Portrait de Ottilie Roederstein

Peintures de Ottilie Roederstein : les 10 plus célèbres, selon le regard d'une galerie

Mis à jour en novembre 2026 · classé selon notre score de popularité (recherches, visites et commandes pour chaque œuvre) · 10 œuvres de Ottilie Roederstein dans notre catalogue

En bref

Aux yeux de la galerie, le tableau le plus célèbre de Ottilie Roederstein est Portrait of a Painter in a Parisian Studio (1887), dont l'original est exposé au Städel Museum, à Francfort. Self-Portrait with a Hat (1904) et Le Mois de Marie (1905) complètent ce trio que tout le monde reconnaît. Parmi les 10 œuvres de Ottilie Roederstein présentes dans notre catalogue, la galerie présente ci-dessous les 10 plus célèbres, chacune étant une œuvre originale avec son année, son musée et ce qui la rend unique.

1859 – 1937, Zurich Plus d'œuvres : Städel Museum

Les 10 meilleures peintures de Ottilie Roederstein de la galerie

9
Albert Clifford Barney (1900) de Ottilie Roederstein

Albert Clifford Barney

1900 · Huile sur toile · Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.

Ce portrait à l' huile sur toile dépeint Albert Clifford Barney, un sujet masculin présenté dans une composition à mi-corps. L'œuvre fut exécutée par la peintre germano-suisse Ottilie Wilhelmina Roederstein vers 1900. Le sujet est positionné au centre, faisant face au spectateur d'un regard soutenu. Il est vêtu d'un manteau sombre et pesant, orné d'une épaisse bordure en fourrure, avec le col d'une chemise blanche formelle qui se devine avec…

Les sujets qui ont captivé Ottilie Roederstein

Les quatre thèmes qui reviennent le plus souvent dans ces œuvres originales, chacun illustré par son plus bel exemple.

Les musées qui conservent les œuvres originales de Ottilie Roederstein

Les 3 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de Ottilie Roederstein Peintures de cette liste
Städel Museum, FrancfortStädel Museum Francfort 5 Portrait of a Painter in a Parisian Studio, Self-Portrait with a Hat, Portrait of the Painter Jakob Nussbaum
Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.Smithsonian American Art Museum Washington, D.C. 2 Vieil homme à la pipe, Albert Clifford Barney
Kunsthaus Zürich, ZurichKunsthaus Zürich Zurich 1 Self-Portrait with Brushes

Ottilie Roederstein, une œuvre emblématique par décennie

Œuvres par décennie

Choisissez une décennie pour découvrir l'œuvre originale qui la définit.

Les peintures de Ottilie Roederstein : la galerie répond

Quelle est la peinture la plus célèbre de Ottilie Roederstein ?Révéler la réponse

Portrait of a Painter in a Parisian Studio (1887), Städel Museum, Francfort. Suivus de Self-Portrait with a Hat (1904) et Le Mois de Marie (1905).

Quel âge avait Ottilie Roederstein lors de la création de Portrait of a Painter in a Parisian Studio ?Révéler la réponse

28 ans : Portrait of a Painter in a Parisian Studio date de 1887, et Ottilie Roederstein est né(e) en 1859.

Quelles sont les 10 plus grands tableaux de Ottilie Roederstein ?Révéler la réponse

Portrait of a Painter in a Parisian Studio, Self-Portrait with a Hat, Le Mois de Marie, Their Daily Bread, Portrait of the Painter Jakob Nussbaum, Self-portrait with Folded Arms, Vieil homme à la pipe, Self-portrait with keys, Albert Clifford Barney et Self-Portrait with Brushes. Le classement ci-dessus indique l'année et le musée de chacun.

Combien d'œuvres Ottilie Roederstein a-t-il créées ?Révéler la réponse

Notre catalogue comprend 10 œuvres de Ottilie Roederstein, datées de 1887 à 1936.

Où sont exposées les œuvres originales les plus célèbres de Ottilie Roederstein ?Révéler la réponse

Principalement dans Städel Museum (Francfort), Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) et Kunsthaus Zürich (Zurich). Le tableau des musées ci-dessus les répertorie tous.

Quand Ottilie Roederstein a-t-il créé ses peintures les plus célèbres ?Révéler la réponse

En 1900s : 5 des 10 œuvres de cette page ont été créées à cette époque, dont Self-Portrait with a Hat.

