Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Q&A Tilastot

David Garrick

Mitat
75.0 x 63.0 cm

Admire Johann Zoffany's iconic portrait of David Garrick alongside Eva Maria Veigel, capturing the theatrical spirit of Georgian England at The Ashmolean Museum.

"finnish_meta_description": "Johann Zoffany (1733-1810) oli saksalaissyntyinen brittiläinen maalaaja, tunnettu 'keskusteluosuuksien' maalauksistaan. Hänen teoksensa, kuten Uffizin tribuna, kuvaavat hovielämää ja kulttuuria 1700-luvulla."

Giclée- ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan)

Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.

Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (2 marraskuu)

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjolla

Kokonaishinta

€ 71

David Garrick

Giclée- ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

€ 71

Pikaista tietoa

  • Subject or theme: Portrait of David Garrick
  • Location: Wolverhampton Art Gallery
  • Influences: Rococo
  • Year: 1763
  • Notable elements or techniques: Detailed portraiture; Mask symbolism
  • Dimensions: 75 x 63 cm

Taidevisat

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
What is the primary subject of Johann Zoffany’s painting, ‘David Garrick’?
Kysymys 2:
The painting prominently features two masks representing which artistic traditions?
Kysymys 3:
What artistic technique is Zoffany primarily employing in this piece?
Kysymys 4:
Where is ‘David Garrick’ currently housed?
Kysymys 5:
What role did David Garrick play in the cultural landscape of his time?

A Theatrical Soul Captured in Oil

In the quiet halls of The Ashmolean Museum of Art and Archaeology, there exists a portrait that does more than merely record a likeness; it breathes with the very essence of the eighteenth-century stage. Johann Zoffany’s 1763 masterpiece, David Garrick, is an evocative window into the heart of Enlightenment England. At first glance, we encounter the commanding presence of Garrick, the most celebrated actor of his era, rendered with a profound sense of dignity and intellectual depth. Zoffny does not present us with a mere performer in costume, but with a man whose very existence was intertwined with the dramatic arts. The composition is intimate yet grand, focusing on Garrick from the chest up against a somber, dark background that pushes his luminous features toward the viewer, demanding an immediate and visceral connection.

The technique employed by Zoffany is nothing short of masterful, showcasing the meticulous precision characteristic of the finest oil-on-canvas works of the period. Through subtle tonal gradations and a sophisticated command of light, the artist breathes life into the textures of the subject's attire—the crisp white collar contrasting sharply against the deep black of his formal coat. This interplay of light and shadow, or chiaroscuro, serves to sculpt Garrick’s face, highlighting a contemplative gaze that seems to look beyond the frame, perhaps lost in thought regarding a recent performance or a future script. For the discerning collector or interior designer, this painting offers a profound sense of classical elegance, making it an ideal centerpiece for spaces that value historical gravity and sophisticated drama.

The Dual Faces of Drama

Beyond the physical representation of a legendary actor, Zoffany weaves a complex tapestry of symbolism into the very fabric of the portrait. Floating near Garrick’s face are two iconic theatrical masks: the smiling visage of Comedy and the furrowed, mournful brow of Tragedy. These are not mere decorative elements; they are the dual pillars of the human experience that Garrick mastered on stage. The presence of these masks transforms the portrait from a standard biographical study into a profound meditation on the nature of performance and emotion. It suggests that behind the dignified gentleman lies the capacity for both joyous exuberance and profound sorrow, mirroring the duality of the human condition itself.

This symbolic layer adds an intellectual richness that elevates the artwork, making it much more than a decorative piece. It invites the viewer to contemplate the boundaries between reality and artifice, between the man and the persona. For those looking to adorn a home or gallery with a reproduction of this caliber, the painting provides a continuous source of conversation and inspiration. It embodies a period where art, intellect, and social status converged in a beautiful, theatrical display. To possess such a work is to hold a fragment of history—a moment frozen in 1763, where the spirit of the theatre remains eternally vibrant and hauntingly beautiful.

Kysymykset ja vastaukset

Kuinka voimakas kontrasti teoksessa Johann Zoffany:n "David Garrick" on?

Teoksen "David Garrick" valoisuus- ja varjokontrasti on Balanced. Kontrasti kuvaa, kuinka voimakkaasti vaaleat ja tummat alueet eroavat toisistaan.

Voinko nähdä teoksen Johann Zoffany:n "David Garrick" omalla seinälläni ennen ostopäätöstä?

Teoksella "David Garrick" on lisätyn todellisuuden esikatselu: teoksen Tarkastele teosta AR-tilassa -sivu näyttää sen omassa tilassasi yhteensopivalla laitteella.

Mistä "David Garrick" on tehty ja millä tyylillä?

"David Garrick" on toteutettu Oil On Canvas-tekniikalla ja edustaa Baroque Rococo Fusion-tyyliä.


Taiteilijan elämäkerta

Johan Zoffany: 1800-luvun valokuvaajan taide

Johann Zoffany, syntynyt Johannes Josephus Zauffaly vuonna 1733 Freibaurissa Saksassa, oli maalari, jonka maine nousi erityisesti Englannissa ja Italiassa. Varhaisesta elämästään on vähän tietoa, mutta tiedetään, että hän sai taiteellista koulutusta jo nuorena. Hän aloitti uransa kuvanveistäjän oppilaana, mahdollisesti Melchior Paulusilla Ellwangenissa, ennen kuin opiskeli Martin Speerin johdolla Regensburgissa. Tämä varhainen peruskoulutus loi pohjan hänen tulevalle uralleen.

