Wine and Conversation
2008
100.0 x 100.0 cm
Tällä sivulla esitettyä taideteosta suojaa tekijänoikeuslaki, mikä tarkoittaa, ettemme voi laillisesti luoda tai myydä täsmälleen samanlaista jäljennöstä. Tämä suoja toteutetaan kansainvälisten sopimusten, kuten esimerkiksi Berne-konventio ja kansallisilla laeilla, mukaan lukien niillä määritellyt Yhdysvaltain tekijänoikeuslaki – Luku 17. Kaikki oikeudet pidätetään. Luvaton kopiointi tai jäljittely on kielletty.
Tämä menetelmä noudattaa täysin tekijänoikeussäännöksiä, sillä se ei sisällä suojatun taideteoksen kopioimista tai jäljentämistä. Sen sijaan kyseessä on luova uudelleentulkinta – uusi maalaus, joka ammentaa vaikutteita alkuperäisestä, mutta ei ole sen identtinen kopio.
Giclée- ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Tilaa käsinmaalattu jäljennös
Siirry digitaaliseen kuvaan)
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (13 lokakuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla
Wine and Conversation
Giclée- ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
€ 69
Kysymykset ja vastaukset
Kuka on teoksen "Wine and Conversation" tekijä ja mikä on sen valmistumisvuosi?
Wine and Conversation on Žolt Kovačn luoma teos vuodelta 2008.
Miten kontrasti ja harmonia yhdistyvät teoksessa "Wine and Conversation"?
Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" teoksen väriyhdistelmä yhdistää Statement kontrastin ja Discordant Palette harmonian.
Mikä on teoksen Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" hallitseva väri?
Steel Blue (#49738a) on Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" -teoksen hallitseva väri.
Onko Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" valoisa vai tumma teos?
Kokonaisuudessaan teoksen "Wine and Conversation" kirkkaus on kirjattu arvoon bright. Koettu kirkkaus kuvaa sitä, kuinka vaaleana tai tummana teos vaikuttaa.
Millaista kylläisyyttä ja intensiteettiä Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" edustaa?
Teoksen Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" värit ilmentävät Subtle Color kylläisyyttä ja Balanced voimakkuutta.
Kuinka vanha Žolt Kovač oli, kun "Wine and Conversation" luotiin?
Žolt Kovač oli 33 vuotias luodessaan teoksen "Wine and Conversation" vuonna 2008. Ikä on laskettu taiteilijan syntymävuodesta 1975.
Mikä on teoksen Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" hallitseva sävy?
Teoksen Žolt Kovač:n "Wine and Conversation" hallitseva sävy on Golden Yellow Range. Tämä sävy on paletin perussävy.
Onko teoksesta "Wine and Conversation" saatavilla korkearesoluutioinen lataus?
Saadaksesi digitaalisen tiedoston teoksesta Žolt Kovač:n "Wine and Conversation", tilaa korkearesoluutioinen digitaalinen kuvalataus sivulta tämä sivu.
Taiteilijan elämäkerta
The Vibrant Stillness of Žolt Kovač
In the contemporary landscape of Serbian painting, few artists navigate the delicate boundary between the mundane and the monumental as gracefully as Žolt Kovač. Born in Pančevo, Serbia, Kovač possesses a unique ability to transform the quietest moments of existence into profound visual narratives. His practice is deeply rooted in the energetic pulse of city life and the bold, graphic language of comic books, yet he often directs this energy toward themes of stillness and introspection. Through his work, the "empty time" of our daily lives—those unrecorded, silent intervals between major events—is elevated to a subject of intense beauty and contemplation.
Kovač’s artistic journey is marked by a rigorous academic foundation. After graduating from Mathematical High School, he pursued studies at the Faculty of Fine Arts in Belgrade, where he earned his M.A. in 2002 and later achieved his Doctor of Art degree in 2016. This blend of mathematical precision and fine art training perhaps informs the rhythmic quality found in his compositions. His exploration of visual theory was furthered at the School for History and Theory of Images at the Center for Contemporary Art in Belgrade, allowing him to weave complex layers of meaning into works that often draw from Pop Art, graphic design, and street art aesthetics.
Narratives of Space and Time
The thematic heart of Kovač’s oeuvre lies in his ability to capture the intimacy of shared and solitary spaces. In series such as Empty Time, he presents snapshots of life—moments where two people might share a room yet remain lost in their own internal worlds. His paintings, such as Coffee or Little Plants, act as windows into these domestic dramas, utilizing a palette that feels both fresh and nostalgic. He employs bold color blocks reminiscent of Pop Art, but tempers them with a sensitive touch regarding light and shadow, making the textures of his subjects feel almost tactile to the viewer.
Beyond mere observation, Kovač uses his canvas to analyze the pressures of modern existence. In his ArtWORKs series, he delves into the complexities of contemporary labor, exploring themes of burnout, multitasking, and the exhaustion inherent in a hyper-productive society. This work is deeply personal, born from his own experiences navigating various creative and activist scenes. By integrating elements of typography, abstraction, and graphic design, he creates a communicative language that speaks to the precarious nature of work and the struggle for balance in an increasingly intense world.
A Multidisciplinary Life
Kovač’s influence extends far beyond the easel, as his creative spirit permeates various facets of Belgrade's cultural fabric. He is not only a painter but also a scholar and a collaborator. His contributions to the art community include:
- Academic Leadership: Serving as a professor at the Academy of Applied Technical Studies in Belgrade and holding the position of Head of Department for Fine and Digital Arts at Belgrade Polytechnic College.
- Editorial Work: Co-founding and editing the online magazine Supervizuelna, a platform dedicated to contemporary art and visual culture.
- Musical Expression: Finding rhythm in another medium as the bass guitarist for the alternative rock band Jarboli.
With dozens of solo and group exhibitions spanning from Serbia to the United States, Germany, China, and beyond, Žolt Kovač has established himself as a vital voice in contemporary art. His work remains a testament to the power of finding significance in the small, the quiet, and the overlooked, inviting every viewer to pause and find resonance in the stillness of their own world.
Žolt Kovač
1975 - , Serbia
Tietoa taiteilijasta
- Artistic Movement Or Style: Pop Art, Comic book visual language
- Full Name: Žolt Kovač
- Notable Artworks:
- Bowl With Fruit
- Coffee
- Little Plants
- Laptop, Money and Flower
- Place Of Birth: Panchevo, Serbia
- Date Of Birth: 1975

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille