La boîte aux objets
Acrylique sur toile
Art mural
Cubist Still Life
1913
49.0 x 25.0 cm
Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Commander l'impression
Télécharger l'image haute résolution)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Vous pouvez saisir vos propres dimensions pour l'adapter à un cadre ou à un espace spécifique. Si la taille sélectionnée ne correspond pas aux proportions de l'image d'origine, nous recadrerons l'œuvre ou prolongerons la peinture avec des éléments peints à la main supplémentaires. Une maquette numérique vous sera envoyée pour approbation avant le début de la production.
Veuillez noter que l'aperçu à l'écran ne reflète pas le recadrage ou l'extension réels. Seule la maquette montrera fidèlement la composition finale.
Bien que des tailles personnalisées soient disponibles, nous vous recommandons de sélectionner une dimension dans la liste prédéfinie afin de préserver les proportions d'origine.
Après la commande, l’équipe OriginalUniqueArt.com contactera le client par e-mail pour recueillir ses instructions et lui fournira une maquette d’aperçu
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (21 août). Aucun compromis sur la qualité.
Livraison express gratuite dans le monde entier
Toile de lin de qualité supérieure
Assurance transport complète
Garantie de remboursement des droits de douane
Garantie de fidélité des couleurs
Politique de retour de 60 jours (uniquement en cas de défaut)
Garantie de remboursement à 100%
Offre de tarifs dégressifs
La boîte aux objets
Technique de reproduction
Format de la reproduction
-
Prix total
$ 300
Description de l'œuvre
La Boîte à Parfum : Une Exploration Cubiste de la Simplicité et de l'Abstraction
Kazimir Malevich, né en 1878 à Kyiv Oblast, Ukraine, est un artiste russe considéré comme le fondateur du Suprematisme et une figure clé de l’avant-garde artistique du XXe siècle. Son parcours artistique débute dans les traditions folkloriques ukrainiennes, lui inculquant une sensibilité esthétique qui allait imprégner son œuvre ultérieure. Après des études à Kyiv, Malevich poursuit ses recherches artistiques à Moscou et découvre les mouvements européens innovants, notamment le Cubisme, lors d’une visite à Paris en 1912. Cette expérience parisienne marque un tournant décisif dans sa pensée artistique et son processus créatif.Les Origines du Cubisme et l’Influence Européenne
Le Cubisme, né au début des années 1910 avec Pablo Picasso et Georges Braque, révolutionne la peinture traditionnelle en rejetant la perspective classique et en représentant les objets sous plusieurs angles simultanés. Cette approche fragmentée et géométrique reflète une nouvelle façon de voir le monde, influencée par les théories scientifiques émergentes et une volonté d’explorer les limites de la représentation visuelle. Malevich adopte ces principes esthétiques pour exprimer une vision abstraite et émotionnelle de la réalité.La Boîte à Parfum : Une Composition Géométrique Évocatrice
Cette œuvre, intitulée « La Boîte à Parfum », réalisée en 1913, incarne parfaitement les caractéristiques du Cubisme. Elle présente une boîte métallique contenant divers objets tels qu’une tasse et une cuillère, ainsi qu'un bol. Malevich utilise une palette réduite de couleurs vives – bleu, rouge et jaune – pour créer une composition dynamique et équilibrée où les formes géométriques dominent. Les lignes droites et les plans imbriqués évoquent une certaine stabilité tout en suggérant une profondeur émotionnelle et intellectuelle. Cette œuvre est conservée au Tretyakov Gallery à Moscou, Russie.Au-delà de la Forme : Symbolisme et Émotion
Bien que dépourvue de représentation réaliste, « La Boîte à Parfum » ne manque pas de signification symbolique. Elle peut être interprétée comme une réflexion sur la beauté intérieure et l’équilibre entre les éléments essentiels de la vie quotidienne. Malevich cherche à dépasser la simple imitation du monde extérieur pour accéder à une forme d'expression pure et directe, où les couleurs et les formes sont utilisées pour transmettre des sentiments et des idées fondamentales. Cette œuvre témoigne de la puissance de l'abstraction comme moyen de communication artistique et émotionnel.Un Héritage Durable : L’Impact du Suprematisme
« La Boîte à Parfum » est considérée comme une œuvre emblématique du mouvement Suprematisme, développé par Malevich en 1915. Ce courant artistique radical affirme la nécessité d'une esthétique débarrassée de toute référence à l'objet réel et à la perspective traditionnelle, privilégiant les formes géométriques simples et les couleurs primaires pour exprimer une réalité intérieure universelle. L’œuvre de Malevich continue d’inspirer les artistes contemporains et témoigne de la richesse et de la diversité des expériences esthétiques du XXe siècle.Biographie de l'artiste
Kazimir Malevitch : Un Pionnier de l'Art Abstrait
Jeunesse et Influences
- Né dans la région de Kyiv, en Ukraine, en 1878 au sein d’une famille polonaise, la vie précoce de Kazimir Severinovich Malevitch a été façonnée par le paysage rural ukrainien et sa riche culture populaire.
