Valikko
Text size

() ·

A painting made for you, by hand

Pyhä Magdalena

Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

Keräilykohteen kuvaus

Luca Signorelli maalasi Pyhän Magdalenan vuonna 1504 korkean renessanssin tyylissä Orvieton katedraalissa. Tutustu täydelliseen tietoon tästä italialaisesta mestariteoksesta WikiArtissa!

Taiteilijan elämäkerta

Luca Signorelli (1450–1523) oli merkittävä italialainen renessanssimaalari, tunnettu dramaattisista freskoistaan, taitavista piirustuksistaan ja innovatiivisesta perspektiivikäytöstään. Hänen mestariteoksiaan ovat mm. Orvieton Tuomionkuva ja St. Medardin polyptyyh.

from ·

Chapter 1

How large should it be?

Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.

Chapter 2

How should it arrive?

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Kehyksen esikatselu
Kehystetty

Moulding: . Overall size with the frame: .

Chapter 3

Who paints it, and should anything change?

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (29 lokakuu). Laadusta ei tingitä.

Chapter 4

The finishing touches

A nameplate, as in a museum?

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Mustan akryylilaatan tiedot

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

Chapter 5

Your painting, as you ordered it

Pyhä Magdalena

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Kokenut huipputaiteilija

Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

-

Reproduktion kehystysvaihtoehdot

-

-

Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.

  • Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.

  • Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.

  • Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.

Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.

Nimilaatta

-

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Mukauta taideteokseni

Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (29 lokakuu). Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (5 marraskuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

€ 265

Kokonaishinta € 265

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille

Included with every order

  • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
  • Korkealaatuinen pellavakangas
  • Kattava kuljetusvakuutus
  • Tulliveron palautustakuu
  • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
  • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
  • 100% rahat takaisin -takuu
  • Määräalennus tarjolla

Luca Signorelli: Maestría Renacentista y Dramatismo Foreshortening

Luca Signorelli (c. 1450–1523) fue un pintor italiano renacentista nacido en Cortona, Toscana, alrededor de 1441/1445. Su fecha exacta de nacimiento es incierta, pero se cree que está entre 1441 y 1445. Fue conocido por su excepcional habilidad como dibujante y por el uso innovador del foreshortening, una técnica artística que crea profundidad ilusoria mediante la representación de objetos en perspectiva lineal. Esta maestría fue fundamental para definir el estilo artístico de la época y sigue siendo admirada hasta nuestros días. Su obra más destacada es sin duda El Juicio Final (1499–1503), pintado en la catedral de Orvieto, donde Signorelli logró capturar una representación impresionante del Apocalipsis con una precisión anatómica excepcional y un uso magistral de la luz y sombra. Esta monumental composición sigue siendo considerada uno de los ejemplos más importantes del arte renacentista italiano.
  • Estilo Renacentista: Signorelli pertenece a la corriente artística dominante en Italia durante el siglo XV, caracterizada por una búsqueda de belleza idealizada basada en principios clásicos y matemáticos.
  • Técnica: Predominantemente óleo sobre madera, Signorelli empleó una combinación de capas translúcidas (glazes) para lograr efectos cromáticos ricos y complejos que resaltaban la textura del soporte. Esta técnica permitía crear profundidad y volumen, aportando un carácter realista a sus obras.
  • Foreshortening: La habilidad de Signorelli para aplicar el foreshortening fue revolucionaria en su tiempo. Esta técnica permite representar objetos fuera de plano con una sensación de profundidad impresionante, como se puede apreciar en figuras humanas y elementos arquitectónicos dentro del cuadro.

El Juicio Final: Una Visión Apocalíptica Impresionante

La catedral de Orvieto alberga uno de los frescos más grandiosos y conmovedores jamás creados por Luca Signorelli, conocido como El Juicio Final. Esta obra maestra representa el evento central del cristianismo, la resurrección de Cristo y el juicio eterno de todos los hombres y mujeres. Signorelli abordó este tema con una sensibilidad artística excepcional, creando una composición compleja y dinámica que transmite emociones poderosas como el miedo, la esperanza y la compasión. Los frescos muestran escenas clave del Apocalipsis: la aparición de Cristo triunfante en el centro del cuadro, rodeado por ángeles y santos; la separación entre los salvos y los condenados; y la representación detallada del infierno con figuras grotescas y tormentosas. Esta obra sigue siendo un testimonio impresionante de la habilidad artística renacentista y una fuente constante de inspiración para artistas y estudiosos.

