A painting made for you, by hand
Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression
Passer au format numérique)
Biographie de l'artiste
Découvrez Pier Francesco Cittadini : peintre baroque italien reconnu pour ses natures mortes luxuriantes et ses portraits élégants. Explorez ses œuvres emblématiques à Bologne et Rome – maître du réalisme et de la richesse des détails.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Sous cadre
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (29 octobre). Aucun compromis sur la qualité.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Détails de la plaque en bronze gravée
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Détails de la plaque en acrylique transparent
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Détails de la plaque en acrylique noir
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Laid Table
Technique de reproduction
Format de la reproduction
-
Artiste de prestige
Plus de détails, de finesse et un temps de production accru
-
Cadre de reproduction
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-
Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.
Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.
Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.
À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.
L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.
Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.
Cartel
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Vernis de protection
Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)
-
Personnaliser mon œuvre
Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.
-
Livraison urgente
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (29 octobre). Aucune concession sur la qualité.
-
Livraison express
Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (5 novembre).
Inclus
Prix total
€ 265
Included with every order
- Livraison express gratuite dans le monde entier
- Toile de lin de qualité supérieure
- Assurance transport complète
- Garantie de remboursement des droits de douane
- Garantie de fidélité des couleurs
- Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
- Garantie de remboursement à 100%
- Offre de tarifs dégressifs
More about this painting
In numbers
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original
Pier Francesco Cittadini
1616 - 1681, Italie
Quick facts about Pier Francesco Cittadini
- Artistic Movement Or Style: Baroque
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Peter Paul Rubens']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Daniele Crespi
- Guido Reni
- Date Of Birth: Milan, Italy (1616)
- Date Of Death: 1681
- Full Name: Pier Francesco Cittadini
- Nationality: Italian
- Notable Artworks:
- Portrait of Lucrezia Barberini
- Ulysses Foiling Circe
- Child musicians
- Place Of Birth: Milan
Biographie de l'artiste
Pier Francesco Cittadini : Un maître bolonais de la nature morte baroque
Pier Francesco Cittadini (1616 – 1681) s'impose comme une figure de proue du paysage artistique baroque italien, principalement reconnu pour ses dépeintes exquises de natures mortes et de portraits qui incarnent la fascination de l'époque pour l'observation méticuleuse et l'ornementation opulente. Né à Milan, Cittadini a passé ses années de formation à perfectionner son art sous la tutelle de Daniele Crespi, établissant un lien fondamental avec les traditions artistiques milanaises avant de s'installer à Bologne dès son plus jeune âge – une décision charnière qui scella son association avec Guido Reni et façonna profondément sa trajectoire stylistique.
- Influences précoces : La formation initiale de Cittadini auprès de Crespi lui a inculqué un goût pour le réalisme et le détail, reflétant les sensibilités esthétiques dominantes de l'époque. Cependant, c'est son immersion dans l'atelier de Reni qui a véritablement enflammé sa vision artistique, comme en témoignent ses toiles monumentales telles que « La Lapidation de saint Étienne » et « La Flagellation », exécutées en 1641 – des œuvres imprégnées de la grandeur solennelle caractéristique de Reni et d'une maîtrise magistrale du clair-obscur.
- Engagement romain : Reconnaissant le dynamisme du milieu artistique romain, Cittadini entreprit un voyage transformateur vers la Ville Éternelle vers 1645. Cette rencontre avec ses pairs — incluant des maîtres français et flamands — l'exposa à des techniques innovantes et élargit ses horizons artistiques. Les peintures qui en résultèrent, telles que « Loth et ses filles » et « Agar et l'Ange », démontrent une indépendance stylistique naissante, caractérisée par des palettes de couleurs vibrantes et des compositions dynamiques.
- Technique et style : Le style distinctif de Cittadini se définit par un engagement indéfectible envers le naturalisme — marque de fabrique de l'art baroque — combiné à une maîtrise souveraine de la perspective et du détail textural. Il rendait les surfaces avec une précision remarquable, capturant les nuances subtiles de la lumière et de l'ombre pour créer des scènes immersives qui convoquent à la fois splendeur visuelle et profondeur psychologique.
- Commandes notables et mécénat : La réputation artistique de Cittadini suscita un immense écho à Bologne, lui assurant de prestigieuses commandes auprès de protecteurs influents — notamment Louis XIV — qui reconnurent son talent pour produire des paysages et des portraits captivants. Parmi ses accomplissements durables figure le cycle monumental de fresques ornant le Palais Ducal de Sassuolo, témoignage de sa capacité à élever l'art décoratif au rang d'expression artistique majeure.
Œuvres majeures
L'œuvre de Cittadini comprend de nombreuses peintures qui illustrent la préoccupation de l'esthétique baroque pour les récits dramatiques et la beauté idéalisée. Son célèbre « Portrait de Lucrezia Barberini » exemplifie l'attention méticuleuse aux détails et l'élégance royale propres à ses portraits, révélant une compréhension magistrale de l'anatomie et des draperies. Tout aussi impressionnant est « Ulysse déjouant Circé », une toile monumentale qui capture le drame mythologique du poème épique d'Homère avec un impact visuel saisissant — preuve de la capacité de Cittadini à traduire des thèmes littéraires en représentations artistiques puissantes.
- « Portrait de Lucrezia Barberini » – Huile sur toile
- « Ulysse déjouant Circé » – Huile sur toile
- « Musiciens enfants » – Huile sur toile
Héritage et importance historique
La contribution de Pier Francesco Cittadini à l'art baroque dépasse ses chefs-d'œuvre individuels ; il représente un lien crucial entre les traditions artistiques milanaises et romaines. Son dévouement inébranlable au naturalisme — couplé à son usage innovant de la couleur et de la composition — l'a établi comme l'un des plus grands peintres de son époque, assurant sa place dans le canon de l'art de la Renaissance italienne.
Ressources pour approfondir vos recherches :- AskART: Pier Francesco Cittadini
- Wikipedia: Pier Francesco Cittadini
Pour plus d'informations sur la vie et l'œuvre de Cittadini, veuillez consulter les publications savantes et les catalogues de musées.




Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.


