() ·

Sinulle käsin tehty maalaus

Pietà

Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

Keräilykohteen kuvaus

Sebastiano del Piombo’n Pietä on vaikuttava renessanssimaalaus, jonka yksityiskohtainen yksityiskohtaisuus ja ikonografia ovat erityisen huomioitavia. Museo Civico Viterbossa sijaitseva mestariteos yhdistää venetsiläisen värimaailman italialaisen monumentalin.

Taiteilijan elämäkerta

Sebastiano del Piombo (1485-1547) oli italialainen renessanssimaalari, joka yhdisti venetsiläisen väriloiston ja roomalaisen monumentaaliuden. Tunnettu teoksistaan, kuten 'Lazaruksen herättämisestä'.

alkaen ·

Luku 1

Kuinka suuren sen tulisi olla?

Vedä liukusäädintä vaihtaaksesi kokoa; vasemmalla oleva kuva näyttää kehyksen todellisen leveyden. Alkuperäiset mittasuhteet säilyvät.

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.

Luku 2

Miten teoksen tulisi saapua?

Valitse kangaspinnan reunat

Valitse kehys

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Valkoinen reuna €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
pehmennetty reuna €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Jatkuva reuna €1
Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Kehyksen esikatselu
Kehystetty

Kehystys: . Kokonaismitat kehyksen kanssa: .

Luku 3

Kuka sen maalaa, ja pitäisikö mitään muuttaa?

Esimerkkejä muutettavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraksi); Lisää piilotettu viesti taustalle; Vaihda taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen OriginalUniqueArt.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (3 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

Luku 4

Viimeiset silaukset

Nimikyltti, kuten museossa?

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Mustan akryylilaatan tiedot

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Suojaava lakka?

Milloin tarvitset sen?

Luku 5

Maalauksesi juuri niin kuin tilasit

Pietà

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Kokenut huipputaiteilija

Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

-

Reproduktion kehystysvaihtoehdot

-

-

Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.

  • Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.

  • Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.

  • Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.

Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.

Nimilaatta

-

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Mukauta taideteokseni

Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (3 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (10 marraskuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

€ 268

Kokonaishinta € 268

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille

Sisältyy jokaiseen tilaukseen

  • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
  • Korkealaatuinen pellavakangas
  • Kattava kuljetusvakuutus
  • Tulliveron palautustakuu
  • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
  • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
  • 100% rahat takaisin -takuu
  • Määräalennus tarjolla

Pietà: A Venetian Masterpiece Bridging Roman Grandeur

Sebastiano del Piombo’s Pietà is more than just an image; it's a profound meditation on grief, faith, and divine compassion—a cornerstone of Renaissance art that continues to resonate with viewers centuries later. Created in 1516 for the Chiesa di Santa Maria della Verità in Viterbo, Italy, this monumental oil painting represents arguably the most poignant depiction of Mary mourning over Jesus’s lifeless body following his crucifixion. Its enduring fame stems not only from its breathtaking beauty but also from its masterful synthesis of Venetian colorism and Roman sculptural influence—a stylistic hallmark that distinguishes del Piombo as one of the era's foremost artists.
  • Composition & Style: The painting’s central figure, Mary Magdalene, is positioned in a pyramidal composition reminiscent of Michelangelo’s Pietà, albeit imbued with Venetian warmth and luminosity. Del Piombo skillfully employs chiaroscuro—the dramatic interplay between light and dark—to sculpt the figures, emphasizing their physicality and conveying an overwhelming sense of sorrow. The monumental scale reflects the Roman tradition of grandeur, yet it's tempered by a delicate palette dominated by blues and whites, characteristic of Venetian painters like Titian.
  • Technique: Del Piombo’s meticulous brushwork reveals his mastery of oil paint—a medium favored for its ability to achieve subtle tonal gradations and luminous effects. The artist painstakingly rendered the drapery folds with remarkable realism, capturing the texture and movement of fabric—a technique that anticipates Mannerist tendencies toward expressive distortion.
  • Historical Context: Painted during a period of artistic innovation in Rome, Pietà stands alongside Raphael’s Triumph of Galatea as a testament to the humanist ideals of the High Renaissance. Michelangelo's involvement as cartoon artist underscores the collaborative spirit of the time and demonstrates the influence of classical sculpture on Renaissance painting. The commission itself reflects the piety of Giovanni Botonti, Bishop of Viterbo, who sought to honor Mary’s sorrowful role in Christian theology.
  • Symbolism: Beyond its visual splendor, Pietà is laden with symbolic meaning. Mary's serene expression embodies compassion and acceptance—a portrayal that transcends earthly grief. The positioning of Jesus’s body beneath Mary’s gaze symbolizes divine grace and redemption. The landscape background, bathed in nocturnal hues, evokes a sense of timelessness and spiritual contemplation.
  • Legacy: Pietà remains an iconic image of mourning and devotion, influencing countless artists throughout history. Its enduring appeal speaks to the universal human experience of loss and underscores the power of art to convey profound emotional truths. Today, reproductions of this masterpiece offer collectors and interior designers alike a chance to appreciate the sublime beauty and intellectual depth of Renaissance artistry.
Further Exploration: Discover more about Sebastiano del Piombo’s life and artistic achievements on Wikipedia. Explore the Museo Civico in Viterbo, where Pietà resides—a treasure trove of Renaissance art awaiting your visit. Consider commissioning a high-quality reproduction to bring this timeless masterpiece into your home.

