Rufino Tamayo

Premières années et formation

• Né : Oaxaca City, Mexique (1899)
• Décédé : 1991
• Rufino del Carmen Arellanes Tamayo est né à Oaxaca de Juárez, au Mexique, d'origine zapotèque.
• Après le décès de ses parents, il a déménagé à Mexico City pour vivre avec sa tante et travailla dans les étals de fruits de celle-ci.
• En 1917, il s’est inscrit à l’Escuela Nacional de Artes Plásticas at San Carlos.
• Il a expérimenté le cubisme, l'impressionnisme et le fauvisme mais a développé un style mexicain distinctif.
• Tamayo est devenu insatisfait de l'académie et s'est lancé dans des études indépendantes.

Carrière et développement artistique

• Débuts (années 1920) : Il a travaillé au Département des dessins ethnographiques sous la direction de José Vasconcelos, devenant par la suite chef du département.
• Muralisme mexicain : Alors que ses contemporains comme Rivera, Orozco et Siqueiros se concentraient sur des thèmes politiques explicites dans leurs fresques, Tamayo a cherché à créer une identité mexicaine distincte par son art, évitant tout commentaire politique direct. Il pensait que la ferveur révolutionnaire pouvait nuire au Mexique.
• Déménagement à New York (1926-1929) : Se sentant limité dans sa liberté d'expression artistique, il a déménagé à New York City et organisé une exposition individuelle avant de retourner au Mexique.
• Retour en reconnaissance : Son deuxième salon en 1929 a suscité des éloges et une couverture médiatique importants.
• Période parisienne (années 1940-1950) : Tamayo et sa femme, Olga, ont déménagé à Paris pour y vivre pendant une décennie.

Style artistique et influences

• Abstraction figurative : Le style de Tamayo se caractérise par l'abstraction figurative, mélangeant des formes reconnaissables avec des éléments abstraits.
• Influences surréalistes : Son œuvre intègre des influences surréalistes, créant une imagerie onirique et explorant les thèmes subconscients.
• Héritage précolombien : Son héritage zapotèque a considérablement influencé son art, comme en témoignent les motifs récurrents et un lien avec les traditions mexicaines.
• Palette de couleurs : Tamayo est connu pour son utilisation vibrante et expressive des couleurs.
• Représentation des femmes : Il représentait fréquemment des femmes dans ses peintures, explorant souvent leurs luttes à travers le choix des couleurs et les expressions faciales, notamment en représentant sa femme Olga.

Innovations dans les arts graphiques – Mixografia

• Impressions graphiques originales : Tamayo a cultivé diverses techniques graphiques tout au long de sa carrière.
• Développement de la Mixografia : Avec l'aide du peintre et ingénieur mexicain Luis Remba, il a développé la « Mixografia », un procédé d’impression fine unique.
• Texture tridimensionnelle : La Mixografia permettait des impressions avec une texture tridimensionnelle, enregistrant le volume et permettant l’utilisation de matériaux divers.
• Production extensive de Mixografia : Tamayo a créé environ 80 Mixographies originales en utilisant cette technique.
• Œuvre Mixografia notable : « Dos Personajes Atacados por Perros » (Deux personnages attaqués par des chiens) est un exemple célèbre de ses impressions Mixografia.

Héritage et signification historique

• Contribution à l'art mexicain : Tamayo a joué un rôle essentiel dans la définition de l’art mexicain du XXe siècle, offrant une perspective alternative au mouvement muraliste dominant.
• Reconnaissance internationale : Son œuvre a acquis une reconnaissance internationale, établissant sa place en tant que figure importante de l'art moderne.
• Musée Rufino Tamayo : Le Museo Rufino Tamayo à Mexico City présente sa collection étendue et promeut l’art contemporain.
• Influence sur les artistes contemporains : Les techniques innovantes et la vision artistique unique de Tamayo continuent d'inspirer les artistes aujourd'hui.