Baroque · 1631
The Annunciation (Matthias Stom, 1631)
Matthias Stom (1600–1650) on luonut teoksen The Annunciation. Se on peräisin vuodelta 1631. Se kuuluu Baroque-liikkeeseen. Se on valmistettu materiaalilla Oil On Canvas. Teos sijaitsee Kunsthistorisches Museum -museossa paikassa Wien, Itävalta. Mitat ovat 117 × 171.5 cm.
- 1631
- Oil On Canvas
- 117 × 171.5 cm
- Kunsthistorisches Museum, Wien
The Annunciation lyhyesti
- Teoksen nimi
- The Annunciation
- Taiteilija
- Matthias Stom (1600–1650)
- Taiteilijan syntymäpaikka
- Amersfoort, Netherlands
- Päivämäärä
- 1631
- Tekniikka
- Oil On Canvas
- Mitat
- 117 × 171.5 cm
- Missä teos on nähtävissä
- Kunsthistorisches Museum, Wien, Itävalta
- Taidesuuntaus
- Baroque
- Aikakausi
- Early Modern
- Aihe
- woman, angel, lily, red cloak, blue drapery, wings
Mitä The Annunciation esittää?
Identification of The Annunciation by Matthias Stom
The Annunciation is an oil on canvas by Matthias Stom. This work captures a specific biblical scene where the Virgin Mary is visited by an angel. She is often depicted in the act of reading when the divine messenger arrives to deliver the news. The painting measures 117 x 171.5 cm.
The artist, Matthias Stom, was a Dutch painter who spent many years in Italy. This particular piece was created about 1631. It focuses on the intimate, silent moment of revelation between the celestial visitor and the woman. The scale of the canvas allows for a heavy presence of light and shadow within the sacred encounter.
Technical Details and Artistic Influence
The oil on canvas carries the weight of the Baroque and Caravaggesque style. Light acts as a sculptor here, carving form out of a dark, atmospheric void. This technique relies on a sophisticated command of chiaroscuro, where a strong light source from the upper right illuminates the faces and hands of the subjects. Such dramatic contrast defines the religious art of the period, grounding the divine encounter in a tangible, physical reality.
Stom’s hand moves with a quiet precision. Smooth brushwork renders the fine details of the scene, from the delicate texture of the lily held by Gabriel to the heavy, sculptural folds of the drapery. This meticulousness reflects a Northern sensibility applied to the intense, tenebristic traditions of Italy. The artist’s style emerged from a convergence of influences, absorbing the dramatic lighting of the followers of Caravaggio and the heavy, emotive realism found in the works of Jusepe de Ribera and Peter Paul Rubens.
The composition relies on organic, fluid shapes and a shallow perspective. By overlapping the figures, the artist creates an intimate space that pulls the viewer into the immediate tension of the revelation. The interplay of deep blues, vibrant reds, and warm golds against earthy shadows creates a sense of weight and texture. It is a study of light emerging from shadow.
Current Location and Museum Collection
The oil on canvas resides within the Kunsthistorisches Museum in Vienna. It is held as part of the Gemäldegalerie collection. The work carries the accession number 5806. This specific piece is also associated with the Galleria degli Uffizi in Florence.
The painting remains a physical presence in these halls. It rests under the quiet stewardship of these institutions. A shadow of its history connects it to both Vienna and Florence. The light of the gallery finds the surface of the canvas.
Missä museossa teos The Annunciation sijaitsee?
Kunsthistorisches Museum
Wien, Itävalta
Kunsthistorisches Museumin historia Wienissä, Itävallassa, sijaitseva Kunsthistorisches Museum syntyi halusta avata Habsburgin suvun valtavat taidekokoelmat yleisön nähtäväksi. Keisari Franz Joseph I:n aloitteesta vuonna 1871 perustettu instituutio sai tehtäväkseen toimia näiden keisarillisten taidekokoelmien kotina. Projekti oli merkittävä hanke monarkialle, jonka tarkoituksena oli siirtää yksityiset aarteet julkiseen näyttelytilaan.
The Annunciation korkearesoluutioiset kuvat
Tekijänoikeudet: teos on vapaasti käytettävissä, taiteilija kuoli vuonna 1650.
Muut koot, rajaukset ja viittaukset →Matthias Stom, The Annunciation (1631), Kunsthistorisches Museum. Tekijänoikeudet vapaat.
Kysymyksiä teoksesta The Annunciation ja vastauksia niihin
Missä museossa alkuperäinen "The Annunciation" on esillä?
Voit nähdä alkuperäisteoksen "The Annunciation" kohteessa Kunsthistorisches Museum, Wien, Itävalta.
Milloin teos Matthias Stom:n "The Annunciation" on luotu?
Matthias Stom:n "The Annunciation" on luotu vuonna 1631.
Mitä tekniikkaa teoksessa Matthias Stom:n "The Annunciation" on käytetty?
"The Annunciation" on toteutettu tekniikalla Oil On Canvas.
Mitkä ovat alkuperäisen Matthias Stom:n "The Annunciation" mitat?
Teoksen Matthias Stom:n "The Annunciation" mitat ovat 117.0 x 171.5cm. Vedoksia voi tilata muissa koossa säilyttäen samat mittasuhteet.
Mitä Matthias Stom:n "The Annunciation" esittää?
Teoksen "The Annunciation" aiheina ovat woman, angel, lily, red cloak, blue drapery, wings, hands.
Onko Matthias Stom:n "The Annunciation" vapaasti käytettävissä oleva teos?
Tekijänoikeuksien osalta teos "The Annunciation" on vapaasti käytettävissä – tekijänoikeussuoja on päättynyt.
Kuka on luonut teoksen "The Annunciation"?
Teos "The Annunciation" on yhdistetty Matthias Stom.
Mihin taidesuuntaukseen Matthias Stom:n "The Annunciation" kuuluu?
Teoksen Matthias Stom:n "The Annunciation" tyylisuunta on Baroque. Tämä luokittelu sijoittaa teoksen muiden samankaltaisten taiteilijoiden ja teosten joukkoon.
Mihin Matthias Stom'n uran vaiheeseen "The Annunciation" kuuluu?
"The Annunciation" edustaa taiteilijan Matthias Stom tuotantokautta Italian Period."
Tietoa taiteilijasta, Matthias Stom
1600–1650, Netherlands
Matthias Stom
Stomer Mathias: A Caravaggist’s Journey Through Italy The name Stomer Mathias, a figure shrouded in the mists of 17th-century art history, represents a fascinating convergence of Dutch artistic training and Italian Caravaggesque influence. Born around 1600, likely in Amersfoort, Netherlands – though definitive proof remains elusive – Mathias’s life was one dedicated to mastering and adapting the dramatic style pioneered by Michelangelo Merisi da Caravaggio. He wasn't a household name during his lifetime, often overshadowed by more prominent contemporaries, yet his output of approximately 200 paintings offers a compelling glimpse into a pivotal period in European art. Early accounts suggest Mathias received his initial artistic education within the Utrecht Mannerist tradition, possibly under the tutelage of Abraham Bloemaert and Joachim Wtewael – artists known for their meticulous detail and refined compositions.
Tietoa taiteilijasta Matthias Stom Matthias Stomn merkittävimmät teokset