Self-Portrait
Acrylic On Canvas
WallArt
Rococo Portraiture
1776
60.0 x 51.0 cm
Louvren museo
Giclée-printit ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsintehty maalaus
Osta kuva)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (30 elokuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Self-Portrait
Giclée-printit ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 80
Maurice Quentin de La Tour’s Self-Portrait: A Pastel Masterpiece Reflecting Rococo Elegance
Maurice Quentin de La Tour’s “Self-Portrait,” completed in 1776, stands as a quintessential example of Rococo portraiture—a genre characterized by its delicate ornamentation, pastel hues, and emphasis on idealized beauty. More than just a likeness of the artist himself, this painting embodies the spirit of an era obsessed with refinement and pleasure, capturing not only De La Tour’s physical appearance but also his inner composure and intellectual curiosity.
A Window into Rococo Style
Painted in pastel on canvas, “Self-Portrait” exemplifies the favored medium of artists like Jean Baptiste Lemoyne II and Jean Baptiste Perronneau during the Rococo period. Pastel crayons—derived from powdered pigments mixed with binders—allowed for unparalleled subtlety of color and tonal gradation, enabling painters to achieve luminous effects previously unattainable with oil paints. The soft, diffused light bathing De La Tour’s face contributes significantly to this ethereal quality, mirroring the prevailing aesthetic ideals of the time.
Composition and Symbolism: An Expression of Inner Harmony
The composition is remarkably balanced, featuring De La Tour seated in a chair against a neutral background. His gaze directs upwards, conveying a sense of contemplation and serenity—a deliberate choice reflecting the Rococo fascination with psychological realism alongside formal elegance. The inclusion of two figures flanking him – one on the left and another on the right – adds depth to the scene and subtly suggests De La Tour’s engagement with intellectual discourse and artistic patronage. These companions represent not merely presence but also an embodiment of social connections, crucial elements within the aristocratic circles of Louis XV’s court.
Historical Context: Voltaire and Artistic Recognition
"Self-Portrait" was created during a period marked by significant cultural shifts—the Enlightenment championed reason and scientific inquiry while simultaneously celebrating artistic beauty. De La Tour's portrait of Voltaire, engraved by Langlois shortly after its creation, secured him considerable acclaim and demonstrated the power of printmaking to disseminate artistic achievements across Europe. This engraving ensured that De La Tour’s work would reach a wider audience than simply those attending royal gatherings.
Emotional Impact: Capturing Essence Through Pastel Light
Ultimately, “Self-Portrait” transcends mere visual representation; it succeeds in conveying an emotional resonance rooted in the artist's inner state. The gentle smile and direct gaze communicate confidence and intelligence—qualities admired during De La Tour’s lifetime. More importantly, the pastel technique itself imparts a sense of softness and intimacy, inviting viewers to contemplate not just De La Tour’s appearance but also his character and spirit – an enduring testament to the power of art to capture the essence of human experience.
Taiteilijan elämäkerta
Maurice Quentin de La Tour: The Pastel Master of Rococo Elegance
Maurice Quentin de La Tour (5. syyskuuta 1704 Saint-Quentin – 17. helmikuuta 1788 Saint-Quentin) oli ranskalainen taidemaalari, joka nousi merkittäväksi kuvataiteilijaksi 1700-luvulla erityisesti pastellimaalaustekniikastaan. Hän oli yksi aikansa suurimmista mestareista ja hänen työnsä inspiroivat useita seuraavia sukupolvia taiteilijoita. Hänen yksilöllinen tyylinsä ja kyky vangita ihmisen psykologia ovat säilyneet erityisen arvokkaina myös tänään.- Early Life and Artistic Development
- Parisian Training and Influences
- Rococo Style and Portraiture
- Notable Works: Voltaire, Louis XV, Madame de Pompadour