Quelles sont les premières et les dernières œuvres célèbres de Ottilie Roederstein ?Révéler la réponse

Sur cette page, la plus ancienne date de Portrait of a Painter in a Parisian Studio (1887) et la plus récente de Self-portrait with keys (1936).

Quels sont les sujets que Ottilie Roederstein a le plus explorés ?Révéler la réponse

Portrait (3) et Homme (2), à travers les 10 œuvres de cette page.

Avec quel médium Ottilie Roederstein a-t-il le plus travaillé ?Révéler la réponse

Huile sur toile, pour 2 des 10 œuvres de cette page.

Quelles œuvres originales de Ottilie Roederstein le Städel Museum détient-il ?Révéler la réponse

Portrait of a Painter in a Parisian Studio, Self-Portrait with a Hat et Portrait of the Painter Jakob Nussbaum : le Städel Museum, Francfort détient 5 des œuvres de cette page.

Ottilie Roederstein : l'artiste

Ottilie Wilhelmine Roederstein (1859–1937) – Une Pionnière Suisse de la Peinture

Ottilie Wilhelmine Roederstein, née le 22 avril 1859 à Zurich et décédée le 26 novembre 1937 à Hofheim am Taunus, est une peintre suisse dont l'œuvre remarquable témoigne d'une époque où les femmes étaient à peine commençant à affirmer leur présence dans le monde de la peinture dominé par les hommes. Elle fut une véritable pionnière, ouvrant la voie aux générations futures et laissant une empreinte indélébile sur l’histoire artistique suisse.

Vie et Formation

Née dans une famille commerçante allemande établie en Suisse, Ottilie Roederstein fut attirée par la peinture dès son jeune âge grâce à une rencontre déterminante avec Eduard Pfyffer, un peintre local qui lui proposa ses premiers cours d'apprentissage à Zurich. Cette opportunité exceptionnelle survint dans une société où l’accès à l’éducation artistique était réservé aux hommes et où les femmes étaient souvent exclues des institutions académiques. Malgré les résistances familiales et sociales de son époque, elle persévéra avec détermination pour poursuivre ses ambitions artistiques. Son père, reconnaissant au talent naturel de sa fille, lui accorda finalement la permission de suivre les études de peinture, une décision qui allait ouvrir un nouveau chapitre dans sa vie artistique. Elle étudia notamment avec Karl Gussow à Berlin et à Zurich, où elle développa une solide maîtrise technique et une sensibilité esthétique raffinée. Cette formation initiale fut essentielle pour donner naissance à son style caractéristique et à son approche originale de la peinture.

Œuvres et Style Artistique

Ottilie Roederstein se distingua avant tout par sa spécialisation dans le portrait, une discipline qu’elle aborda avec une précision remarquable et une capacité exceptionnelle à capturer l'essence humaine. Ses tableaux sont marqués par une attention particulière aux détails anatomiques et émotionnels, ainsi que par une maîtrise parfaite des couleurs et de la lumière. Elle utilisait principalement la peinture à l'huile sur toile, une technique qu’elle avait adoptée après avoir été inspirée par les œuvres du Renouveau italien et allemand. Ses peintures sont reconnaissables à leur profondeur et à leur nuance, reflétant une profonde compréhension de la psychologie humaine et une sensibilité artistique aiguë. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent notamment *Autoportrait avec des pinceaux*, réalisé en 1894, et plusieurs portraits de personnalités importantes de son temps, dont Elisabeth Winterhalter, médecin suisse pionnière dans le domaine féminin. Elle fut également membre active de l’Association artistique de Francfort et participa à plusieurs expositions internationales où elle reçut une reconnaissance significative pour son travail.

Influence et Héritage

Ottilie Roederstein joua un rôle crucial dans la promotion de l'art féminin en Suisse au début du XXe siècle, contribuant à sensibiliser le public aux enjeux liés à l’égalité des droits entre hommes et femmes dans les domaines artistique et scientifique. Elle fut une fervente défenseure de l’accès à l’éducation artistique pour toutes les jeunes filles et une encourageuse de la création artistique féminine. Son œuvre reste aujourd'hui étudiée et admirée par les chercheurs et les artistes, témoignant de son statut de figure emblématique de l’histoire suisse et internationale de la peinture. Elle est considérée comme une artiste avant-gardiste qui avait osé défier les conventions sociales de son époque et qui avait ouvert la voie à une nouvelle génération de femmes peintres. Son héritage artistique continue d'inspirer les artistes contemporains et rappelle l'importance de la liberté individuelle et de la créativité dans la poursuite des rêves et des ambitions artistiques.