Simbolismo y Emoción: Más Allá de la Técnica

Más allá de las técnicas artísticas innovadoras empleadas por Signorelli, su obra posee un profundo simbolismo religioso que refleja las creencias y valores de la época renacentista. Los colores utilizados en El Juicio Final tienen una carga emocional significativa: el rojo representa el fuego del infierno y la sangre de Cristo; el blanco simboliza la pureza y la luz divina; y el azul evoca el cielo celestial y la esperanza eterna. Además, las figuras humanas representan personajes bíblicos clave como Jesús Cristo, María Magdalena y San Juan Bautista, cuya representación busca transmitir una sensación de dignidad humana y espiritualidad profunda. Signorelli logró capturar la esencia misma del mensaje cristiano en esta obra maestra, ofreciendo al espectador una experiencia estética y emocional que sigue siendo relevante hasta nuestros días.

Legado Artístico: Influencia Duradera

Luca Signorelli dejó un legado artístico impresionante que influyó profundamente en otros artistas de su época y generaciones posteriores. Su estilo innovador y su maestría técnica fueron imitados por numerosos pintores italianos y europeos, estableciendo nuevos estándares de belleza idealizada y profundidad emocional. Además, el uso del foreshortening por parte de Signorelli abrió nuevas vías para la representación espacial en el arte occidental, contribuyendo a la evolución del estilo renacentista hacia una mayor naturalidad y realismo. Hoy en día, El Juicio Final sigue siendo considerado uno de los ejemplos más destacados del arte renacentista italiano y un testimonio de la capacidad humana para expresar emociones profundas y transmitir mensajes religiosos complejos.

Kysymykset ja vastaukset

Mikä on "Pyhä Magdalena" hallitseva sävy?

Meripihkasta sahramiin sävy läpi koko teoksen Luca Signorelli:n "Pyhä Magdalena".

Miten "Pyhä Magdalena" tasapainottaa valon ja varjon?

Teoksen Luca Signorelli:n "Pyhä Magdalena" kirkkaus on tasapainoinen ja luminanssi Pehmeä varjo.

Mihin vaiheeseen Luca Signorelliin kehityksestä "Pyhä Magdalena" edustaa?

"Pyhä Magdalena" kuuluu Luca Signorelli uran Mature Period-vaiheeseen. Tämä luokittelu yhdistää teoksen taiteilijan kehitysvaiheeseen.

More about this painting

Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Q&A Tilastot

In numbers

  • 1504the year it was painted
  • 29frames to choose from
  • standard sizes, in its own proportions
  • 5weeks to paint and deliver it
Luca Signorelli

Luca Signorelli

1450 - 1523, Italia

Quick facts about Luca Signorelli

  • Artistic Movement Or Style: Renaissance
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Fra Angelico']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Benedetto Bonfigli
    • Pinturicchio
  • Date Of Birth: n. 1450 Cortona
  • Date Of Death: 16. lokakuuta 1523 Cortona
  • Full Name: Luca di Egidio di Ventura Signorelli
  • Nationality: Italian
  • Notable Artworks:
    • Viimeinen tuomio
    • Panin koulu
  • Place Of Birth: Cortona, Italia

Taiteilijan elämäkerta

Luca Signorelli: Italian Renaissance Master of Drama and Foreshortening

Luca Signorelli, syntymänimeltään Luca d’Egidio di Ventura, eli 1450–1523 Cortonassa Toscana. Hänen elämänsä ja taiteensa ovat kiehtoneet katsojia vuosisatojen ajan, ja hän on tunnettu erityisesti dramaattisista freskoistaan, taitavista piirustuksistaan sekä innovatiivisesta käytöstään foreshorteningille – lyhennystekniikalle, joka luo illuusion syvyyttä. Signorelli oli merkittävä hahmo italialaisessa renessanssissa, aikakaudella, joka merkitsi siirtymää keskiajalta varhaiseen moderniin Eurooppaan. Hän yhdisti klassisten traditioiden, naturalismin ja humanismin intohimon luoden teoksia, jotka ovat edelleen vaikuttavia. Hänen taiteensa pohjana oli vahva piirustustaito, jonka avulla hän pystyi vangitsemaan ihmisen anatomian ja liikkeen uskomattoman tarkasti. Signorelli aloitti uransa Perugiassa, jossa hän sai vaikutteita muun muassa Benedetto Bonfigli, Lorenzo Ghibertin ja Pinturicchin töistä. Näiden taiteilijoiden tyylit, erityisesti niiden dramaattinen tunnelma ja yksityiskohtainen kuvaus ihmisestä, vaikuttivat merkittävästi Signorellin kehitykseen. Hän sai ensimmäisen virallisen opetuksensa Pierro della Francescan johdolla, mutta hänen taiteelliset vaikutteensa ulottuivat laajemmalle. Hänen työnsä on dokumentoitu useissa paikoissa, kuten Arezzon kaupungissa (1472) ja Città di Castelloon (1474), mikä osoittaa hänen kasvavaa mainettaan ja taiteellista aktiivisuuttaan.