- Son éducation lui a inculqué une appréciation pour les expressions artistiques traditionnelles qui ont subtilement influencé son travail plus tard.
- Une formation formelle a commencé à Kyiv, mais Malevitch a rapidement recherché des horizons artistiques plus vastes, se dirigeant vers Moscou et s’engageant finalement avec les mouvements avant-gardistes européens naissants.
- Influences Clés : Une exposition précoce à l'art populaire, combinée à un désir d'expression moderne, a constitué le fondement de son style unique.
Développement Artistique et Mouvements Clés
- Initialement, Malevitch a exploré divers styles, notamment l’Impressionnisme, le Symbolisme, le Fauvisme, et le Cubisme. Un voyage décisif à Paris en 1912 lui a permis de découvrir les dernières évolutions de l'art européen.
- Il s’est progressivement éloigné des formes représentatives, cherchant un langage artistique purement basé sur des formes géométriques et des couleurs.
- Cela a conduit au développement du Suprematisme vers 1915 – un mouvement abstrait axé sur « la suprématie du sentiment pur » dans l'art.
- Le Suprematisme rejetait tout effort de représenter des objets du monde visible, en privilégiant plutôt les formes géométriques de base telles que les carrés, les cercles et les rectangles.
Réalisations Majeures et Œuvres Notables
- Noir sur Blanc (1915) : Probablement son œuvre la plus célèbre, elle représente une rupture radicale avec l'art traditionnel et est considérée comme un élément fondateur de la peinture abstraite.
- Blanc sur Blanc (1918) : Une série explorant la pureté des formes et des couleurs, présentant des formes géométriques blanches sur fond blanc – poussant l’abstraction à ses limites.
- Stroyuschiysya dom [Maison en Construction] (1916) : Un exemple précoce de Suprematisme mettant en valeur sa perspective unique sur la culture ukrainienne à travers des formes abstraites.
- Il a également écrit de manière extensive sur la théorie artistique, articulant les principes philosophiques du Suprematisme et plaidant pour une nouvelle conscience artistique.
Signification Historique et Héritage
- L'œuvre de Malevitch a profondément influencé le développement de l'art abstrait au XXe siècle, influençant des mouvements tels que le Minimalisme et le Constructivisme.
- Il a défié les notions conventionnelles de représentation et a ouvert la voie à l’art non objectif.
- Ses idées sur le sentiment pur et l'abstraction géométrique résonnent encore aujourd'hui auprès des artistes.
- Malgré la persécution politique qu'il a subie sous Staline – initialement soutenu, puis réprimé – Malevitch a persisté dans sa pratique et son enseignement.
- Influence sur les Artistes Ultérieurs : Il a influencé directement des artistes tels qu’El Lissitzky et a indirectement façonné d'innombrables autres grâce à l'héritage durable du Suprematisme.
Vie Tardive et Mort
- Dans sa vie tardive, Malevitch a revisité la peinture figurative, tentant de synthétiser ses principes abstraits avec des formes représentatives.
- Il a continué à enseigner et à écrire sur l'art jusqu'à sa mort à Leningrad (aujourd’hui Saint-Pétersbourg) en 1935.
- Son œuvre est restée relativement obscure pendant des décennies après sa mort, mais elle a connu un regain d'intérêt dans la seconde moitié du XXe siècle, consolidant ainsi sa place parmi les figures les plus importantes de l'histoire de l'art moderne.
Kazimir Malevitch
1878 - 1935 , Ukraine
L'essentiel de l'artiste
- Artistes Influents:
- Impressionnisme
- Cubisme
- Fauvisme
- Symbolisme
- Date De Décès: 1935-05-15
- Date De Naissance: 1879-02-23
- Influences Artistiques:
- El Lissitzky
- Minimalisme
- Constructivisme
- Lieu De Naissance: Kyiv, Ukraine
- Mouvement Artistique: Suprematisme, Abstraction
- Nationalité: Ukrainien/Russe
- Nom Complet: Kazimir Malevitch
- Oeuvres Notables:
- Carré Noir
- Blanc sur Blanc
- Stroyuschiysya dom
- Femme Paysanne

L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.
