Salvator Mundi

- 65.0 x 45.0 cm
Giclée- ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsinmaalattu taideteos
Siirry digitaaliseen kuvaan)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.
Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (4 marraskuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjolla
Salvator Mundi
Giclée- ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
€ 72
Salvator Mundi, kuuluisan italialaisen taiteilijan Leonardo da Vincin teokseen uskottu maalaus, on yksi historian lumavimmista ja arvoituksellisimmista taideteoksista. Noin vuonna 1500 valmistunut tämä mestariteos on ollut vuosisatojen ajan intensiivisen tutkimuksen ja ihailun kohteena.
Maalauksen merkitys
Salvator Mundi esittää Jeesus Kristuksen maailman pelastajana; hän ojentaa oikealla kädellään siunausta kahden sormen ollessa kohotettuina, samalla kun hän pitelee vasemmassa kädessään läpinäkyvää kidekristallipalloa. Tämä esitys symboloi hänen rooliaan kosmoksen valtiaana ja ihmiskunnan pelastajana.Taiteellinen tyyli ja tekniikka
Leonardo da Vincin tapa käyttää renessanssiajan asuja sekä läpinäkyvän pallon sisällyttäminen teokseen ovat ominaisia hänen innovatiiviselle tyylilleen. Maalaus ilmentää hänen sfumato-tekniikan mestaruuttaan, joka luo pehmeän ja usvaisen vaikutelman kerrostamalla ohuita maalikerroksia. Tämä tekniikka tuo aiheeseen syvyyttä ja kolmiulotteista volyymia.Alkuperä ja restaurointi
Salvator Mundia pidettiin pitkään vain kadonneen alkuperäisteoksen kopiona, joka oli peittynyt uudelleenmaalauksen alle. Laajan restauroinnin jälkeen se kuitenkin löydettiin uudelleen ja otettiin osaksi suurta Leonardon näyttelyä Lontoon National Galleryssä vuosina 2011–12.Mielipiteiden jakautuminen ja kiistat
Vaikka useat johtavat tutkijat pitävät teosta Leonardo da Vincin alkuperäisenä työnä, tämä tulkinta on herättänyt erikoistuneiden asiantuntijoiden keskuudessa kiistaa. Maalauksen historia on monimutkainen, ja siitä on olemassa useita versioita, jotka on liitetty Leonardon oppilaisiin ja seuraajiin.Huutokauppa ja nykytila
Salvator Mundi myytiin Christie's-huutokaupassa New Yorkissa 15. marraskuuta 2017 hintaan 450,3 miljoonaa dollaria, mikä asetti uuden ennätyksen kalleimmasta koskaan myydystä maalauksesta. Teos on tällä hetkellä osa Abu Dhabin kulttuuri- ja matkailuviranomaisten kokoelmaa, ja sen odotetaan päätyvän nähtäväksi Louvre Abu Dhabiin.Merkitys taidehistorialle
Salvator Mundi on yksi alle kahdestakymmenestä tunnetusta Leonardo da Vincin teoksesta, mikä tekee siitä merkittävän lisän hänen tuotantoonsa. Sen myynti ja näyttelyt ovat herättäneet uudelleen kiinnostuksen renessanssitaiteeseen sekä tämän ikonisen taiteilijan elämään ja työhön. Niille, jotka haluavat tutkia lisää Leonardo da Vincin teoksia, Salvator Mundi ja Viimeinen ehtoollinen (valmisteluversio) ovat saatavilla OriginalUniqueArt-palvelussa. Lisäksi Museo del Cenacolo di San Salvi (Firenze, Italia) on piilotettu helmi, joka kätkee sisäänsä joitakin renessanssitaiteen hienoimpia esimerkkejä.- Salvator Mundi: Maalaus, joka on liitetty Leonardo da Vinciin, ajoitettu noin vuoteen 1500.
- Leonardo da Vinci: Italialainen monitoimimies ja yksi länsimaisen taidehistorian suurimmista maalaajista.
- National Gallery, Lontoo: Museo, joka järjesti suuren Leonardon näyttelyn vuosina 2011–12.
- Louvre Abu Dhabi: Salvator Mundi -maalauksen suunniteltu tuleva koti.
Kysymykset ja vastaukset
Mitä tekniikkaa teoksessa "Salvator Mundi" on käytetty ja milloin se on luotu?
