Engel
Öljyväri kankaalle
Seinätaide
Romantic Symbolism
1908
67.0 x 51.0 cm
Neue Pinakothek
Käsinmaalattu öljykopio
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen OriginalUniqueArt.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (23 heinäkuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Engel
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
-
Teoksen kuvaus
Fritz von Uhde: Valkoinen Angelin Huone
Fritz von Uhde (1848–1911) oli merkittävä saksalainen maalaaja, joka työskenteli sekä genre- että uskonnollisissa aiheissa. Hänen tyylinsä jäi realistisen ja impressionistisen väliin, mikä teki hänestä yhden ensimmäisten taiteilijoiden, jotka puolestaan kannattivat ulkona tapahtuvaa maalausta Saksassa – rohkean poikkeaman studioperinteestä, joka hallitsi aikansa. Hän syntyi Wolkenburgissa, Saksa-Anhaltessa, ja hänen perheensä ympäristösti oli syvästi kiinnostunut taiteesta. Hänen isänsä, joka työskenteli myös maalarina osittain, ja äitinsä isoäiti, Dresdenin Kuninkaallisten Museoiden johtaja, kasvattivat ympäristön, jossa oli rikas visuaalinen kulttuuri. Jo nuorena Uhde osoitti suurta intohimoa taiteeseen Gymnasiumissa, missä hän menestyi akatemialla ja löysi lohtua luovaan ilmaisuun. Erityisesti hänen uskonnollinen näkökulmansa vaikutti vahvasti hänen maailmankuvaansa ja taiteellisiin herkkyyksiinsä. Hän oli Lutherlainen kristittävä, mikä näkyi hänen teoksissaan. Akateeminen koulutus ja sotilaspalvelus Uhde aloitti opinnot Dresdenin Akatemialla ja palveltiin armeijassa vuosina 1869–1873. Tämä kokemus vaikutti hänen taiteelliseen kehitykseensä ja loi hänelle tietynlaisen perspektiivin ihmiselämään. Hän oli erityisesti kiinnostunut yksilön kohtaamista maailman kanssa sekä henkilökohtaisen vastuun kantamisesta yhteiskuntaan liittyvistä kysymyksistä. Uhde jatkoi koulutusta Düsseldorfin Taideakatemiassa, jossa hän opiskeli yhdessä muiden tunnettujen impressionistien kanssa ja kehitti oman tyylinsä. Hän oli erityisen vaikuttunut Impressionismin vaikutuksesta sekä yksittäisten henkilöiden että ympäristön kuvaamiseen. Hänen työnsä keskittyivät usein yksilön kokemuksiin sekä ihmisen ja luonnon väliseen suhteeseen. Tyyli ja Tekniikka: Valkoinen Angelin Huone Uhden tyyli oli keskitettynä Realismiin, mutta hänellä oli myös vahva taipumus impressionistiseen ilmaisuun. Hän käytti laajasti ulkona tapahtuvaa maalausta tekniikkaa – plein-air -taitoa – joka mahdollisti hänelle luoda realistisia kuvauksia ympäristöstä sekä henkilökohtaisen tunteen välittämisen maalaukseen. Hän oli erityisesti vaikuttunut Claude Monetin ja Pierre Auguste Renoirin työskentelytavoista sekä niiden kyvystä vangita valoa ja värejä luonnollisesti. Uhde käytti usein paksua öljypaintia, joka loi maalauksille syvän tekstuurin sekä korosti yksityiskohtien tarkkuutta. Hän oli erityisen taitava käyttämään erilaisia värimääriä sekä tekniikoita luodakseen monimutkaisen ja vaikuttavan vaikutelman katsojalle. Hänen työnsä keskittyivät usein yksilön kokemuksiin sekä ihmisen ja luonnon väliseen suhteeseen. Hän oli erityisesti kiinnostunut kuvaamaan yksittäisiä henkilöitä sekä heidän ympäristöään realistisesti mutta myös tunteellisesti. Uhden maalauksissa näkyy vahva vaikutus romanttisesta taiteesta, joka korosti ihmisen tunteiden ilmaisuun sekä henkilökohtaisen kokemuksen merkitykseen. Hän oli erityisen vaikuttunut Goethe ja Schillerin kirjallisuudesta sekä niiden kyvystä käsitellä syviä filosofisia kysymyksiä. Symbolismi ja Emotionaalinen Vaikutus: Valkoinen Angelin