Katso seinällä
Lähetä
Jaa
Tarkemmat tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
TilastotSatyrit
Akryyli kankaalle- Seinätaide
- Neoclassical Style
1700
41.0 x 52.0 cm
Calouste Gulbenkianin museo
Lue lisää
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen OriginalUniqueArt.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostitse ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (3 lokakuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Satyrit
Reproduktiotapa
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
€ 258
Claude Michel Clodionin Satyrs: A Dance Between Myth and Tranquility
Claude Michel Clodion (1738–1814) oli ranskalainen rococo-veistos taiteilija, joka tunnetaan erityisesti liikkuvien ja elävien figuurien kauniista yksityiskohdista sekä hänen kyvystään vangita ihmisen tunteet täydellisesti. Hän oli yksi aikansa suurimmista artisteista, jonka työ sai laajaa arvostusta niin Pariisissa kuin kansainvälisestikin. Clodionin ura alkoi vuonna 1755 hänen veljensä johdolla Nancy’ssa sijaitsevassa veistosateljestössä, jossa hän sai ensimmäisenä palkinnon Académie Royale -instituutiolta vain neljän vuoden kuluttua. Hänestä tuli pian oman ammattinsa mestari ja työskenteli tunnettuja henkilöitä kuvaten sekä luoden vaikuttavia monumentaaliveistoksia. Clodionin erityinen tapa oli käyttää pieniä terracotta-veistoksia, jotka olivat erityisen suosittuja keräilijöiden keskuudessa ja hän sai suurta ihailua myös Venäjän imperatorinnan Katariinan II:lta. Hän työskenteli Pariisissa viimeiset vuosiensa aikana ja hänet ajettiin maanpakoon Ranskan vallankumouksen jälkeen. Clodion kuoli vuonna 1814 Pariisissa.- Tyyli: Clodionin tyyli oli rococo, joka korosti liikettä ja eleganttia yksityiskohtaisuutta. Hän käytti vaikutteita italialaisesta barokista erityisesti Gian Lorenzo Berninin työstä, jonka hän näki henkilökohtaisesti. Tämä vaikutus näkyy hänen veistoksissaan erityisesti liikkuvien ihmishahmojen anatomian tarkkuudessa ja ilmaisussa.
- Tekniikka: Clodionin pääveistosaineena oli terracotta, jonka avulla hän sai aikaan vaikuttavia tuloksia pienissä mittasuhteissa. Hän käytti erityistä huolellisuutta materiaalin valinnassa ja valmistuksessa varmistaakseen veistosten pysyvyyden ja värin säilymisen vuosien varrella.
- Historia: Clodion työskenteli Pariisin kulttuurielämän keskellä vallitsevassa ympäristössä ja hän oli mukana suurissa historiallisissa tapahtumissa, kuten Ranskan vallankumouksessa. Hän sai vaikutteita romanttisesta liikkeestä ja hänen veistoksensa heijastavat tämän aikansa tunnelmaa sekä ihailua luonnon kauneuteen ja ihmisen tunteisiin.
Kysymykset ja vastaukset
Mikä on teoksen Claude Michel:n "Satyrit" luminanssi?
Teoksen "Satyrit" värit heijastavat Pehmeä luminanssi luminanssia.
Voinko käyttää lisättyä todellisuutta nähdäkseni teoksen Claude Michel:n "Satyrit" omassa huoneessani?
Teoksen Claude Michel:n "Satyrit" AR-esikatselu sivu käyttää lisättyä todellisuutta näyttääkseen teoksen omassa tilassasi yhteensopivalla laitteella.
Missä museossa alkuperäinen "Satyrit" on esillä?
Alkuperäinen Claude Michel:n "Satyrit" on esillä Calouste Gulbenkianin museo, Liisabon, Portugali-museossa. Reproduktio mahdollistaa teoksen näyttämisen kotona.
Kuka on teoksen "Satyrit" taiteilija?
Teos "Satyrit" on yhdistetty Claude Michel.
Voiko teosta Claude Michel:n "Satyrit", jota säilytetään Calouste Gulbenkianin museo-museossa, jäljentää laillisesti?
Alkuperäinen "Satyrit" sijaitsee kohteessa Calouste Gulbenkianin museo, ja teos on tekijänoikeusvapaa – sen tekijänoikeussuoja on päättynyt.
Voinko tilata öljyvärimaalauksen teoksesta "Satyrit"?
"Satyrit" on saatavilla muodossa käsinmaalattu öljyvärireproduktio pellavakankaalle. Tilauksen voi tehdä osoitteessa tämä sivu, ja voit valita haluamasi koon.