"Salvator Mundi" on valmistettu vuonna 1500 käyttäen Öljyväri kankaalle-tekniikkaa. Materiaali ja päivämäärä kertovat, miten ja milloin alkuperäisteos on tehty.
Mistä voin hankkia painoksen teoksesta Leonardo Da Vinci:n "Salvator Mundi"?
Voit tilata teoksen Leonardo Da Vinci:n "Salvator Mundi" painoksena suoraan sen Taidevedos -sivulta: taideteosvedos puuvillakangas- tai arkistoluokan kankaalle painettuna.
Mistä löydän oppaan teokseen "Salvator Mundi"?
Opas teokseen "Salvator Mundi" on teoksen Opas -sivu – tulostettava tietolomake, joka sisältää teoksen kuvatekstin, tekijätiedot ja tunnistetaulukon (taiteilija, päivämäärät, tekniikka, alkuperäinen koko, kokoelma).
Taiteilijan elämäkerta
Leonardo da Vincin elämä ja perintö.
Leonardo di ser Piero da Vinci, joka syntyi vuonna 1452 lähelle Toscanan Vinci-kylää, on kenties maailman tunnetuin renessanssin hahmo – todellinen polymaatti, jonka nälkäinen uteliaisuus vei häntä läpi eri tieteenalojen ja jätti pysyvän jäljen taiteeseen, tiedeeseen ja insinööritaitoon. Hänen nimensä on tullut synonyymiksi neroudelle, mikä on todistus hänen poikkeuksellisesta lahjakkuudestaan ja visionäärisestä ajattelustaan. Syntynyt aviottomana notaari Piero da Vincin ja talonpoikaisnaisen Caterinan lapsena, Leonardon varhaiset vuodet olivat epätavalliset, mutta ne tarjosivat hänelle pääsyn käytännön maailmaan ja syvän arvostuksen luontoa kohtaan, mikä muovasi hänen taiteellista näkemystään pysyvästi. Vaikka hän sai peruskoulutusta lukemiseen, kirjoittamiseen ja laskemiseen, vasta oppipoika-aika Andrea del Verrocchion työpajassa Firenzessä sytytti hänen luovuutensa todellisen kipinän. Verrocchion työpajassa Leonardo ei ainoastaan oppinut maalaamaan tai kuvanveistoa; hän uppoutui teknisen taidon maailmaan, halliten metallintyöstön, puusepäntyöt, piirtämisen ja taiteellisen luomisen monimutkaisuudet – perustan, jonka päälle hän rakensi monipuolisen neroutensa. Jo tämän muovaavan ajanjakson aikana kiersivät huhut hänen poikkeuksellisesta lahjakkuudestaan, ja kertomusten mukaan Verrocchio itse lopetti maalaamisen todistettuaan Leonardon ylivertaisen kyvyn.
Milanolaiset innovaatiot ja taiteellinen kukoistus
Vuonna 1482 Leonardo aloitti uuden luvun astumalla Milanon herttua Ludovico Sforzan palvelukseen. Tämä ei ollut pelkkä taiteellinen nimitys; Leonardo toimi hovin sotilasinsinöörinä, arkkitehtina, kuvanveistäjänä ja suunnittelijana – todiste hänen monipuolisista taidoistaan. Hän kehitti innovatiivisia linnoituksia, suunnitteli näyttäavia lavasteita ja hahmotteli jopa suunnitelmia fantastisille koneille. Kuitenkin juuri tänä aikana hän aloitti työt yhden ikonisimmista mestariteoksistaan: Viimeinen illallinen. Santa Maria delle Grazie -luostarin refektoriin freskona maalattu teos ylittää pelkän esittämisen; se on syvä tutkimusmatka ihmisen tunteisiin ja psykologiseen draamaan, vangiten tarkan hetken, jolloin Kristus ilmoittaa petoksesta. Aikanaan innovatiivinen sommittelu ja mestarillinen perspektiivin käyttö vaikuttaisivat syvästi länsimaiseen taiteeseen vuosisatojen ajan. Vaikka monet veistoprojektit jäivät keskeneräisiksi hänen Milanon aikanaan, Leonardon keksijähenki jatkoi kukoistustaan luoden pohjaa tuleville tieteellisille tutkimuksille.
