Under the olive tree
Glass
Sculpture
1900
Modern
72.0 x 58.0 cm
Musée National d'Éthnologie
Giclées et impressions d'art
Impressions giclées ou sur toile de qualité musée, avec une production rapide et des finitions au choix. ( Commander la reproduction peinte à la main
Télécharger l'image haute résolution)
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Vous pouvez saisir vos propres dimensions pour vous adapter à un cadre ou à un espace spécifique. Si la taille sélectionnée ne correspond pas aux proportions de l'image originale, nous recadrerons l'œuvre ou étendrons l'image avec une bordure en miroir ou une couleur unie. Une maquette numérique vous sera envoyée pour approbation avant le début de la production.
Veuillez noter que l'aperçu à l'écran ne reflète pas le recadrage ou l'extension réelle. Seule la maquette montrera avec précision la composition finale.
Bien que des tailles personnalisées soient disponibles, nous vous recommandons de choisir une dimension dans la liste prédéfinie afin de préserver les proportions originales.
Livraison dans le monde entier () en 2 semaines au lieu des 4/5 semaines habituelles. (14 août)
Livraison express gratuite dans le monde entier
Toile de lin de qualité supérieure
Assurance transport complète
Garantie de remboursement des droits de douane
Garantie de fidélité des couleurs
Politique de retour de 60 jours (uniquement en cas de défaut)
Garantie de remboursement à 100%
Offre de tarifs dégressifs
Under the olive tree
Giclées et impressions d'art
Format de la reproduction
-
Prix total
$ 80
Description de la pièce
A Pastoral Symphony in Glass
In the delicate interplay of light and pigment, "Under the olive tree" emerges as a breathtaking window into a bygone era of Portuguese pastoral charm. Painted by the versatile Bernardo Loureiro Marques, this exquisite work on glass transcends mere decoration, offering instead a lush, immersive experience. The composition centers on a tender moment: a woman seated peacefully beneath the silver-green canopy of an ancient olive tree, while a man stands sentinel behind her. They are enveloped in a vibrant tapestry of flora and fauna, where every petal and leaf seems to pulse with life. This is not merely a landscape; it is a choreographed dance of nature and humanity, where the background figures—lost in quiet conversation or gentle leisure—add layers of social depth, suggesting a communal harmony that feels both timeless and deeply nostalgic.
The technique employed by Marques is nothing short of masterful. By utilizing glass as his canvas, the artist achieves a luminous translucency that traditional oil on canvas often struggles to replicate. This medium allows light to penetrate the pigment, giving the lush greenery and floral accents an inner glow that mimics the dapp-lit reality of a Mediterranean afternoon. The style reflects a sophisticated blend of decorative grace and poetic realism. While Marques was known for his sharp, satirical caricatures, here he embraces a softer, more lyrical approach. The brushwork is fluid yet precise, creating a sense of movement within the foliage that invites the viewer to linger, searching for the subtle details hidden within the shadows of the olive branches.
Historical Resonance and Cultural Heritage
To behold this painting is to touch a piece of Portuguese history. Created around 1900, the work belongs to a larger, ambitious set of twelve panels that were once intended to showcase the beauty of Portuguese folk art on an international stage. The historical context is deeply intertwined with the political and cultural movements of the early 20th century in Portugal, specifically linked to the era of the Secretariado de Propaganda Nacional (SPN). The presence of a popular quatrain inscribed at the bottom of the composition serves as a poignant connection to the oral traditions and the soul of the Portuguese people. This piece was not merely an aesthetic object but a vessel for national identity, designed to evoke pride and cultural continuity.
For the discerning collector or interior designer, "Under the olive tree" offers more than just visual beauty; it provides a narrative anchor for a room. The painting carries an emotional weight of tranquility and romanticism, making it an ideal centerpiece for spaces designed for reflection or sophisticated entertaining. Whether placed in a sun-drenched morning room to highlight its luminous glass technique or in a formal study to honor its historical significance, a high-quality reproduction of this masterpiece brings with it an aura of cultured elegance. It is an invitation to step away from the frenetic pace of modern life and find solace under the shade of history's most enduring trees.
Biographie de l'artiste
premières années et carrière
bernardo lourollo marques, peintre, illustrateur, artiste graphique et caricaturiste portugais de grande renommée, vit le jour à Silves, au Portugal, en 1898. Sans avoir reçu de formation artistique formelle, Marques s'est imposé comme un artiste autodidacte durant les années 1920, se consacrant initialement à l'art graphique et à la caricature.évolution artistique
En 1929, un voyage à Berlin marque un tournant décisif dans son parcours ; il y est profondément marqué par l'expressionnisme allemand, et plus particulièrement par l'œuvre de georg grosz. Cette immersion artistique a engendré une transformation majeure de son style, apportant une profondeur thématique et formelle accrue à ses compositions. Au fil du temps, le trait de Marques s'est fait plus poétique, délaissant progressivement le portrait pour se tourner vers le paysage, capturant avec sensibilité les atmosphères de Lisbonne, de Sintra et de l'Algarve.œuvres notables et héritage
L'œuvre de Marques se distingue par sa polyvalence et son esprit d'innovation. Si certaines de ses pièces remarquables sont conservées au musée Saryan de Erevan, en Arménie, la majeure partie de son patrimoine est exposée dans diverses galeries et musées portugais. Son épouse, ofélia marques, également peintre, partageait cette même passion pour l'essence des paysages du Portugal.comparaison avec d'autres artistes
- À l'instar de carlos botelho chaves, autre figure majeure de l'art portugais, le travail de Marques est imprégné d'éléments caricaturaux et satiriques.
- Toutefois, contrairement au peintre mexicain federico heraclio cantú garza, le style de Marques privilégiait la dimension poétique plutôt que l'approche académique ou narrative.
présence en ligne
L'univers de Marques peut être exploré en profondeur sur https://OriginalUniqueArt.com/@/bernardo-loureiro-marques, où ses 11 œuvres sont présentées, offrant un véritable aperçu de son évolution artistique. Pour approfondir vos connaissances sur Marques et d'autres artistes, rendez-vous sur OriginalUniqueArt.com.conclusion
L'héritage de bernardo loureiro marques en tant qu'un des artistes les plus influents du Portugal est incontestable. Sa transition d'artiste graphique autodidacte à peintre de paysages poétiques a laissé une empreinte indélébile dans l'histoire de l'art portugais, inspirant les générations futures.- Découvrez les œuvres de bernardo loureiro marques sur https://OriginalUniqueArt.com/@/bernardo-loureiro-marques
- Explorez davantage l'art et les artistes portugais sur OriginalUniqueArt.com
Bernardo Loureiro Marques
1898 - 1962 , Portugal
L'essentiel de l'artiste
- Artistic Movement Or Style: Expressionisme, Paysages
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Carlos Botelho Chaves']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Georg Grosz']
- Date Of Birth: 1898-09-28
- Full Name: Bernardo Loureiro Marques
- Nationality: Portugais
- Notable Artworks:
- I had lied down among the clouds
- There is no shade in Alentejo
- Place Of Birth: Silves, Portugal

L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.