Milloin "Satyrit" on tehty?
Claude Michel:n "Satyrit" on luotu vuonna 1700.
Taiteilijan elämäkerta
The Master of Clay: The Life and Art of Clodion
Born in Nancy, France, the sculptor known to history as Clodion—or Claude Michel—emerged as one of the most captivating figures of the late eighteenth century. His journey into the heart of the French art world began in 1755 when he arrived in Paris, entering the prestigious workshop of his maternal uncle, Lambert-Sigisbert Adam. This early immersion in a lineage of skilled sculptors provided him with a foundation of technical excellence that would later allow him to transcend the boundaries of traditional medium. While many of his contemporaries sought permanence in marble or bronze, Clodion found his true voice in the tactile, intimate world of terracotta.
His development was profoundly shaped by his travels and his encounters with the classical past. After winning the prestigious Prix de Rome, he moved to Italy, where he shared a studio with the renowned Jean-Antoine Houdon. It was during this period that Clodion deeply studied the nuances of antique, Renaissance, and Baroque sculpture. This exposure to the grace of antiquity infused his work with a sense of timelessness, even as he remained firmly rooted in the playful, light-hearted spirit of the Rococo style. He possessed an extraordinary gift for capturing fleeting emotions and dynamic movement within the soft, malleable confines of clay, creating works that felt alive even before they were fully realized.
Mythology and the Spirit of Rococo
Clodion’s oeuvre is a testament to his ability to blend classical mythology with a palpable sense of human vitality. His sculptures often feature mythological figures—satyrs, nymphs, and bacchantes—engaged in scenes of Dionysian ecstasy or tender interaction. In works such as Satyr and Bacchante, one can observe the masterful interplay between earthly passion and idealized beauty. He had a unique talent for modeling musculature with anatomical precision while maintaining an ethereal grace that prevented his figures from feeling heavy or static.
The themes of his work often reflected the era's fascination with the pastoral and the mythological, blending several artistic sensibilities:
- Rococo Elegance: A focus on light-heartedness, charm, and fluid movement.
- Neoclassical Influence: An aspiration for idealized beauty and a deep reverence for Greek and Roman narratives.
- Romantic Sensibilities: An exploration of emotion, instinct, and the primal energy found in nature.
Whether depicting the mischievous deities of Greek mythology or the serene intimacy of a pastoral scene, Clodion’s work captures a moment where primal instinct blends seamlessly with contemplative grace. His mastery of the terracotta medium allowed him to emphasize the tactile qualities of his subjects, creating a sense of warmth and life that remains as captivating today as it was during the height of the ancien régime.
Claude Michel
1738 - 1814 , France
Tietoa taiteilijasta
- Artistic Movement Or Style: Rococo and Neoclassical
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Joseph Charles Marin']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Lambert-Sigisbert Adam']
- Full Name: Claude Michel
- Notable Artworks:
- Satyr and Bacchante
- Satyrs
- Nymph and Faun
- The Intoxication of Wine
- Place Of Birth: Nancy, France
- Date Of Birth: 1738
- Date Of Death: 1814
Aiheeseen liittyvät artikkelit
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
The Enduring Form: Sculpture Across History, Technique & Emotional Resonance
Explore the rich history of sculpture with OriginalUniqueArt. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning collectors. Expert insights into valuing and collecting timeless masterpieces.
10 legendaarista pronssiveistosta, jotka mullistivat taiteen – OriginalUniqueArt.com
Tutustu 10 legendaariseen pronssiveistokseen, jotka ovat muokanneet taiteen historiaa! Michelangelo, Rodin ja muut mestarit. Löydä inspiraatiota sisustukseesi ja tutki upeita taideteoksia OriginalUniqueArt.com-sivustolta.
Claude Monet: 25 mestariteosta valokuvauksellisiin sisustuksiin – OriginalUniqueArt.com
Tutustu Claude Monet'n 25 mestariteokseen! Uppoudu impressionismin maailmaan, vesililyistä Rouenin katedraaliin. Löydä taideprintit ja inspiraatiota sisustukseesi OriginalUniqueArt.comista. Tutki kokoelma verkossa!
10 legendaarista pronssiveistosta, jotka mullistivat taiteen – OriginalUniqueArt.com
Tutustu 10 legendaariseen pronssiveistokseen, jotka ovat muuttaneet taiteen historiaa! Rodinista Michelangeloon – opi mestareiden tarinat ja löydä täydellinen taideteos kotiisi OriginalUniqueArt.com:ssa. Laadukkaat jäljennökset & sisustusideat.