Vuonna 1750 Zoffany matkusti Roomaan, jossa hän liittyi Agostino Masuccin studioon ja hio mukauttaen italialaista taiteellista perinnettä. Hän muutti myöhemmin Englantiin vuonna 1760, tukien aluksi elantoaan valmistamalla kelloihin koristeita Stephen Rimbaultin työntekoon liittyen. Tämä ajanjakso merkitsi käännekohtaa, kun hän alkoi luoda yhteyksiä ja saada tunnustusta Lontoon taidesuunnassa.

Kuninkaallinen suosio ja taiteellinen kehitys

Zoffany houkutteli nopeasti kuningas George III:n ja kuningatar Charlotten huomion, ja hänestä tuli heidän kuninkaallisten perheen suosittu muotokuvaaja. Hänen kykynsä vangita arkisia hetkiä – kuten Kuningatar Charlotte ja hänen kaksi suurinta lastaan (1765) – erotti hänet muodollisemmista hovimaalareista. Hän oli myös suosittu Austrian keisarillisessa perheessä ja sai baronin arvon Holy Roman keisarikunnan kautta vuonna 1776 keisarinna Mariassa Theressassa.

”Keskusteluosuuksien” mestari

Zoffany tuli tunnetuksi ”keskusteluosuuksistaan”, eli *conversazioneista* – epävirallisista ryhmämuotokuvista, jotka kuvasivat sosiaalisia kokoontumisia. Hän erillään erinomaisesti vangitsi ihmisten persoonallisuudet ja vuorovaikutukset näissä kuvissa, usein esittäen tunnettuja henkilöitä yhteiskunnan, teatterin ja kirjallisuuden piireistä. Hänen teoksensa, kuten Cope Family (1775), ovat esimerkkejä tästä tyylistä, tarjoten näkymiä hänen asiakkaidensa elämään.

Merkittävät saavutukset ja merkittäviä teoksia

  • Tribuna of the Uffizi (1772-1778): Ehkä tunnetuin teos, huolellisesti yksityiskohtainen kuvaus Uffizin gallerian sisäpuolesta Firenzessä.
  • Dr William Hunter Teaching Anatomy at the Royal Academy (1779): Kiinnostava esitys lääketieteellisestä koulutuksesta ja tieteellisestä tutkimuksesta.
  • Kuningas George III (1771): Kuninkaan valta ja eleganssi kuvattuna kuninkaallisessa muotokuvassa.
  • Colonel Mordaunt's Cock Match (1784-1786): Värikäs kuvaus siirtomaaelämästä Intiassa, joka vangitsee ainutlaatuisen kulttuuritapahtuman.

Vuodet Intiassa ja myöhempi elämä

Vuosina 1783–1789 Zoffany asui Intiassa, jossa hän maalasi muotokuvia merkittävistä henkilöistä, kuten Warren Hastingsista ja Asaf-ud-Daulasta. Kokemukset Intiassa vaikuttivat hänen taiteelliseen tyyliinsä ja aihealueisiinsa. Hänen elämänsa aikana tapahtui erittäin mielenkiintoinen tarina, jossa merirosvojen hylkyyn ajautunut laiva pakotti selviytymään äärimmäisillä keinoilla.

Vaikutukset ja perintö

Zoffany’n teokset heijastavat vaikutteita sekä saksalaisesta tarkkuudesta että italialaisesta taiteellisuudesta. Hän oli vaikuttanut Agostino Masuccin kaltaisiin taiteilijoihin ja ottanut inspiraatiota barokkityylistä. Hänen tyylinsä puolestaan vaikutti myöhempiin taiteilijoihin, jotka olivat kiinnostuneita muotokuvista ja sosiaalisesta kommentaarisesta näkökulmasta. Hän oli merkittävä hahmo taiteen historiassa, tunnettu teknisestä taidoistaan, havainnoistaan ja ainutlaatuisesta taiteellisesta visiostaan.

Historiallinen merkitys

Johann Zoffany’n maalaukset tarjoavat arvokkaita näkemyksiä hänen aikansa sosiaalisista tavoista, älyllisestä elämästä ja kulttuurivääristymistä. Hänen ”keskusteluosuuksiaan” voidaan pitää intiiminä kuvauksena tunnetuista henkilöistä ja heidän maailmastaan, kun taas Intiassa tehtyjen kuvausten avulla saamme paremman käsityksen siirtomaahistoriasta. Hän on merkittävä hahmo taiteen historiassa, jota juhlistetaan hänen teknisestä taidoistaan, havainnoistaan ja ainutlaatuisesta taiteellisesta visiostaan.

Johann Zoffany

Johann Zoffany

1733 - 1810 , Saksa

Pähkinänkuoressa

  • Artistic Movement Or Style: Neoklassismi, Realismi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Myöhemmät taiteilijat']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Agostino Masucci
    • Martin Speer
  • Date Of Birth: 1733
  • Date Of Death: 1810
  • Full Name: Johann Zoffany
  • Nationality: Saksalainen
  • Notable Artworks:
    • Uffizin Tribuna
    • William Hunterin anatomianopetus
    • Kuningas Yrjö III
    • Mordauntin höyhentapahtuma
  • Place Of Birth: Frankfurt, Saksa
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.