Paluu Firenzeen ja täydellisyyden tavoittelu
Ranskan hyökättyä Milanoon vuonna 1499, Leonardo palasi Firenzeen, kaupunkiin, joka koki taiteellisen kehityksensä huipun. Vaikka hän valmistui tältä ajalta vähemmän teoksia, niiden vaikutus oli valtava. Täällä hän aloitti työt sen parissa, mitä tulee ehkä maailman kuuluisimmaksi maalaukseeksi: Mona Lisa (La Gioconda). Aiheen arvoituksellinen hymy ja vangitseva katse ovat lumonneet katsojia sukupolvien ajan, kun taas Leonardon vallankumouksellinen *sfumato*-tekniikka – valon ja varjon hienovaraiset siirtymät, jotka luovat usvaisia ääriviivoja ja ilmaperspektiiviä – vaikutti merkittävästi maalauksen eteeriseen laatuun. Tämä ajanjakso näki myös hänen anatomisten tutkimustensa jatkuvan hioutumista, jota ajoi järkkymätön halu ymmärtää ihmismuoto tieteellisellä tarkkuudella. Hän dissetoi ruumiita ja dokumentoi huolellisesti lihakset, luut ja elimet sarjassa uskomattoman yksityiskohtaisia piirroksia, jotka olivat vuosisatoja edellä aikaansa.
Perintö taiteen ulkopuolella: tiede, keksinnöt ja kestävä vaikutus
Leonardon myöhemmät vuodet leimatuivat matkustelulla Firenzen, Milanon ja Rooman välillä; häntä haettiin aina hänen asiantuntemuksensa vuoksi, mutta projektit jäivät usein keskeneräisiksi – kenties heijastuksena hänen levottomasta älystään ja kiinnostuksen kohteidensa valtavasta laajuudesta. Vuonna 1516 hän hyväksyi kuningas Francis I:n kutsun asua ja työskennellä Château du Clos Lucéssa Amboisen lähellä Ranskassa, missä hän vietti viimeiset vuotensa. Hän kuoli siellä vuonna 1519 jättäen jälkeensä valtavan perinnön, joka ulottuu taiteen rajojen ulkopuolelle. Hänen muistiinpanonsa paljastavat uraauurtavaa työtä anatomiassa, optiikassa, hydrauliikassa, geologiassa ja kartografiassa – ja hän hahmotteli keksintöjä, jotka olivat vuosisatoja edellä aikaansa, mukaan lukien lentokoneet, panssarivaunut ja kehittyneet aseet. Leonardo da Vincin vaikutus taidehistoriaan on mittaamaton. Hän nosti taiteilijoiden aseman taitavista käsityöläisistä älyllisiksi hahmoiksi osoittaen, että taiteellinen luominen voisi perustua tieteelliseen tutkimukseen ja syvään ymmärrykseen luonnonmaailmasta. Hänen maalauksiaan juhlitaan niiden realismin, psykologisen syvyyden ja innovatiivisten tekniikoiden vuoksi. Hän pysyy ihmisen uteliaisuuden, luovuuden ja tiedon loputtoman tavoittelun symbolina – todellisena renessanssin hengen ruumiillistumana, jonka perintö jatkaa ihailun ja lumouksen herättämistä vuosisatoja hänen kuolemansa jälkeen.
Keskeiset saavutukset ja kestävä vaikutus
- Maalaus: Mona Lisa, Viimeinen illallinen, Kalliit kalliot, Ilmestys
- Piirtäminen ja luonnostelu: Laajat anatomiset tutkimukset, Insinööripiirrokset (lentokoneet, aseistus), Kasvitieteelliset kuvitukset
- Tiede ja tekniikka: Uraauurtava työ anatomiassa, optiikassa, hydrauliikassa, geologiassa ja kartografiassa. Hahmoteltuja keksintöjä, jotka olivat vuosisatoja edellä aikaansa.
Leonardo Da Vinci
1452 - 1519 , Italia
Pähkinänkuoressa
- Artistic Movement Or Style: High Renaissance
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renaissance art']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Andrea del Verrocchio']
- Date Of Birth: 15. huhtikuuta 1452
- Date Of Death: 2. toukokuuta 1519
- Full Name: Leonardo da Vinci
- Nationality: Italialainen
- Notable Artworks:
- Mona Lisa
- The Last Supper
- Place Of Birth: Vinci, Italia

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
