A painting made for you, by hand
Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression
Passer au format numérique)
Biographie de l'artiste
Découvrez William James Blacklock (1816-1858), peintre anglais des paysages célébré pour ses représentations évocatrices du Cumbria, du Lake District et des Borders écossaises. Explorez son style pittoresque mêlant Romantisme & art préraphaélite.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Sous cadre
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (2 novembre). Aucun compromis sur la qualité.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Détails de la plaque en bronze gravée
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Détails de la plaque en acrylique transparent
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Détails de la plaque en acrylique noir
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
The Terrace, Haddon Hall
Technique de reproduction
Format de la reproduction
-
Artiste de prestige
Plus de détails, de finesse et un temps de production accru
-
Cadre de reproduction
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-
Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.
Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.
Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.
À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.
L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.
Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.
Cartel
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Vernis de protection
Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)
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Personnaliser mon œuvre
Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.
-
Livraison urgente
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (2 novembre). Aucune concession sur la qualité.
-
Livraison express
Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (9 novembre).
Inclus
Prix total
€ 267
Included with every order
- Livraison express gratuite dans le monde entier
- Toile de lin de qualité supérieure
- Assurance transport complète
- Garantie de remboursement des droits de douane
- Garantie de fidélité des couleurs
- Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
- Garantie de remboursement à 100%
- Offre de tarifs dégressifs
More about this painting
In numbers
- 1845the year it was painted
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original

- 43.0 x 35.0 cm
William James Blacklock
1816 - 1858, Royaume-Uni
Quick facts about William James Blacklock
- Artistic Movement Or Style: Romantisme, Prérraphaélitisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- William Bell Scott
- Rossetti (Prérraphaélites)
- Artists Who Influenced This Artist:
- J. M. W. Turner
- David Roberts
- Thomas Creswick
- William Mulready
- Date Of Birth: 3 mars 1816
- Date Of Death: 12 mars 1858
- Full Name: William James Blacklock
- Nationality: Britannique
- Notable Artworks:
- Buit’s Castle, Bewcastle
- Gilnockie Tower
- Landscape with Bridge
- The Rookery (1854)
- Scene on the Wear
- Place Of Birth: Shoreditch, Royaume-Uni
Biographie de l'artiste
William James Blacklock : Une Vie au Service du Paysage
- Né: Shoreditch, Royaume-Uni (1816)
- Décédé: 1858
William James Blacklock était un peintre anglais de paysages célébré pour ses représentations évocatrices du Cumbria, du Lake District et des Scottish Borders. Son œuvre se situe à la croisée du romantisme et du début du préraphaélisme, témoignant d'un sens aigu du détail et d'une lumière atmosphérique.
Jeunesse et Formation
- Origines Familiales: Blacklock est né à Londres de James Blacklock, libraire et éditeur, et Mary Ann Pearson. La famille avait des racines dans le Cumberland remontant aux années 1730.
- Déménagement à Cumwhitton : En 1818, la famille déménagea à Cumwhitton, près de Carlisle, où ils possédaient une propriété et exploitaient une ferme. Ce déménagement a considérablement influencé le développement artistique de Blacklock, l'immergeant dans les paysages qui deviendraient son sujet principal.
- Apprentissage & Premières Études : Initialement apprenti chez Charles Thurnam, libraire à Carlisle, la passion du dessin de Blacklock l’a conduit vers l’art. Il a reçu une formation formelle à la Carlisle Academy of Art, où il a étudié sous la direction de Matthew Ellis Nutter.
- Premières Expositions : Blacklock a commencé à exposer ses œuvres en 1833 à la Carlisle Academy et par la suite à la Royal Academy de Londres à partir de 1836. Les premières critiques le décrivaient comme un "artiste prometteur" avec un fort sentiment de la nature.
Développement et Style Artistique
- Période Londonienne (1836-1850) : Le séjour de Blacklock à Londres a marqué une période de succès et de reconnaissance croissants. Il fut influencé par des artistes tels que William Mulready, J.M.W. Turner, David Roberts et Thomas Creswick.
- Influences: Son style rappelait les maîtres plus anciens, mais il commença également à expérimenter des techniques qui annonçaient le mouvement préraphaélite. Le nettoyage d'anciens maîtres à la National Gallery en 1844-45 lui a fourni une expérience inestimable dans la compréhension de la technique et de l’évolution artistique.
- Technique du Fond Blanc : Blacklock est particulièrement connu pour avoir développé une "technique du fond blanc", caractérisée par des glacis lumineux sur une couche de base blanche. Cette innovation a été étudiée par William Bell Scott et d'autres artistes préraphaélites, dont Rossetti, qui en a reconnu la signification. The Steps at Haddon Hall (1848) est considéré comme un exemple privilégié de cette technique et un précurseur du style préraphaélite.
- Rejet du Naturalisme Strict : Bien que son œuvre démontre un remarquable souci du détail, Blacklock a rejeté l'insistance de Ruskin sur la copie exacte de la nature, préférant donner la priorité à ses pensées intérieures et à son imagination dans son art.
Œuvres Majeures et Reconnaissance
- Tableaux Notables : Parmi les œuvres clés figurent Buit’s Castle, Bewcastle, Gilnockie Tower, Landscape with Bridge and Figures, The Rookery (1854) et Scene on the Wear.
- Acquisition par Gladstone : William Ewart Gladstone a acheté la peinture de Blacklock Lanercost Abbey, témoignant de sa réputation croissante parmi les personnalités importantes.
- Mécénat des Industriels : James Leathart et Lord Armstrong, industriels et collectionneurs d'art du Tyneside, ont acquis plusieurs tableaux de Blacklock grâce à l'influence de William Bell Scott.
Dernières Années et Héritage
- Retour à Cumwhitton : À partir de 1850, le déclin de sa santé et de sa vue ont incité Blacklock à retourner à Cumwhitton. Il a continué à travailler dans un atelier jusqu'à ce que sa maladie s'aggrave.
- Problèmes de Santé Mentale : En 1855, il fut admis au Crichton Royal de Dumfries en raison de problèmes de santé mentale décrits comme une "monomanie de l’ambition et une paralysie générale". Malgré son état, il a continué à dessiner jusqu'à la mi-1857.
- Décès et Nécrogie : Blacklock est décédé en 1858 à l'âge de 42 ans d'une paralysie progressive (syphilis). Sa nécrologie le décrit comme un "artiste véridique et sans prétention".
- Signification Historique : William Bell Scott a reconnu la précision et la puissance préraphaélites précoces de Blacklock. Geoffrey Grigson l’a considéré comme faisant partie d'une génération qui reliait le romantisme et l'impressionnisme, influencée par des maîtres de la Renaissance italienne tels que Giorgione et Giovanni Bellini. Christopher Newall a noté son rôle essentiel entre l'école du paysage du début du XIXe siècle et le mouvement préraphaélite innovant.




Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.