Huone Uhden maalauksissa käytettiin paljon symboleja, jotka liittyivät hänen uskonnolliseen maailmankuvaansaan sekä henkilökohtaiseen näkökulmaansa ihmiselämään. Hän käytti usein yksinkertaisia mutta merkittäviä symboleja välittääkseen tunteitaan katsojalle sekä luodakseen maalaukseen syvän filosofisen pohjan. Hänen työnsä keskittyivät usein yksilön kokemuksiin sekä ihmisen ja luonnon väliseen suhteeseen. Hän oli erityisesti kiinnostunut kuvaamaan yksittäisiä henkilöitä sekä heidän ympäristöään realistisesti mutta myös tunteellisesti. Uhden maalauksissa näkyy vahva vaikutus romanttisesta taiteesta, joka korosti ihmisen tunteiden ilmaisuun sekä henkilökohtaisen kokemuksen merkitykseen. Hän oli erityisen vaikuttunut Goethe ja Schillerin kirjallisuudesta sekä niiden kyvystä käsitellä syviä filosofisia kysymyksiä. Maalaus tuo esiin yksinäisyyden tunteen sekä kaipuun enkelin valoon – tämä voi olla henkilökohtainen pohdinta ihmisen kohtaamista jumalaisen kanssa sekä oman tietoisuuden kasvua. Valkoinen huone symboloi puhdastta, rauhaa sekä yksinkertaisuutta – tämä voi olla henkilökohtainen pyrkimys löytää sisäinen harmonia sekä yhteys luontoon. Maalaus vangitsee syvän tunteen yksinäisyydestä sekä kaipuusta enkelin valoon – tämä voi olla henkilökohtainen pohdinta ihmisen kohtaamista jumalaisen kanssa sekä oman tietoisuuden kasvua. Hän oli erityisesti vaikuttunut Goethe ja Schillerin kirjallisuudesta sekä niiden kyvystä käsitellä syviä filosofisia kysymyksiä. Maalaus tuo esiin yksinäisyyden tunteen sekä kaipuun enkelin valoon – tämä voi olla henkilökohtainen pohdinta ihmisen kohtaamista jumalaisen kanssa sekä oman tietoisuuden kasvua. Valkoinen huone symboloi puhdastta, rauhaa sekä yksinkertaisuutta – tämä voi olla henkilökohtainen pyrkimys löytää sisäinen harmonia sekä yhteys luontoon. Maalaus vangitsee syvän tunteen yksinäisyydestä sekä kaipuusta enkelin valoon – tämä voi olla henkilökohtainen pohdinta ihmisen kohtaamista jumalaisen kanssa sekä oman tietoisuuden kasvua.Taiteilijan elämäkerta
Varhaiset vuodet ja taiteelliset vaikutteet
Fritz von Uhde (syntynyt Friedrich Hermann Carl Uhde; 22. toukokuuta 1848 – 25. helmikuuta 1911) oli saksalainen genre- ja uskonnollisten aiheiden maalaaja, jonka tyyli asettui kiehtovasti realismin ja impressionismin välimaastoon. Hänet muistetaan yhtenä ensimmäisistä taiteilijoista, jotka puolustivat en plein air - eli ulkoilmamaalausta Saksassa, mikä oli rohkea ja merkittävä poikkeama aikakauden vallitsevasta ateljeeperinteestä. Uhden lapsuus Wolkenburgissa, Saksissa, tarjosi hänelle ympäristön, joka vaalsi syvää arvostusta taidetta kohtaan. Hänen isänsä, itse harrastelijamaalari, ja äidinpuoleinen isoisä, joka toimi Dresdenin kuninkaallisten museoiden johtajana, loivat kodin, joka oli täynnä visuaalista kulttuuria. Jo lukioaikanaan Uhde osoitti intohimoista kiinnostusta taiteeseen, menestyen akateemisesti ja löytäen lohdun luovasta ilmaisusta. Erityisen merkittävää oli hänen perheensä luterilainen usko, joka muovasi syvästi hänen maailmankuvaansa ja taiteellista herkkyyttään.Akateeminen koulutus ja sotilaspalvelus