Kysymykset ja vastaukset

Voinko tutkia teosta "Pietà" yksityiskohtaisemmin?

Sebastiano del Piombo:n "Pietà" -teoksen Röntgentutkimus -sivu on interaktiivinen katseluohjelma, jonka avulla voit selata teoksen kuvaa yhdennellätoista optisella kerroksella, mukaan lukien röntgenkuvamainen näkymä.

Kuinka voimakas kontrasti teoksessa Sebastiano del Piombo:n "Pietà" on?

Teoksen Sebastiano del Piombo:n "Pietà" kontrastitaso on Pehmeä.

Mikä tulostusasetus on suositeltava teokselle Sebastiano del Piombo:n "Pietà"?

Koko Suuri koko, Pystyasento-suuntaus: tämä on teokselle Sebastiano del Piombo:n "Pietà" suositeltu tulostusasetus.

Lisää tästä teoksesta

Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Kysymykset ja vastaukset Tilastot

Lukuina

  • 1516teosvuosi
  • 29valittavissa olevat kehykset
  • standardikoot, omissa mittasuhteissaan
  • 5viikkoja maalaamiseen ja toimitukseen
Sebastiano del Piombo

Sebastiano del Piombo

1485 - 1547, Italia

Pikaaakkaukset taiteilijasta Sebastiano del Piombo

  • Artistic Movement Or Style: Renesanssi, Mannerismi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Veneziola
    • Roma
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Giorgione
    • Raphael
    • Michelangelo
  • Date Of Birth: c. 1485
  • Date Of Death: 1547
  • Full Name: Sebastiano del Piombo
  • Nationality: Italian
  • Notable Artworks:
    • Polyphemus
    • Resurrezio di Lazaro
    • San Sebastiano
  • Place Of Birth: Venezia, Italia

Taiteilijan elämäkerta

Sebastiano del Piombo: Venetsialainen Romaaninen Synergeettikko

Sebastiano del Piombo, syntyjään c. 1485 Venetsiassa ja kuolinut Roomaan vuonna 1547, onnistui luomaan itselleen ainutlaatuisen paikan Italian renessanssin huipulla. Hänen tarinansa ei ole perinteisen taiteilijan nousua, vaan pikemminkin hienovaraista sopeutumista, matkaa ja lopulta erottuvaa yhdistelmää venetsialaisen värimaailman ja roomalaisen monumentaalisuuden välillä. Vaikka monet hänen aikansa taiteilijat olivat selkeästi määriteltyjä jo nuoruudesta alkaen, Sebastiano’n taiteellinen ura alkoi myöhemmin – hän oli ensin kiinnostunut musiikista, erityisesti lutkusta, ennen kuin lopullisesti omisti itsensä maalaustaideelle vasta myöhäisessä iässä. Tämä varhainen Venetsian aika loi hänen mieleensä syvän rakkauden rikkaisiin väreihin, tunnelman luomiseen ja runollisen tunteen, joka jäi jäljilleen hänen tyylissään jopa Rooman siirron jälkeen. Giorgionen merkittävä vaikutus on erityisesti näkyvillä varhaisissa teoksissa, kuten epätäydellinen *Juutalaisten tuomius*, joka on täynnä dramaattista tarinaa ja innovatiivista lähestymistapaa komposiitioon, vihjaillen taiteellisesta potentiaalista, joka oli pian koittamassa.

Venetsian Vaikutus ja Roomaan Siirtyminen

Vuosi 1511 merkitsi Sebastiano’n uran käännekohtaa, kun hän matkusti Roomaan, kaupunkiin, joka pulssasi taiteellisella energialla Paavalin valtuutuksessa. Tämä siirtymä sijoitti hänet suoraan Rafaelin varpaiden alle, jonka työpaja oli huippunsa, ja pian sen jälkeen myös Michelangelon monimutkaisen maailman. Yllättävää kyllä, Sebastian ei tuntenut itsensä varjostetuksi näiden mestareiden varassa, vaan onnistui luomaan oman paikkansa, jopa ansaitsemalla kunnioitusta – ja joskus kannustusta – Michelangelolta itseltään. Kaksi mestaria havaitsi heissä samanlaisen henkeen: Michelangelo aktiivisesti edisti Sebastiano’n työtä, rohkaisemalla häntä kilpailemaan Rafaelin kanssa arvostetuista komissioista. Tämä kilpailu, vaikka Vasari onkin ylikirjoittanut sitä, varmasti sytytti Sebastianin intohimon ja lisäsi hänen mainettaan. Hänen varhaiset roomalaiset teoksensa, kuten freskot Villa Farnesinan sisätiloissa – erityisesti *Polyphemus* – osoittavat mestarillista klassisten motiivien omaksumista ja kasvavaa varmuutta suurikokoisen komposiiton käsittelystä. Hänestä tuli nopeasti voimakas Rooman taiteellisessa ympäristössä, yhdistämällä venetsialaisia aromeja uuden ympäristön vaatimuksiin.