- Legacy and Historical Significance
Early Life and Artistic Development
Maurice Quentin de La Tour syntyi Saint-Quentinin musiikkinäköiseen sukuun. Hänen isänsä, François de La Tour oli palveluksessa Duc du Maine -ruhtinaan palveluksessa ja hänestä odotettiin seurakunnan tehtävään valmistautumista. Näin ollen Maurice ei seurannut perheen odotuksia, vaan hän valitsi maalauksen uraksi. Hän aloitti koulunkierron Rheimsissa ja jatkoi sitä Pariisissa noin vuonna 1724. Hänen varhaiset opintonsa sisälsivät Jacques Spoeden ohjausta ja hän kävi myös Englannissa vuonna 1725, mikä vaikutti hänen tyyliinsä merkittävästi. Hänestä tuli erityisen tunnettu hänen kyvystään vangita henkilökohtaista ilmaisua ja persoonallisuutta maalauksissaan.Parisian Training and Influences
De La Tour siirtyi Pariisiin noin vuonna 1724, jossa hän aloitti Jean-Jacques Spoeden johdolla koulunkierron. Hän kävi myös Englannissa vuonna 1725 ja sai vaikutteita paikallisesta taiteesta ja kulttuurista. Hänen varhaiset maalauksensa osoittivat jo alkuaan lahjakkuuttaan ja kykyään kuvata henkilökohtaista ilmaisua ja persoonallisuutta. Hän oli erityisen vaikuttunut Jacques Spoeden tyylistä, joka oli vaikutuksellinen myös hänen työnsä kehitykseen. Hänen koulunkierronsa aikana hän tutki myös eri taiteilijoiden tekniikoita ja tyylejä.Rococo Style and Portraiture
Maurice Quentin de La Tourin ura nousi korkeuksiinsa Rococco-tyylissä, joka oli aikansa tunnusmerkki. Hän omaksui täysin tämän tyylin eleganssin, gracen ja henkilökohtaisen ilmaisun korostuksen. Hänen erityinen vahvuutensa oli pastellimaalaustekniikka, jonka hän mestaritti täydellisyyteen. Hän käytti tätä tekniikkaa luodakseen muotokuvia, jotka olivat tunnettuja niiden pehmeästä ja herkistävästä tunnelmasta sekä henkilökohtaisen ilmaisun tarkkuudesta. Hänen työnsä kuvasti täydellisesti aikansa sosiaalista elämää ja kulttuuria. Hän oli erityisen taitava vangitsemaan ihmisen psykologiaa maalauksissaan, mikä teki hänestä kysytyn muotokuvaajan koko ajan.Notable Works: Voltaire, Louis XV, Madame de Pompadour
De La Tourin tunnetuimpia töitä ovat muotokuvat Voltairesta, Ludvig XV:stä ja Madame de Pompadourista. Hän sai merkittävän tehtävän maalata Ludvig XV:n suurta muotokuvaa vuonna 1756, mikä vahvisti hänen asemaansa hovissa. Hänen kykyään kuvata henkilökohtaista ilmaisua ja persoonallisuutta maalauksissaan oli erityisen vaikuttava. Hän sai erityisen paljon kunniaa Voltairen muotokuvasta, joka oli yksi aikansa suurimmista mestariteoksista. Hänen työnsä ovat säilyneet arvokkaina museoissa ympäri maailmaa ja tarjoavat ainutlaatuisen näkymän 18. vuosisadan Ranskaan sekä kuvataiteeseen. Hän oli erityisen tarkka yksityiskohtiin ja henkilökohtaisen ilmaisun vangitsemiseen maalauksissaan. Hänen työnsä ovat todiste hänen lahjakkuudestaan ja kyvystään luoda mestariteoksia aikansa kulttuurissa.Legacy and Historical Significance
Maurice Quentin de La Tourin vaikutus kuvataiteeseen oli merkittävä. Hän nosti pastellimaalaustekniikan uusiin korkeuksiin ja hänen työnsä inspiroivat useita seuraavia sukupolvia taiteilijoita. Hänen kykyään vangita ihmisen psykologiaa maalauksissaan teki hänestä kysytyn muotokuvaajan koko ajan ja hänen tyylinsä säilyi arvokkaana myös tänään. Hänen työnsä ovat säilyneet museoissa ympäri maailmaa ja tarjoavat ainutlaatuisen näkymän 18. vuosisadan Ranskaan sekä kuvataiteeseen. Hän oli erityisen tarkka yksityiskohtiin ja henkilökohtaisen ilmaisun vangitsemiseen maalauksissaan. Hänen työnsä ovat todiste hänen lahjakkuudestaan ja kyvystään luoda mestariteoksia aikansa kulttuurissa.Maurice Quentin de La Tour
1704 - 1788 , Ranska
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Rococo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jean-Jacques Rousseau']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Jacques Spoede']
- Date Of Birth: 5. syyskuuta 1704
- Full Name: Maurice Quentin de La Tour
- Nationality: Ranskalainen
- Notable Artworks:
- Valtairen muotokuva
- Ludvig XV:n muotokuva
- Madame de Pompadourin muotokuva
- Place Of Birth: Saint-Quentin, Ranska

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