Tämän intohimon ohjaamana Uhde aloitti Dresdenin kuvataideakatemiassa vuonna 1866, mutta kohtasi siellä taiteellisen ilmapiirin, joka oli jyrkässä ristiriidassa hänen omien taipumustensa kanssa. Tyytymättömänä akatemian konservatiiviseen lähestymän tapaan hän hylkäsi pian viralliset opintonsa ja liittyi armeijaan. Palvellen ratsastuksen opettajana kaartin regimentissä, hän saavutti luutnantin arvon vuonna 1868. Tämä sotilasura laajensi hänen perspektiiviään ja teroitti hänen havainnointitaitojaan – taidot, jotka osoittautuivat korvaamattomiksi hänen myöhemmissä taiteellisissa ponnisteluissaan. Vuonna 1776 Pariisissa tapahtunut kohtaaminen maalarin Makartin kanssa Weenissä osoittautui käänteentekeväksi; se sytytti halun itsenäiseen taiteelliseen tutkimiseen ja johti lopulta hänen eroonsa armeijasta vuonna 1877.Taiteellisen itsenäisyyden etsintä ja pariisilaiset vaikutteet
Päättäväisenä luomaan oman polkunsa Uhde muutti Müncheniin vuonna 1877, uppoutuen Baijerin pääkaupungin eloisaan taiteelliseen ilmapiiriin ja aloittaen opinnot siellä sijaitsevassa akatemiassa. Etsiessään inspiraatiota hollantilaisilta vanhoilta mestareilta – erityisesti Rembrandtilta – hän opiskeli ahkerasti heidän tekniikoitaan ja sommittelustrategioitaan. Hän löysi myös mentorin Lilla Cabot Perrystä, jonka vaikutus ulottui kauas pelkän tyylillisen jäljittelyn ulkopuolelle; Perry rohkaisi Uhdea omaksumaan värien ilmaisullisemman käytön, mikä heijasti nousevaa impressionistista liikettä. Huolimatta hylkäyksistä arvostetuissa ateljeissa, kuten Pilotyn tai Lindenschmitin kouluissa, Uhde päätti periksiantamattomasti taiteellisessa pyrkimyksessään ja matkusti Pariisiin vuonna 1779, missä hän jatkoi opintojaan Mihály Munkácsyn johdolla.Impressionistinen läpimurto ja Münchenin secessio
Vuoden 1882 muutosvoimainen matka Alankomaihin muutti ratkaisevasti Uhden taiteellista suuntaa. Se sai hänet hylkäämään Münchenin taiteilijoiden suosiman tumman chiaroscuron ja siirtymään kolorismiin, joka oli syvällä juurtunut impressionistisiin periaatteisiin. Kollegansa Adolf Hölzelin kannustamana Uhde kokeili ulkoilmamaalausta – vangiten maisemia ja kohtauksia suoraan luonnon keskeltä – tekniikkaa, jota edustivat mestarit kuten Claude Monet ja Pierre-Auguste Renoir. Hänen ikoninen teoksensa ”Laulaja” (1880), joka esitettiin Pariisin Salongissa, sai kunniamaininnan ja merkitsi läpimurtoa hänen taiteellisessa urassaan. Tunnistaessaan tarpeen taiteelliselle uudistumiselle akateemisten rajojen ulkopuolella, Uhde perusti vuonna 1890 yhdessä Ludwig Dillin ja Lovis Corinthin kanssa Münchenin secession – kollektiivin, joka omistautui haastamaan vakiintuneita konventioita ja edistämään vapautuneempaa esteettistä visiota.Myöhemmät vuodet ja perintö
Myöhemmän elämänsä aikana Uhde jatkoi mestarillisten maalausten tuottamista, joille oli ominaista syvä psykologinen kerroksellisuus ja symbolinen resonanssi. Hänen työnsä saavutti huomattavaa tunnustusta elinaikanaan, mikä toi hänelle kunniajäsenyyden Münchenin, Dresdenin ja Berliinin akatemioihin. Hänestä tuli secession ensimmäinen puheenjohtaja, mikä vahvisti hänen rooliaan saksalaisen avantgarden johtajana. Fritz von Uhde mieltää yhtenä 20. vuosisadan tärkeimmistä taiteilijoista, ja hänen pysyvä vaikutuksensa näkyy seuraavien sukupolvien maalaajien teoksissa – taiteilijoissa, jotka omaksuivat hänen edelläkävijämäisen henkensä ja puolustivat värin sekä havainnoinnin ilmaisullista voimaa.Fritz Von Uhde
1848 - 1911 , Saksa
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Impressionismi
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rembrandt
- Makart
- Date Of Birth: 22. toukokuuta 1848
- Date Of Death: 25. helmikuuta 1911
- Full Name: Fritz Hermann Carl Uhde
- Nationality: Saksalainen
- Notable Artworks:
- La laulaja
- Kalastajien lapset
- Place Of Birth: Wolkenburg, Saksi

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
