1545 · Loggia dei Lanzi
33
Perseus (detail)1545 · Loggia dei Lanzi
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Le Bouclier1572 · Musée du Louvre
35
Persée1540 · Musée National du Bargello
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Sceau du cardinal Ippolito d'Este1540 · Musée Des Beaux
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Épingle de chape (profil)1520 · British Museum
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Étui à poudre1570 · Royal Armouries
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Buste de portrait de Cosme Ier deLegion of Honor
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Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail) (11)1570 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
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'Deux Carlini' de Clément VII1520 · Gabinetti Numismatici
42
'Testone' d'Alessandro de' Medici1535 · Musée National du Bargello
43
Benvenuto Cellini, Autoportrait1562
44
Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail)1570 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
45
Ganymède (8)1548 · Musée National du Bargello
46
Projet pour un sceau1563 · British Museum
47
Bouclier pour François Ier de Médicis1570 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
48
Buste de Cosme Ier1546 · Musée National du Bargello
49
Médaille d'Alessandro de' Medici1530 · Musée National du Bargello
50
Le Sauvetage d'Andromède (détail)1550 · Musée National du Bargello
51
'Giulio' of Alessandro de' Medici1530 · Musée National du Bargello
52
Salière (détail)1540 · Kunsthistorisches Museum
53
François Ier, Roi de France1537 · Fitzwilliam College
54
Médaille de Clément VII (avers)1534 · Musée National du Bargello
55
Perseus (detail)1545 · Loggia dei Lanzi
56
Medal of Clement VII (two versions of the verso)1534 · Musée National du Bargello
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Apollo1560
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Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail)1570 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
59
Buste de Cosme Ier (détail)1546 · Musée National du Bargello
60
Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail) (10)1570 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
61
Salière (détail)1540 · Kunsthistorisches Museum
62
Apollon et Hyacinthe1540 · Musée National du Bargello
63
Salière (détail)1540 · Kunsthistorisches Museum
64
Étude pour un sceau1560 · Musée du Louvre
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Nude of FearMusée National du Bargello
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Le Sauvetage d'Andromède (détail)1550 · Musée National du Bargello
67
Casque1570 · Musée du Louvre
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Perseus (13)1540 · Musée National du Bargello
69
Le Sauvetage d'Andromède1550 · Musée National du Bargello
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Parure en or et améthyste offerte par Marie-Louise à l'une de ses dames de courMuseo Glauco Lombardi
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Ganymede1540 · Musée National du Bargello
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Medal of François I1540 · Musée National du Bargello
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Narcissus1540 · Musée National du Bargello
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Détail de la parure en or et améthystes offerte par Marie-Louise à l'une de ses dames de courMuseo Glauco Lombardi
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Crucifixion
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Gold and amethyst parure donated by Maria Luigia to one of her palace ladiesMuseo Glauco Lombardi
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Detail of the gold and amethyst parure donated by Maria Luigia to one of her palace ladiesMuseo Glauco Lombardi
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Detail of the gold and amethyst parure donated by Maria Luigia to one of her palace ladiesMuseo Glauco Lombardi
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Lévrier SakukiMusée National du Bargello
80
SatyrNational Gallery of Art
Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.
Les 8 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Benvenuto Cellini | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Musée National du Bargello |
Florence | 30 | Jupiter, Danaé et son fils Persée, Persée |
 Kunsthistorisches Museum |
Vienne | 10 | Salière, Salière, Salière (détail) |
 Musée du Louvre |
Paris | 7 | Nymphe de Fontainebleau, Nymphe de Fontainebleau (détail), Nymphe de Fontainebleau (détail) |
 Loggia dei Lanzi |
Florence | 7 | Persée (15), Persée, Persée |
 Staatliche Kunstsammlungen Dresden |
Dresde | 6 | Morion pour Francesco Ier de Médicis, Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail) (11), Bouclier pour Francesco Ier de Médicis (détail) |
 Museo Glauco Lombardi |
Parme | 5 | Parure en or et améthyste offerte par Marie-Louise à l'une de ses dames de cour, Détail de la parure en or et améthystes offerte par Marie-Louise à l'une de ses dames de cour, Gold and amethyst parure donated by Maria Luigia to one of her palace ladies |
 British Museum |
Londres | 3 | Épingle de chape (recto et verso), Épingle de chape (profil), Projet pour un sceau |
 Monastère de San Lorenzo |
Escorial | 2 | Crucifix (détail), Crucifix |
Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.