Venetsian Värien ja Roomalaisen Monumentaalisuuden Yhdistelmä

Sebastiano del Piombon taiteellinen lahjakkuus piirtyi hänen kyvystään yhdistää näennäisesti vastakkaiset perinteet Venetsiasta ja Rooman. Vaikka hän oli vahvasti juurtunut venetsiläisen koulun painotukseen väreistä, valosta ja tekstuurista – perintö Giorgionen ja Titianin vaikutuksesta – hän omaksui roomalaisen keskittymisen monumentaalisiin muotoihin, anatomiseen tarkkuuteen ja draamalliseen tarinaan. Tämä fuusio oli huomattavasti näkyvissä *Lazaruksen herättämisessä*, voimakkaassa altarpiece-teoksessa, jonka Narbonne katedraalissa on nykyään, ja joka osoittaa hänen taitonsa öljyvärimaailman luomisessa hehkuvia ihon sävyjä ja rikkaita pukukankaisia, kun taas hahmot itse ovat muotoutuneet Michelangelon tyylin mukaisesti. Tämä ainutlaatuinen yhdistelmä erotti hänet aikalaistensa joukosta ja vakiinnutti hänen asemansa johtavana roomalaisena taiteilijana Rafaelin kuoleman jälkeen vuonna 1520. Hän ei vain kopioinut; hän loi uuden polun, osoittaen, että venetsialainen sensuaalisuus ja roomalainen gravitas voivat elää harmoniassa samalla kannaalla. *Lazaruksen herättäminen* on todiste hänen kyvystään yhdistää nämä näyttämältä vastakkaiset voimat johdonmukaisen ja tunteellisesti resonanssin saavuttamiseksi.

Myöhempi Elämä ja Jälki

Sebastiano’n elämän myöhäinen vaihe kääntyi odottamattomasti vuonna 1531, kun hänet nimitettiin *piombatoreksi*, eli Papacy’n sinetinvirkakunnan hoitajaksi. Tämä arvokas, mutta vaativa asema edellytti hänen osallistuvansa Paavin hallinnollisiin tehtäviin ja vähentää hänen taiteellista tuotantoaan merkittävästi. Vaikka hän oli taloudellisesti turvallinen, tehtävien vastuu vei hänet pois maalauksesta, ja hänen myöhemmät teoksensa olivat harvempia kuin aikaisemmin. Hän jatkoi komissioiden vastaanottamista, pääasiassa muotokuvia, mutta varhainen intohimoinen ja innovatiivinen tunne näytti hieman heikennettynä. Vaikka tuottavuus väheni, Sebastiano pysyi kunnioitetussa asemassa Rooman taiteellisissa piireissä kuolemaansa asti vuonna 1547. Hänen vaikutuksensa ei kuitenkaan ollut yhtä laajaa kuin Rafaelin tai Michelangelon, mikä osittain johtui vähäisestä opiskelijoiden määrästä ja rajoitetusta teosten levittämisestä painokuvina – yleinen käytäntö taiteilijoiden tyylin edistämiseksi Renessanssilla. Silti Sebastiano del Piombon perintö säilyy testamenttina taiteellisen synteesin voimasta ja venetsialaisen värimaailman ja roomalaisen monumentaalisuuden kestävästä vetovoimasta.

Merkittäviä Teoksia

* **Kolme filosofia (Giorgionen kanssa):** Yhteistyöveistos, joka esittää varhaisia vaikutteita. * **Polyphemus:** Fresko Villa Farnesinan sisätiloissa, osoittaa klassista tyyliä ja mestarillista yksityiskohtaa. * **Mooses taulutavujen vastaanottajana:** Osoittaa öljyvärimaalauksen taitoa ja draattisen komposiiton. * **Lazaruksen herättäminen:** Voimakas altarpiece, joka yhdistää venetsialaisen värimaailman ja roomallisen muotoilun. * **San Sebastiano:** Tunnettu kuva pyhästä, joka osoittaa ihmishenkien tunteiden esittämistä. Hänen työnsä jatkaa kiehtovaa ja inspiroivaa, muistuttaen aikaa, jolloin taiteelliset rajat olivat avoimia ja innovaatio kukoisti.

Pikaista tietoa

  • Subject or theme: Religious
  • Artistic style: Venetian & Roman
  • Location: Museo Civico, Viterbo
  • Influences: Giorgione
  • Notable elements or techniques: Chiaroscuro
  • Dimensions: 270 x 225 cm
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.