Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 4 teosta taiteilijalta Peter Parler luettelossamme
Lyhyesti
Gallerian silmissä Peter Parler's tunnetuin maalaus on Self-portrait (1379), jonka alkuperäinen teos on esillä Pyhän viituksen katedraali -museossa, kaupungissa Köln. Head of Charles IV (1375) ja Itsenäinen itseisarjakuva (1379) täydentävät kolmikon, jonka jokainen silmä tunnistaa. Galleria esittelee Peter Parler teoksista 4 tunnetuimmat 4 teosta alla; jokainen on alkuperäisteos, josta kerrotaan vuosi, museo sekä teoksen erityispiirteet.
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate glimpse into the identity of Peter Parler. He presents himself not as a distant figure of authority, but as a man of flesh and bone, rendered with a startling degree of naturalism. The head is slightly tilted, a subtle movement that breaks…
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight of a crown. Light falls across the brow, catching the deep-set eyes and the sharp, carved lines of a beard that seems to hold the dust of centuries. It is a portrait of a man who shaped a kingdom, rendered in the…
Peter Parlerin Maalaus ”Itsensä Retretti” – Katolisen Arkkitehtuurin Symboolinen Ilmaisu Pietro Cavallini: Mestari Romanialle Läpi keskiajan italialaista taidetta. Hän ei ollut yksinkertaisesti maalari; hän oli arkkitehti ja keskeinen tekijä hänen aikansa näkökulmasta erityisesti hänen mestarillisen sovelluksensa roomalaiseen naturalismiin gothisin kehässä. Hänen työnsä määrittävässä asemassa oli katolisen katedraalin rakentaja, joka uskalsi korostaa asemaansa ja henkilökohtaista näkemystään aikoinaan ainutlaatuisella tavalla maalauksen historiassa. Kun hän rakensi St. Vitusin katedraalin ja Charles Bridgellä Prahaan,…
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 2 museota.
| Museo | Kaupunki | Peter Parler teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Pyhän viituksen katedraali |
Köln | 3 | Self-portrait, Head of Charles IV, Itsenäinen itseisarjakuva |
 Pyhän Vituksen katedraali |
Praha | 1 | Tomb of Ottokar II |
5 vuotta, 1375 - 1379, kattavat Peter Parler's koko aikaleimatun uran tällä sivulla: lyhyen uran, joka nähdään tässä vuosi vuodelta sen kuuluisimpien alkuperäisteosten kautta.
Valitse vuosi nähdäksesi alkuperäisteokset.
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight of a crown. Light falls across the brow, catching the deep-set eyes and the sharp, carved lines of a beard that seems to hold the dust of centuries. It is a portrait of a man who shaped a kingdom, rendered in the…
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate glimpse into the identity of Peter Parler. He presents himself not as a distant figure of authority, but as a man of flesh and bone, rendered with a startling degree of naturalism. The head is slightly tilted, a subtle movement that breaks…
Lisää teoksia 1379
Self-portrait (1379), Pyhän viituksen katedraali, Köln. Seuraavina ovat Head of Charles IV (1375) ja Itsenäinen itseisarjakuva (1379).
49 vuotta vanha: Self-portrait on peräisin vuodelta 1379, ja Peter Parler on syntynyt vuonna 1330.
Katalogissamme on 4 teosta taiteilijalta Peter Parler, aikaväliltä 1375–1379.
Pääasiassa Pyhän viituksen katedraali (Köln) ja Pyhän Vituksen katedraali (Praha). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1379: 2 sivun 4 teoksista on tehty silloin, joista Self-portrait.
Tällä sivulla vanhin on Head of Charles IV (1375) ja uusin Self-portrait (1379).
Stone, 2 teoksesta sivun 4 teoksesta.
Self-portrait, Head of Charles IV ja Itsenäinen itseisarjakuva: Pyhän viituksen katedraali, Köln -ssä on 3 tämän sivun teoksista.
Kyllä, jäljennöksenä: alkuperäinen teos pysyy museossa, mutta minkä tahansa tämän sivun maalauksen voi maalata käsin juuri sinua varten – yksittäisenä tilaustyönä suoraan maalauksen omalta sivulta.
In the heart of the Late Middle Ages, a period defined by soaring spires and profound devotion, Peter Parler emerged as one of the most influential architects and sculptors of his era. Born into a distinguished dynasty of master builders, he carried the weight of tradition while simultaneously forging a new, expressive language for European architecture. Known variously as Peter von Gemünd or Petr Parléř, his identity was inextricably linked to the Parler family, a lineage of craftsmen whose influence stretched across much of Central Europe. His journey began in the town of Schwäbisch Gmünd, Germany, where he received his early training, eventually leading him to work at significant medieval building sites including Strasbourg, Cologne, and Nuremberg.
The trajectory of Parler’s career reached its zenith when he moved to Prague, the capital of the Kingdom of Bohemia. Here, under the patronage of the Holy Roman Empire, he was able to realize a vision of architectural grandeur that would define the skyline of the city for centuries. His work at St. Vitus Cathedral stands as his most enduring legacy, a monumental achievement where he utilized complex networks of ribbed vaults to create an interior that seems to defy gravity. Through his engineering brilliance, the heavy stone walls appear light and ethereal, allowing for expansive windows that transform the cathedral into a vessel for celestial light.
Parler was not merely a builder of structures but a sculptor of profound emotional depth. His ability to breathe life into cold stone allowed him to bridge the gap between the rigid forms of earlier Gothic traditions and a more naturalistic, human-centric approach. This mastery is perhaps most intimately captured in his Self-Portrait, an evocative piece that offers a rare glimpse into the artist's own contemplative soul. In this work, one can observe the meticulous craftsmanship required to render the subtle textures of hair and the serene expression of a man deeply engaged with both his faith and his craft.
His sculptural contributions often complemented his architectural feats, creating a unified aesthetic experience within the sacred spaces he designed. Notable works such as the Head of Charles IV demonstrate his ability to capture individual character and royal dignity through the Late Gothic style. His achievements were not isolated incidents but part of a broader movement of artistic innovation that saw:
Through his hands, the stone became a chronicle of history, an enduring testament to the skill of the Parler family. His life's work remains etched in the very fabric of Europe, serving as a bridge between the medieval world and the burgeoning complexities of the later centuries.