Notable Works and Artistic Techniques

Signorellin tuotannossa on useita merkittäviä teoksia, jotka heijastavat hänen taitoaansa ja innovatiivisuuttaan. Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan on "School of Pan" (1475), jonka hän lahjoitti Lorenzo de’ Medicille. Maalaus esittää panimiehen ja nymfejen ryhmän, ja se on huomattava esimerkki Signorellin kyvystä vangita ihmisen hahmon realistisesti sekä hallita valon ja varjon suhteita (chiaroscuro). Hänen mestariteoksensa "The Last Judgment" (1499-1503), joka sijaitsee Orvieton tuomiokirkossa, on ehkä hänen merkittävin teoksistaan. Fresko esittää Jeesuksen tuomion ja on vaikuttava esimerkki renessanssin aikaisen freskomaalauksen mittakaavasta ja dramaattisuudesta. Toinen merkittävä työ on St. Medardin polyptyychi (1507), joka sijaitsee Museo San Medardossa Arceviassa. Polyptyychi on huomattava esimerkki Signorellin kyvystä luoda monimutkaisia ja yksityiskohtaisia kuvia, jotka vangitsevat ihmisen liikkeen ja tunteet. Hänen tyylinsä tunnusmerkkinä oli myös foreshortening – lyhennystekniikka, jolla hän pystyi luomaan illuusion syvyyttä ja perspektiiviä pinta-asennoksissa. Tämä tekniikka mahdollisti hänelle esittää ihmishahmot ja esineet uskottavasti, vaikka ne olisivatkin kuvattu vain osittain.

Influences and Artistic Development

Signorellin taiteellinen kehitys oli vahvasti sidoksissa hänen aikansa muihin taiteilijoihin. Hänen työnsä vaikutti merkittävästi fra Angelicon tyyliin, joka tunnetaan erityisesti kirkkojen freskoistaan ja niiden uskonnollisesta tunnelmasta. Signorelli oppi myös Pierro della Francescan piirustustekniikoista, jotka olivat keskeisiä hänen omalle taiteelleen. Hänen vaikutteensa ulottui myös renessanssin varhaisiin mestareihin, kuten Masaccioon ja Donateloon, joiden tyylit korostivat realistisuutta ja perspektiivin käyttöä. Signorellin taide yhdisti nämä eri elementit luoden oman ainutlaatuisen tyylinsä. Signorelli ei ainoastaan omaksunut muiden taiteilijoiden tekniikoita, vaan myös kehitti niitä edelleen. Hänen työnsä osoittaa hänen kyvynnsä luoda dramaattisia ja tunteellisesti voimakkaita kuvia, jotka vangitsevat sekä ihmisen fyysisen että henkisen maailman. Hänen taiteensa on edelleen vaikuttava esimerkki renessanssin aikaisen taiteen lahjakkuudesta ja innovatiivisuudesta.

Legacy and Historical Significance

Luca Signorellin vaikutus italialaisen renessanssitaiteen kehitykseen oli merkittävä. Hänen foreshortening-tekniikkansa ja piirustustaidonsa inspiroivat monia hänen jälkeisiä taiteilijoitaan. Hän edusti aikansa taiteellista ilmentymää, joka yhdisti klassisten traditioiden, naturalismin ja humanismin intohimon. Hänen teoksensa ovat edelleen arvokkaita esimerkkejä renessanssin aikaisen taiteen lahjakkuudesta ja innovatiivisuudesta. Signorellin työ on säilynyt hyvin monissa museoissa ja katedraaleissa ympäri Italiaa, ja se jatkaa inspiroimasta taiteilijoita ja katsojia kautta maailman. Hänen elämänsä ja hänen taiteensa ovat merkittävä osa italialaisen kulttuurin historiaa.

Pikaista tietoa

  • Title: Mary Magdalene
  • Location: Museo dell'Opera del Duomo, Italia
  • Artistic style: Realism
  • Subject or theme: Religious iconography
  • Influences: Renaissance

Taidevisat

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Mikä taiteilija maalasi nämä freskoja Orvieton katedraaliin?
Kysymys 2:
Mitä tekniikkaa Luca Signorelli käytti näiden freskojen maalauksessa?
Kysymys 3:
Näyttääkö kuvassa paljon yksityiskohtia ja anatomista tarkkuutta?
Kysymys 4:
Mikä on näiden freskojen pääteema?
Kysymys 5:
Milloin Luca Signorelli maalasi nämä freskoja Orvieton katedraaliin?