Dans l'étendue délicate et scintillante du Médaillon avec Léda et le Cygne de Benvenuto Cellini, nous découvrons un instant suspendu dans l'ambre de la Renaissance italienne. Créé vers 1520, cet exquis médaillon d'or est bien plus qu'un simple ornement ; c'est un drame psychologique profond capturé dans un cadre miniature. La scène dépeint la rencontre mythologique entre Zeus, déguisé en un cygne gracieux, et Léda, la reine de Sparte. Tandis…
Le 'Testone' d'Alessandro de' Medici émerge des mains de Benvenuto Cellini, un homme dont la vie a traversé les cours et les ateliers de la Renaissance avec une énergie impétueuse. Cette pièce spécifique, une pièce de 40 soldi, porte le poids de l'histoire au cœur de son métal. Elle constitue un lien direct avec Alessandro de' Medici, le duc de Florence. Cellini fut au service du Duc, tissant son propre…
La Salière, également connue sous le nom de Saliera, est une somptueuse sculpture en or, émail et ébène, réalisée par le génie Benvenuto Cellini. Achevé entre 1540 et 1543, cet ouvrage fut commandé par le roi François Ier de France. La pièce se distingue par son détail complexe et ses figures dynamiques, s'imposant comme un exemple magistral du style maniériste. La sculpture est composée d'or martelé à la main, d'une…
« Le Sauvetage d'Andromède » de Benvenuto Cellini est bien plus qu'une simple sculpture en bronze ; c'est un tableau vibrant mêlant mythe, héroïsme et l'esprit naissant du maniérisme qui définissait la Florence du XVIe siècle. Ce relief dramatique, fragment d'une commande plus vaste de Cellini pour François Ier de France, capture un moment charnière de la mythologie grecque : le sauvetage audacieux d'Andromède par Persée, un récit débordant d'action,…
La sculpture en marbre de 1562 de Benvenuto Cellini, « Crucifix (détail) », n'est pas seulement une représentation de la souffrance du Christ ; c'est une expérience immersive. Dans l'enceinte faiblement éclairée de l'Escorial, cette œuvre intimiste vous transporte dans un monde d'émotion profonde et de maîtrise technique – un témoignage du génie de Cellini en tant qu'orfèvre et sculpteur. La sculpture impose immédiatement l'attention par son réalisme saisissant et…
Dans la grande tapisserie de la Renaissance italienne, peu d'objets capturent l'intersection du prestige martial et de la virtuosité artistique aussi profondément que le Morion pour Francesco Ier de Médicis. Créé en 1570 par le légendaire polymathe Benvenuto Cellini, il s'agit de bien plus qu'un simple couvre-chef protecteur ; c'est un triomphe sculptural rendu dans le métal. En tant qu'exemple quintessentiel du maniérisme, ce morion rejette l'équilibre tranquille de la…
Salière (1540), Kunsthistorisches Museum, Vienne. Suivus de Jupiter (1545) et Crucifix (détail) (1562).
40 ans : Salière date de 1540, et Benvenuto Cellini est né(e) en 1500.
Salière, Jupiter, Crucifix (détail), Morion pour Francesco Ier de Médicis, Danaé et son fils Persée, Nymphe de Fontainebleau, Persée, Buste de Cosme Ier (détail), Buste de Bindo Altoviti et Persée. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.
Notre catalogue comprend 80 œuvres de Benvenuto Cellini, datées de 1520 à 1570.
Principalement dans Musée National du Bargello (Florence), Kunsthistorisches Museum (Vienne) et Musée du Louvre (Paris). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.
En 1540s : 42 des 80 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Salière.
Sur cette page, la plus ancienne date de Médaillon avec Léda et le Cygne (1520) et la plus récente de Morion pour Francesco Ier de Médicis (1570).
Renaissance (34), Mythologie (26) et Sculpture (21), à travers les 80 œuvres de cette page.
Bronze, pour 30 des 80 œuvres de cette page.
Maniérisme, à en juger par les originaux de cette page.
Jupiter, Danaé et son fils Persée et Persée : le Musée National du Bargello, Florence détient 30 des œuvres de cette page.
Benvenuto Cellini fut une figure remarquable de la Renaissance italienne, renommé comme un orfèvre, sculpteur, dessinateur, soldat, musicien et écrivain accompli. Ses talents multiples et sa personnalité flamboyante sont vividement capturés dans son autobiographie célébrée, considérée comme une œuvre littéraire significative aux côtés de ses réalisations artistiques. Il incarne l'esprit du maniérisme, une période suivant la Haute Renaissance caractérisée par un éclat dramatique et une complexité stylistique.
Né dans une famille ayant des inclinations musicales – son père était musicien et facteur d’instruments – Cellini montra initialement des promesses en musique. Cependant, à quinze ans, il poursuivit passionnément une carrière d'orfèvre, convainquant son père réticent de l'apprendre à Antonio di Sandro (connu sous le nom de Marcone). Cela marqua le début de sa formation artistique formelle. Ses premières années ne furent pas sans incident ; à seize ans, il fut impliqué dans une querelle avec des compagnons, ce qui entraîna son bannissement de Florence et une période de travail à Sienne sous l'orfèvre Fracastoro.
Le style de Cellini se caractérise par son dynamisme, son réalisme et son souci du détail. Il s'est inspiré de l'Antiquité classique et des figures puissantes de Michel-Ange, mais a infusé son travail d'une sensibilité maniériste distincte – formes allongées, poses exagérées et un sentiment de théâtralité.
La vie de Cellini s'étendait bien au-delà de l'atelier. Il a servi de soldat pendant les sièges, affirmant avoir joué un rôle crucial dans la défense de Rome contre les forces impériales. Il était également un musicien accompli, jouant du cornemuse et de la flûte à la cour papale. Cependant, c’est son autobiographie qui le distingue véritablement.
Son autobiographie n’est pas seulement un compte rendu des événements ; c’est un autoportrait soigneusement construit conçu pour mettre en valeur ses talents et justifier ses actions. Bien que parfois peu fiable en raison des propres préjugés de Cellini, elle reste une source primaire essentielle pour comprendre la vie à la Renaissance.
Benvenuto Cellini est mort à Florence en 1571, laissant derrière lui un héritage en tant que l'un des artistes les plus importants du maniérisme. Ses compétences techniques, son innovation artistique et son autobiographie captivante continuent d’inspirer les artistes et les passionnés d'art. Il représente l'idéal de la Renaissance par excellence – un polymathe compétent dans plusieurs disciplines, animé par l'ambition et n'ayant pas peur d'exprimer son individualité. Ses œuvres sont célébrées pour leur beauté, leur savoir-faire et leur puissance dramatique, consolidant ainsi sa place en tant que figure essentielle de l’histoire de l’art occidental.
